百变蓝2

出版者:未来出版社

作者:[美]大卫·A.卡特（David A. Carter）

出品人:乐乐趣

页数:0

译者:鸿雁

出版时间:2016-10

价格:298.00元

装帧:精装

isbn号码:9787541761232

丛书系列:纸上艺术馆大卫·卡特极致创意立体书系列

具体描述

“一簇簇怒放缠绕的花朵和一个藏着的蓝2。在梦中飞翔的大象们和一个闪耀的蓝2。悦目灿烂的螺旋纹和一个凸滑的蓝2。……”英文所配的文字从字母A到z，将26个字母所在的单词串联起来，形成了一个有趣的文字游戏。而百变的蓝2像一个调皮的小精灵一样，或伪装、或隐藏，需要读者发挥观察力、想象力和动手能手，脑洞大开，将它在每一个场景中找出来。

本册视觉挑战游戏：找到每一个场景中藏着的蓝2。

纸上艺术馆《大卫•卡特极致创意立体书》将美国著名雕塑艺术家、20世纪雕塑艺术革新者、动态雕塑的发明者亚历山大•考尔德（Alexander Calder）的“动态雕塑”与立体纸艺完美结合，并融合了现代艺术史上多位大家，如野兽派画家亨利•马蒂斯、非具象绘画创始人彼埃•蒙德里 安、现代抽象派艺术大师瓦西里•康定斯基、达达主义代表艺术家马塞尔•杜尚、设计大师布鲁诺•莫拿利、瑞士雕刻家及实验艺术家让•丁格利等的创作风格，用纯粹而简单的红、黄、蓝、黑、白以及各种形状，自由地造型，创造性地表达，建构出一幅幅可以触摸、可以游戏的立体书艺术场景。且每一册都有极具挑战性的益智游戏，让孩童和成年人共享一场纯粹的艺术及游戏之旅。

作者简介

大卫•A•卡特（David A. Carter）

1957年出生于美国犹他州盐湖城，还提时代在家乡度过。高中毕业后，他获得艺术奖学金，进入犹他州立大学，学习插画和艺术专业。“钱花光的时候，我就会跑回盐湖城，做一些平面设计和广告设计的工作。” 1980年，大卫来到洛杉矶，开始从事创意设计工作，期间学习了纸艺设计和立体书制作，并创作了第一本立体书《盒子里有多少虫子？》。1987年自己创业，从那时至今，已创作了70余本立体书，各语种版权的销量超过650万册。《一个红点》获得立体书界“奥斯卡”——世界立体书协会颁发的梅根多佛奖；《复活节虫子》获得《纽约时报》三年销售冠军；《立体书制作指南》被美国图书馆协会馆藏，著作被翻译为多种语言出版，如日语、法语、意大利语、西班牙语、德语、中文等。大卫•A•卡特。大卫表示：“我创作立体书的目标就是为了吸引读者天然的好奇心，用惊喜和趣味给读者带来欢乐，而且尽可能地寓教于乐，因为对我来说，好奇心的终极结果就是学习。”

用户评价

**第四段：** 初看时，我以为这会是一部沉闷的、需要大量背景知识才能理解的作品，但事实证明我大错特错。作者的高明之处在于，他巧妙地将那些复杂的设定和历史的沉淀，通过角色间的互动自然而然地渗透出来，如同水滴石穿，润物细无声。没有任何生硬的知识点灌输，一切背景信息的获取都与主角的生存息息相关，使读者在跟随角色探险的过程中，同步完成了世界观的建构。这是一种极其高效且愉悦的学习过程。而且，这本书的幽默感也出乎意料的到位，它不是那种夸张的、闹剧式的笑料，而是潜藏在人物的困境和荒诞情境中的，一种带着淡淡苦涩的自嘲，让原本可能过于沉重的基调有了一丝喘息的空间。这种张弛有度的掌控力，绝对是教科书级别的。

**第一段：** 这本书的叙事节奏把握得极为精妙，仿佛一位经验丰富的大师在指挥一场交响乐。开篇并非那种直白的介绍，而是用一连串意象化的场景将读者直接拽入故事的核心地带。那种初读时的迷惘感，恰到好处地激发了探索的欲望，让人忍不住想要深挖下去，看看作者究竟想通过这些碎片化的线索构建一个怎样宏伟的图景。尤其是对环境的细致描摹，那种潮湿、阴郁，又时不时透出不祥光芒的氛围，简直让人身临其境。我甚至能闻到空气中弥漫着的尘土和某种奇异的植物芬芳。人物的对白更是精彩，寥寥数语，便将角色的复杂性与内在的挣扎展现得淋漓尽致，没有一句废话，全是信息和情绪的精准投射。阅读体验非常流畅，但绝不肤浅，每一个转折点都设计得如同教科书般精准，让人在拍案叫绝的同时，又感到一丝隐秘的共鸣。这不仅仅是文字的堆砌，更像是一场精心编排的心理博弈。

**第二段：** 说实话，我一开始对这种篇幅有些望而却步，但一旦沉浸其中，时间感就彻底瓦解了。作者的语言功力实在令人惊叹，他似乎拥有一种魔力，能将最平淡的日常行为，渲染出史诗般的重量感。比如书中某处对一次简单行走过程的描述，竟用了近半页的篇幅，但读起来却一点都不拖沓，反而让人感受到了那种脚步下泥土的松软、光影的变化，甚至能体味到角色内心深处对前路的犹豫与决绝。这种对细节的偏执，使得整个故事的肌理异常丰富，充满了可供反复咀嚼的层次。更值得称道的是，尽管故事背景宏大，但作者从未牺牲角色的内心真实性。那些细微的情感波动，那些不为人知的恐惧与渴望，被刻画得入木三分，让人不得不承认，我们每个人心中都藏着这样一座幽深的迷宫。

**第五段：** 从结构上看，这部作品有着极强的“回环”感。很多在开头看似无关紧要的细节，到了后半部突然被赋予了决定性的意义，形成一种精密的闭环结构。这种布局让人在重读时会有醍醐灌顶之感，发现之前所有看似松散的线索，其实都早已被精心安排。我特别喜欢作者对“沉默”的处理，很多关键的情感交流和重要的转折，都是通过角色之间的“不言而喻”来达成的。文字的留白艺术运用得出神入化，读者必须参与到叙事中来，去填补那些没有被说出口的部分，这极大地增强了代入感和智力参与度。最终的结局，更是高明，它没有提供一个简单粗暴的“圆满”或“悲剧”，而是留下了一个开放而又意味深长的尾声，让人在合上书的那一刻，依然久久不能平静，心中涌动着对未知可能性的无尽遐想。

**第三段：** 这本书最让我印象深刻的是其哲学层面的探讨，它超越了单纯的故事情节，触及了存在主义的核心困境。它没有直接给出答案，而是通过一系列不断反刍的悖论，将读者置于一个审视自我的境地。我时常在读完一个小章节后停下来，盯着空白的墙壁许久，思考‘意义’到底是什么，以及我们所感知的‘真实’是否只是一种集体编织的幻觉。这种阅读体验是带有冲击性的，它强迫你跳出原有的思维定式，去质疑那些你深信不疑的基石。作者的行文风格在这里展现出一种近乎冷峻的疏离感，但这并非是情感的缺失，而是一种高明的叙事策略——用冷静的笔触去剖析最炙热、最混乱的内心世界。它像一面被擦拭得极其干净的镜子，映照出的清晰度让人既感到敬畏又有些许寒意。

这才是立体书！纸上现代艺术馆，想象力突破维度，这套书经常让人发出惊叹。白色噪音那本，一女孩翻开大呼“哇塞” 孩子从小看到这套书该是多好的创意启迪

2018.11.01.很精美了。也没怎么找着2。

2018.11.01.很精美了。也没怎么找着2。

这才是立体书！纸上现代艺术馆，想象力突破维度，这套书经常让人发出惊叹。白色噪音那本，一女孩翻开大呼“哇塞” 孩子从小看到这套书该是多好的创意启迪

2018.11.01.很精美了。也没怎么找着2。