唯有黑暗使灵魂溢出

出版者:长江文艺出版社

作者:施施然

页数:0

出版时间:2016-11-1

价格:39

装帧:平装

isbn号码:9787535491220

具体描述

施施然新一部诗集，收录诗人2014年以来的诗歌一百余首。“施施然，率真、丰富而傲视，生不逢时，这不是英雄时代。现代的，又有一种遥远之美。诞生于黑暗深处的忧伤。“黄金的假面后我看到的常是，人骨的白。”她唱咏的是女性的尊严、多情和思。她在时代的洪流中洁身自好，在硬冷庸俗中坚守着失传的古典气质、浪漫主义和温情脉脉。”

作者简介

施施然，袁诗萍，女，画家，诗人。出版诗画集《走在民国的街道上》（台湾远景出版社2013年1月）、诗集《柿子树》（长江文艺出版社2011年6月），获评《现代青年》“2012年受读者喜欢十大青年诗人”、“张坚诗歌奖年度诗人奖”，获《中国诗歌》“十佳网络诗人”、“三月三诗人奖”等，美术专业毕业，2012年进修于广州美术学院国画系高级研修班。

用户评价

这本书的叙事者仿佛站在一个极高的、俯瞰众生的位置，冷眼旁观着世间的悲欢离合。它最大的特点是其叙事视角的频繁切换，有时候是第一人称的内心独白，下一秒可能就跳跃到了一个完全不相关的第三者视角，这种跳跃性极强，初看容易迷失方向，但坚持下去，你会发现所有的线索最终都会汇聚到一个令人不安的共同点上。我特别喜欢它对“沉默”的处理。在这本书里，很多重要的信息不是通过对话传达的，而是通过人物间长时间的对视、未出口的话语，以及场景中突然出现的某种静物来暗示的。这种“留白”的艺术，使得读者必须主动参与到意义的构建过程中，你不能被动接受，而必须主动去填充那些留给你的空白。这要求读者具备相当高的解读能力和耐心。通篇洋溢着一种古典式的悲剧美学，人物的命运仿佛早已被写定，无论如何挣扎，都逃不过既定的轨迹。读完后，我感到一种彻底的释放，仿佛经历了一场精神上的大扫除，把那些陈旧的、不切实际的幻想都清理干净了。

书架上摆满了各种类型的书籍，但总有那么几本能让你在深夜里，伴着微弱的灯光，沉浸其中，无法自拔。最近刚读完的一本书，那种久久不能散去的回味，就像雨后泥土的芬芳，清新而又带着一丝挥之不去的忧郁。这本书的叙事手法极其独特，作者仿佛是行走在时间边缘的旅人，用一种近乎疏离的笔触，描摹着人与人之间那些微妙的、难以言喻的情感纠葛。它不像传统的文学作品那样热烈奔放，反而是内敛到极致，每一个词语的选择都像是经过千锤百炼的宝石，折射出不同的光芒。我尤其欣赏作者对于环境氛围的营造，那种潮湿、阴冷的都市气息，透过文字扑面而来，让你仿佛能听见远处的汽笛声，感受到皮肤上细微的凉意。故事情节的发展并不急于求成，而是像缓慢流动的蜂蜜，甜美却又带着一丝不易察觉的苦涩。它探讨的主题深远而复杂，关乎记忆的不可靠性，以及个体在宏大命运面前的渺小与挣扎。读完之后，我需要花很长时间来整理思绪，因为它不是一本可以“快速消费”的作品，它要求读者付出专注和耐心，去挖掘那些隐藏在文字表象下的更深层次的含义。这本书的结尾处理得尤为高明，没有给出一个明确的答案，而是留下了一片广袤的、可以供人自由想象的空间，这种开放性让人回味无穷，也让我对作者的功力佩服得五体投地。

这本书带给我的震撼，可以用“层层剥茧”来形容。初读时，我感觉它像是一张结构精密的复杂机械图，充满了各种看似无关的零件和跳跃的逻辑线索，让人不禁想知道最终它们会如何咬合在一起。作者的语言风格极其锐利，仿佛一把手术刀，精准地剖开了人性的某些隐秘角落。它没有给予读者任何廉价的慰藉，而是直面了存在本身的荒谬与徒劳。我印象最深的是其中关于“选择”的段落，作者没有直接论述，而是通过一系列看似平淡的日常对话和场景切换，构建了一种无处不在的宿命感。读到某些情节时，我甚至会产生一种强烈的代入感，仿佛自己就是那个在岔路口徘徊，最终不得不做出艰难决定的角色。这种代入感并非源于情感的共鸣，而更多是一种智力上的挑战——去理解那些人物行为背后的非理性驱动力。这本书的节奏把控非常到位，它时而急促如暴雨，时而舒缓如静水，这种张弛有度的叙事节奏，极大地增强了阅读的沉浸感。它成功地将哲学思辨融入到日常生活的肌理之中，读完后，我发现自己对周围事物的看法都产生了一种微妙的偏移，变得更加审慎和多角度了。对于追求深度阅读体验的读者来说，这绝对是一本值得反复品味的佳作。

这本书的文风带着一种潮湿的、发霉的气息，让人联想到维多利亚时代那些被遗忘的阁楼或阴暗的地下室。它不是一个关于“英雄”或“胜利”的故事，而是一部关于“腐朽”和“遗忘”的史诗。作者在构建世界观时，展现出了惊人的想象力，虽然场景大多局限于狭小的空间内，但每一个角落都被赋予了厚重的历史感和象征意义。我尤其被其中反复出现的“镜像”意象所吸引，它不仅仅是物理意义上的反射，更是对自我认知和身份认同的深刻拷问。每一个角色似乎都在通过不同的镜子寻找自己，但最终发现，镜子里的倒影往往比现实中的自己更加清晰，也更加令人恐惧。这本书的结构非常精巧，像是一个被精心编织的网，初看之下杂乱无章，但当你试图从中抽离时，才会发现自己早已被温柔地困住。它更像是一场漫长而阴郁的梦境，醒来后，梦境的逻辑或许已经模糊，但那种深入骨髓的情绪却久久不散，催促着你去重新审视自己所处的现实。这是一部需要带着敬畏之心去阅读的作品。

说实话，一开始接触这本书的时候，我有些抗拒，因为它的开篇极其晦涩，充满了大量的心理独白和意识流的描述，感觉像是闯入了一个迷宫。但一旦适应了作者设定的这种独特的阅读节奏后，便发现其中蕴含着一种难以言喻的美感。它更像是一首长篇的、结构破碎的现代诗，而非传统意义上的小说。这本书的魅力在于其对“瞬间”的捕捉和放大。作者似乎拥有某种魔力，能将一个极其短暂的、常人忽略的感官体验，延展成一整个章节的深度探索。例如，书中描绘某人注视阳光穿过玻璃杯时产生的光影变化，这段描写细致入微，精确到光线折射的角度和空气中微尘的舞动，读来令人屏息。这种对细节的偏执，反而构建出了一种宏大的虚无感。它似乎在暗示，我们赖以生存的“现实”，不过是一系列精心排列的错觉集合体。这本书的用词考究，很多地方我都需要停下来，查阅一些生僻的词汇，才能完全体会到作者的本意，但这丝毫没有减损我的阅读乐趣，反而增添了一种“解密”的快感。这是一部需要你用心去“听”而非“看”的书。