Losing the Garden

出版者:Transition Vendor

作者:Waterman, Laura

页数:336

出版时间:2005-2

价格:190.00元

装帧:HRD

isbn号码:9781593760489

具体描述

In 1971 Laura and Guy Waterman decided to give up all the conveniences of life and homestead—living on the land in a cabin in the mountains of Vermont. For nearly three decades they ate food they grew themselves, and used no running water or electricity. It was an extreme that most of us can only imagine sustaining for a week or two. The end of their marriage came on February 6, 2000 when Guy climbed to the summit of Mount Lafayette in New Hampshire’s White Mountains and sat down among the rocks to die. Losing the Garden is the memoir of a woman who was compelled to ask herself "How could I stand by and watch my husband commit suicide?" It is an intimate examination of intricate and dark family histories and of a marriage that tried to transcend them. Laura’s father was a pre-eminent scholar whose brilliance was muddied by alcoholism. Guy Waterman lost two of his sons. In Losing the Garden, Laura Waterman comes to terms with her husband’s depression and his complex nature. Her account of her marriage, seen as idyllic, but riddled from within, is nonetheless a love story, and an affirmation of life after loss.

用户评价

说实话，我本来对这种内省式的作品持保留态度的，总觉得可能会有些枯燥乏味，但这部作品彻底颠覆了我的认知。它的结构精巧得像瑞士手表，看似松散的片段实际上紧密相连，共同构建了一个宏大而又私密的情感版图。作者的笔力非常老道，尤其擅长运用反讽和意象来表达复杂的主题。那些看似随意的日常对话中，往往蕴含着对人性深层困境的犀利洞察。我特别欣赏作者在构建人物群像时的那种毫不留情的真实感，没有绝对的好人或坏人，每个人都在自己的道德灰色地带挣扎求存。读到中间部分时，我甚至感觉自己被一种强烈的疏离感包裹，那种“置身事外又身不由己”的感觉，恰恰说明了作者成功地把我拉进了故事的泥潭。它不像传统小说那样提供明确的答案或救赎，反而更像是一面镜子，让你不得不直视自己内心那些不愿承认的阴影。如果你期待一部快节奏、充满爽感的作品，那可能会失望；但如果你渴望一场深刻的、甚至有些疼痛的自我对话，这本书绝对不容错过。

这部小说的叙事视角变化简直是神来之笔。它不是单一主角的独白，而是通过多重视角，像棱镜折射光芒一样，将同一个事件从不同角度展现出来，每一次切换都带来全新的理解和震撼。比如，一个看似无足轻重的早晨，在A眼中是压抑的开始，在B看来却是充满希望的转折点，而C的记忆中，则仅仅是一段模糊的背景噪音。这种处理手法极大地丰富了故事的维度，使得作品的张力保持在一个极高的水平线上，丝毫没有因为人物众多而显得混乱。我尤其佩服作者对“记忆”这一主题的处理——记忆的不可靠性、选择性遗忘，以及它如何塑造当下的我们，都被描绘得淋漓尽致。每次以为自己抓住了真相时，作者总会通过另一个角色的视角轻轻推翻我的判断。这种智力上的博弈，让阅读过程充满了令人兴奋的解谜感，直到最后一章，所有的碎片才堪堪拼凑出一个模糊的轮廓，留下巨大的回味空间。

我个人认为，这本书最成功的一点在于其对“未完成感”的极致探讨。它似乎故意避开了传统叙事中那种“圆满解决”的惯例，而是将故事停留在了一个恰到好处的、充满张力的间歇点。这种处理方式初期可能会让一些读者感到挫败，因为你付出了那么多情感投入，却似乎没有得到一个明确的“结局”。然而，正是这种“未完成”，赋予了作品永恒的生命力。它迫使读者在合上书本之后，继续在自己的脑海中“编写”后续。我发现自己花了整整两天时间，不断地在脑海中重排人物的命运轨迹，探讨“如果当时A做了B的决定，后果会如何？”这种互动性，是很多情节饱满的商业小说所无法企及的。这本书不是用来“读完”的，而是用来“携带”的，它像一首背景音乐，在你日常生活的间隙中，不时地闪现出那些深刻的疑问和画面，持续地与你的现实生活进行对话和碰撞。

这本书的开篇，那种扑面而来的静谧感真是让人着迷。作者似乎有一种魔力，能将最寻常的场景描绘得如同油画般细腻而富有层次。我尤其喜欢他对于光影的处理，清晨第一缕阳光穿过厚重的窗帘，在木地板上投下的斑驳光束，简直能让人感受到空气中尘埃的微微颤动。叙事节奏很舒缓，像一条缓缓流淌的小溪，不急不躁地引你深入角色的内心世界。每一次翻页，都像是在探索一个被精心保护起来的秘密花园，充满了未知的惊喜和温柔的触碰。情节的推进并不依赖于戏剧性的冲突，而是更多地依靠人物间微妙的情感张力，那些欲言又止的话语，眼神交汇时瞬间的停顿，都比任何激烈的争吵更能击中人心。阅读体验极其沉浸，仿佛我就是那个在故事里呼吸着、感受着的主角，体验着他生命中那些微小而重要的瞬间。这本书的文字本身就是一种享受，充满了古典韵味却又不失现代的通透感，让人忍不住想一读再读，细细品味那些被精心打磨过的句子。

从文本的肌理来看，这部作品具有非常强的地域色彩和时代烙印，但它超越了单纯的地方志或年代记的范畴。作者对特定历史时期（我猜想是上世纪中叶的某个欧洲城市）的氛围营造达到了近乎完美的境界。你能闻到那种老旧建筑里特有的潮湿气味，感受到那个时代特有的那种压抑的、对未来持怀疑态度的集体情绪。语言运用上，它选择了一种极为克制和精确的风格，极少有冗余的形容词堆砌，每一个词汇似乎都经过了精确的称重和摆放。这种“少即是多”的写作策略，反而让那些偶尔出现的、爆发性的情感宣泄显得更加震撼有力。读这本书，与其说是阅读一个故事，不如说是在参与一场缓慢而庄重的仪式，一个关于时间、环境如何塑造个体命运的沉思。它要求读者拿出极大的耐心和专注力，但回报是丰厚且持久的——它会成为你书架上那种，偶尔拿起，就能瞬间回到那个特定时空的“时间胶囊”。