Historical Dictionary of African-American Television

出版者:Rowman & Littlefield Pub Inc

作者:Fearn-Banks, Kathleen

页数:584

出版时间:2005-11

价格:$ 114.13

装帧:HRD

isbn号码:9780810853355

具体描述

From Amos 'n' Andy to The Jeffersons to Family Matters to Chappelle's Show, this volume covers it all with entries on all different genres-animation, documentaries, sitcoms, sports, talk shows, and variety shows-and performers such as Muhammad Ali, Louis Armstrong, Bill Cosby, and Oprah Winfrey. Additionally, information can be found on general issues, ranging from African American audiences and stereotypes through the related networks and organizations. This book has hundreds of cross-referenced entries, from A to Z, in the dictionary and a list of acronyms with their corresponding definitions. The extensive chronology shows who did what and when and the introduction traces the often difficult circumstances African American performers faced compared to the more satisfactory present situation. Finally, the bibliography is useful to those readers who want to know more about specific topics or persons.

用户评价

坦率地说，我原本期望的是一本标准的工具书，可以快速查找某个演员的生平或者某个节目的首播时间，但这本书远超出了我的预期，它简直就是一本隐藏在词典外衣下的文化史专著。它的叙述口吻非常权威，但绝不枯燥，充满了对被书写对象的真诚致敬和深刻理解。最让我印象深刻的是它对“声音”的关注。非裔美国人电视史，很大程度上是关于那些被压抑的声音如何挣脱束缚、占据荧幕的故事。书中对那些幕后编剧、导演和制作人的介绍，揭示了他们在系统性的障碍面前所展现出的惊人创造力和韧性。我以前总以为某些角色的出现是理所当然的，但读完后才明白，每一个镜头背后都可能是一场艰苦的争取。它让你对电视制作的复杂性有了全新的认识，明白文化代表权是多么来之不易。我甚至发现了一些我童年时看过但早已遗忘的节目信息，它帮助我重新连接了那些断裂的记忆碎片，那种感觉非常温暖和震撼。

这本“词典”的广度令人咋舌，它似乎不放过任何一个角落，从主流广播网络到有线电视的兴起，再到互联网时代新媒体的冲击，非裔美国人参与的每一个媒介形态都被细致地梳理和归档。我曾尝试用它来查找一些非常小众、可能只播出过几季的独立制作，令我惊喜的是，大多数都能找到详细的介绍，包括其制作背景和收视反应。这种对“全面性”的追求，使得它超越了普通参考书的范畴，成为了一部关于文化生态系统的编年史。作者显然投入了巨大的精力去挖掘那些未被充分记录的档案资料。阅读体验上，我发现它非常适合“碎片化阅读”，我可以随机翻到任何一页，都能获得一个完整且信息量饱满的知识单元。它不是那种需要一口气读完的小说，而是可以让你在日常生活中随时停下来，进行一次深度学习的知识库。这本书的价值在于，它确立了一种基准，让后来的研究者和爱好者能够站在一个更坚实的基础上继续探索。

这本关于非裔美国人电视历史的词典，简直是一部寻宝之旅！我得承认，我一开始对“词典”这个形式有点犹豫，总觉得会是干巴巴的列表，但事实证明我完全错了。它不仅仅是提供了关键人物、剧集和术语的定义，更重要的是，它构建了一种叙事，让我清晰地看到了非裔美国人在美国电视史上走过的艰难而光辉的历程。每一条目背后都蕴含着丰富的文化背景和社会意义。比如，当我查阅某个早期的情景喜剧时，作者没有停留在简单的剧情介绍，而是深入探讨了该剧如何处理种族议题，以及它在当时主流文化中引发的微妙反应。我特别欣赏那种对细微之处的捕捉，像是对某些被边缘化的节目或演员的重新发掘，这些信息在其他更宏观的历史著作中是很难找到的。它让我意识到，电视不仅仅是娱乐，它更是一面反映社会变迁和文化抗争的镜子。对于任何对美国流行文化、种族研究或者仅仅是对那些塑造了我们共同记忆的荧幕形象感兴趣的人来说，这本书都是一个不可或缺的参考工具。它教会我如何带着更批判性的眼光去重新审视那些我曾经习以为常的电视画面。

初次翻开这本厚重的“历史词典”，我感觉自己仿佛拿到了一张通往上世纪中叶到当代美国电视黄金时代的通行证。它的编排逻辑非常精妙，虽然是词典体，但它巧妙地运用了交叉引用和主题索引，使得读者可以在一个看似零散的结构中，构建起一个完整的历史脉络。我尤其喜欢它在处理那些具有里程碑意义的电视剧和电影时的深度分析。不仅仅是记录了播出日期和主要演员，它更像是为我们提供了进入创作者心境的窗口。例如，探讨《The Cosby Show》时，它没有回避其后来的争议，而是将其放在了80年代中产阶级黑人形象构建的历史语境中进行考察，这种平衡的视角非常难得。阅读过程中，我不断地停下来，去重新搜索那些被提及的旧片段，那种“原来如此”的顿悟感贯穿始终。这本书的细节密度极高，每一个词条都像是一颗精心打磨的宝石，折射出复杂的历史光芒。对于学术研究者而言，它提供了坚实的数据和引文基础；而对于普通电视迷来说，它则是一份充满怀旧和发现乐趣的深度指南。

如果要用一个词来形容这本书给我的感受，那就是“修正性”。它不仅仅是记录历史，它更像是在努力纠正那些长期以来被主流叙事所忽略或歪曲的记录。我特别欣赏它对术语的精确界定，例如，它如何区分“代表性”（representation）与“刻板印象”（stereotype）在不同年代电视中的演变，这种细致的语义辨析，对于理解文化政治至关重要。它迫使我重新审视那些我曾经认为“无害”的早期电视桥段，看到了其中潜藏的文化假设和权力关系。这本书的排版和索引设计非常人性化，尽管内容极其庞杂，但查找起来却异常顺畅，这对于需要频繁查阅的读者来说是极大的福音。我将它放在了书架上最显眼的位置，因为我知道，无论我未来在研究哪个与美国文化相关的主题时，我都需要随时回来参考这本书提供的权威框架和深度洞察。它无疑是这一领域内的一部里程碑式的作品。