Cole Porter

出版者:Penguin USA

作者:Kimball, Robert (EDT)

页数:200

出版时间:2006-4

价格:158.00元

装帧:HRD

isbn号码:9781931082945

具体描述

Cole Porter possessed to a singular degree the art of expressing depth through apparent frivolity. The effervescent wit and technical bravura of his songs are matched by their unguarded revelations of feeling. In the words of editor Robert Kimball, "Porter wrote tellingly of the pain and evanescence of emotional relationships. He gentle mocked propriety and said that few things were simple or lasting or free from ambiguity." Of the masters of twentieth-century American songwriting, Porter was one of the few who wrote both music and lyrics, and, even in the absence of his melodies, his words distill an unmistakable mixture of poignancy and wit that marks him as a genius of light verse.

Selected from over eight hundred songs, here are Porter's finest flights of invention, lyrics that are an indelible part of 20th-century culture: "Let's Do It," "Love for Sale," "I Get a Kick Out of You," "Anything Goes," "In the Still of the Night," "I Concentrate on You," and dozens more.

Robert Kimball is a historian of the American musical theater whose books include The Gershwins (with Alfred Simon), Reminiscing with Sissle and Blake (with William Bolcom), Reading Lyrics (with Robert Gottlieb), and volumes devoted to the complete lyrics of Lorenz Hart, Ira Gershwin, Irving Berlin, and Frank Loesser. He is the longtime advisor to the Cole Porter Musical and Literary Property Trust, is the editor of several books on Cole Porter, including Cole and The Complete Lyrics of Cole Porter . He received a Drama Desk Award for his rediscovery of lost musical-theater manuscripts in a Secaucus, New Jersey warehouse.

Elegantly risqué, suffused with understated emotion, delightful in their bursts of comic invention, the witty and romantic lyrics of Cole Porter evoke a golden age of song. Here is the cream of half a century of songwriting, from the Jazz Age resonance of "Let's Misbehave" to such 50s classics as "Too Darn Hot" and "It's All Right With Me"-more than ninety of the most enduring works of America's master of bittersweet sophistication.

用户评价

这本关于科尔·波特的传记，说实话，我一开始是抱着一种朝圣般的心情去翻开它的。毕竟，这位音乐巨匠的名字，本身就代表着那个爵士乐黄金时代最精致、最机智、最香艳的碎片。然而，当我沉浸其中时，我发现这本书的叙事笔触远比我想象的要细腻得多，它没有急于去罗列那些耳熟能详的经典曲目，而是巧妙地将焦点对准了波特那漂泊不定、充满矛盾的早年生活。作者似乎花了大量的篇幅来描绘他那些在欧洲贵族圈中小心翼翼地寻求认同的时光，那种身处主流之外，却又渴望被主流接纳的微妙心理，被刻画得入木三分。书中对细节的考究令人叹服，比如对他在哈佛大学期间那些略显笨拙的社交尝试，以及他如何在那段时期打磨出他那标志性的、看似毫不费力的优雅外表下的那种坚韧的自我驱动力。我尤其欣赏作者对于“身份”这一主题的探讨，波特终其一生都在游走于公开身份与私人真实之间，这本书没有简单地进行道德评判，而是将这种挣扎置于二十世纪初美国社会变迁的大背景下，让我们看到一个艺术家是如何在时代洪流中塑造自我神话的。读完这部分，你不会只觉得他是一个写出《夜总会之王》的音乐家，更像是一个在奢靡表象下孤独前行的探索者。

阅读这本书的过程，对我来说更像是一次对“美好年代”的深度潜水。作者的语言风格极其华丽，充满了那个时代的腔调，你会感觉自己不是在读一个现代人写的书，而是被邀请到波特那个时代的沙龙里，亲自品尝香槟、听他讲那些带着一丝酸涩的俏皮话。他对场景的描绘达到了令人发指的程度，无论是威尼斯宏伟的宫殿，还是百老汇后台的汗水与喧嚣，都跃然纸上。然而，这种浮华的叙事下，隐藏着作者对“时代精神”的深刻捕捉。波特的作品之所以不朽，在于它既捕捉了精英阶层的虚伪与优雅，又触及了普通人对逃离现实的渴望。这本书出色地展示了这种“逃逸美学”是如何在波特的个人生活中具象化的。作者没有回避那些关于波特私生活的敏感话题，但他处理得非常克制和尊重，更侧重于展示这些经历如何内化为他的艺术血液，而不是简单地进行八卦式的渲染。读完后，我感觉自己不仅了解了一个人，更体验了一种已经逝去的、充满悖论的优雅生活方式。

这本书最让我印象深刻的地方，在于它成功地将科尔·波特置于一个更宏大的文化语境中进行审视，而不是仅仅停留在音乐评论的层面。作者花费了相当大的篇幅，对比分析了波特与同时代其他音乐剧创作者（比如欧文·柏林）在艺术哲学上的分野，这使得波特的独特贡献更加凸显。这本书不仅谈论“他写了什么”，更着重于“他为什么选择用这种方式去写”。它深入探讨了二十世纪上半叶美国文化中，欧洲古典主义的残余如何与新兴的都市现代性进行碰撞与融合，而波特恰恰是这个融合点的完美载体。从文字的流畅度来看，这本书的行文流畅自如，节奏控制得当，即使是对音乐史不甚了解的读者也能被其丰富的文化内涵所吸引。它成功地构建了一座桥梁，连接了高雅艺术的殿堂与通俗娱乐的舞台，让我们看到这位“夜总会之王”在文化史上的真正重量和地位。

我对这本书的结构安排感到既惊喜又困惑，它完全打破了我对传统名人传记的期待。与其说这是一部时间线索清晰的作品，不如说它更像是一部关于“创作心境”的解剖学报告。作者似乎采用了跳跃式的叙事，将波特生活中的关键转折点——比如他在巴黎的放纵、与林德·麦克休婚姻的复杂性、以及他对传统戏剧形式的颠覆——作为独立的章节进行深入挖掘。这种碎片化的处理方式，起初让我有些跟不上节奏，但很快我就领悟到，这正是在模仿波特作品那种散漫、华丽却又精准到位的风格。书中对音乐创作过程的描绘，尤其精彩，它没有用晦涩的专业术语，而是通过波特与合作者的书信往来，展现了那种“灵光乍现”背后的无情打磨。我仿佛能闻到烟草味，听到皮亚诺的键声，感受到他那种近乎偏执地追求“完美韵脚”的工匠精神。特别是关于他如何从日常的观察中提取出那种世故而又天真的歌词的段落，简直是教科书级别的分析，让你不得不重新审视那些看似轻松的旋律之下，蕴含的巨大心血和洞察力。

我必须承认，这本书的学术严谨性是毋庸置疑的，但同时，它也带给我极大的情感冲击。作者似乎对波特的精神世界进行了外科手术般的精确剖析，尤其是在探讨他后期创作力衰退与个人健康问题相互影响的那一部分。与其他歌颂性的传记不同，这本书毫不留情地揭示了光环背后的疲惫与失落。它没有把波特塑造成一个永恒的浪漫主义者，而是把他还原成一个在名望与时间面前挣扎的凡人。书中引用了大量未曾公开的日记摘录，这些片段冰冷、直接，充满了对自身处境的清醒认知，读起来让人心头一紧。这种坦诚的暴露，使得我们对那些光鲜亮丽的舞台形象产生了更深层次的敬意，因为我们看到了支撑那份光鲜所付出的巨大代价。这种对艺术家生命力的复杂解读，让我对“伟大”这个词有了更审慎的认识——它不是凭空产生的奇迹，而是无数个清醒的、痛苦的选择叠加而成。