Samba

出版者:Indiana Univ Pr

作者:Browning, Barbara

页数:216

出版时间:1995-11

价格:$ 20.28

装帧:Pap

isbn号码:9780253209566

具体描述

"Browning's ability to write ethnography, to locate the subject in terms of, and against, such African-Diaspora questions as 'continuities' and 'acculturation,' and to fashion a personal and lyrical narrative, opens up many possibilities." - David H. Brown Barbara Browning combines a lyrical, personal narrative with incisive and theoretically sophisticated accounts of a number of Brazilian dance cultures, suggesting that often the dancing body articulates a political resistance that cannot be voiced in words. She presents a social history of the development of samba, the 'Brazilian national dance'; candombl , a syncretic, danced religion; capoeira, an acrobatic martial art; and a number of the popular dances that proliferate in the carnival of Salvador, Bahia, the Afro-Brazilian cultural nexus. Along the way, she considers the complexity of Brazilian race relations, sexual identity, and postmodern cultural (con)fusion. "Samba: The Body Articulate" presents a unique perspective on the social history and cultural complexity of Afro-Brazilian dance. While she brings ethnographic, historiographic, and musicological scholarship to bear on her subject, Barbara Browning writes as a dancer herself, fully engaged in the living texture of the dance cultures of Brazil and of Brazilian exile communities in the United States. She is thus able to write across various communities in her project of 'writing the body' of the dancer. This absorbing work contextualizes issues of meaning, aesthetics, religion, and the politics of cultural resistance in Afro-Brazilian culture and the African diaspora; it also explores the intricacies of cultural exchange and ethnographic translation.

用户评价

这是一部结构上极具野心和实验性的作品，它成功地避开了所有主流文学的窠臼，构建了一个独属于作者自己的微观宇宙。这本书的节奏掌握得极其精妙，时而如凝固的琥珀，时间似乎完全停滞，充满了对当下瞬间的极致描绘；时而又如同失控的列车，情节在短时间内以惊人的密度向前推进，让你气喘吁吁地跟上。我特别喜欢作者在描述环境时所采用的拟人化手法，场景本身似乎拥有了生命和意图，它们不再是故事发生的背景板，而是参与到情节推动中的一个活性因子。例如，书中对一座老旧工业城市的描述，那种锈迹斑斑的金属光泽和永不停歇的机器轰鸣声，本身就构成了一种强大的压迫感，直接影响了人物的命运走向。更难能可贵的是，作者在保持如此高强度的文学实验性的同时，依然保留了叙事的某种可读性，虽然门槛不低，但一旦进入，那种被解放的阅读体验是无与伦比的。它不是在迎合读者，而是在挑战读者，并最终以其深厚的内涵回报了那些愿意投入精力的探索者。

坦白说，我一开始是被这本书的书名吸引的，带着一种对某种特定文化符号的期待翻开了它，结果发现，这本书完全超出了我预设的任何框架，它几乎是在挑战“阅读”这个行为本身的定义。这本书更像是一份高度提炼的体验报告，而不是一个传统意义上的故事。作者似乎对时间和空间的概念有着独特的解构能力，叙事在不同的时代和地点之间跳跃，没有任何明显的过渡词或标记，这初读时让人倍感困惑，但坚持下去后，你会发现这种跳跃本身就构成了主题——即人类经验的永恒循环与微小差异。书中的哲学思辨含量非常高，它不是那种生硬的说教，而是巧妙地融入到人物的日常对话和心理活动中，让你在不知不觉中就开始思考一些宏大的命题，比如自由意志的边界，或者存在的本质。我特别欣赏作者对“沉默”的处理，很多时候，人物之间最深刻的交流，恰恰发生在那些没有被说出口的停顿和眼神的交汇之中，这种对非语言信息的捕捉，实在是高明。这本书让我开始反思自己是如何感知和记录世界的，它提供了一种全新的感知滤镜。

这本书简直是文学史上的一个奇迹，作者的笔触如同最细腻的丝绸，轻柔地拂过读者的心弦，却又能瞬间激起滔天巨浪般的震撼。我原以为自己已经阅尽世间百态，对人性的幽微之处了然于胸，直到翻开这本书的第一页，才惊觉自己之前的认知是多么的浅薄与局限。它没有宏大的叙事结构，也没有跌宕起伏的情节反转，它只是安静地描摹着日常生活中那些被我们不经意间忽略的瞬间，但正是这些瞬间，被作者赋予了近乎哲学的深度。那种对细节的捕捉能力，简直令人叹为观止，比如对光线穿过老旧窗棂时在木地板上投下的阴影形状的描述，或者对雨后泥土散发出的那种混杂着青草和尘土的独特气味的精准刻画，都让我仿佛身临其境，甚至能感受到那种空气的湿度。我甚至花了很长时间去回味其中一段关于“遗忘的重量”的描写，作者用一种近乎诗歌的散文体，探讨了记忆的不可靠性和时间对个体身份的重塑作用。这本书不适合快节奏的阅读，它要求你慢下来，像品鉴一瓶陈年的佳酿那样，让文字的味道在舌尖和心底慢慢化开。每次合上书页，都会有一种巨大的失重感，仿佛刚刚从一个构建得无比真实的世界里被强行拉回了现实，那种感觉，久久不能平复。

读完这本书后，我陷入了一种罕见的、近乎狂热的讨论欲望。这本书的叙事手法简直是教科书级别的反传统，作者似乎完全抛弃了传统小说的线性逻辑，转而采用了一种碎片化、多声部的结构。你得像拼图一样，从散落各处的片段中，自己去构建出故事的轮廓，这过程充满了挑战性，但也带来了无与伦比的智力上的愉悦感。它不是那种让你安逸地沉浸其中的作品，它更像是一个邀请函，邀请你去参与一场关于意义构建的智力游戏。我尤其欣赏作者在处理人物内心矛盾时所展现出的那种毫不留情的诚实，没有廉价的救赎，没有圆滑的解释，只有赤裸裸的、令人不安的真实。那些人物的行为逻辑，乍一看似乎难以理解，甚至有些怪诞，但当你把目光聚焦于他们所处的时代背景和文化土壤时，一切又都变得合乎情理。这本书的文字密度极高，每一句话都像被压缩过的信息包，需要反复咀嚼才能体会其背后的多重含义。我建议读者在阅读时最好备一支笔，随时准备勾画那些让你眼前一亮的句子，因为它们很可能就是贯穿全书的某种隐喻的关键。

这本书给我带来的最大冲击，来自于其对情感光谱的极其细致入微的描摹。很多小说都在处理爱与恨，成功与失败这些大情绪，但这本书却将焦点放在了那些介于两者之间的、模糊不清的情感地带——比如怀旧的甜蜜与痛苦的交织，期待落空后的平静，或者一种近乎病态的满足感。作者似乎拥有某种“情感显微镜”，能够清晰地放大并展示那些我们日常生活中感受到但从未命名过的复杂情绪颗粒。读起来的过程，与其说是阅读一个故事，不如说是在进行一场深入的自我心理探查。它揭示了人性中那些不那么光彩但却无比真实的部分，比如潜意识中的嫉妒、对安逸的抗拒，以及对混乱的某种隐秘的向往。我发现自己不断地停下来，不是因为不理解文字，而是因为文字描述的情感场景与我自身的某些深层体验产生了强烈的共振，以至于需要时间去消化那种被清晰表达出来的“自我认知”。这本书的文学价值在于，它把所有人都藏在心底的“潜文本”挖掘了出来，并将其公之于众，这需要极大的勇气，也成就了它独特的魅力。