明代名家一-中国书法全集58

明代名家一-中国书法全集58 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:荣宝斋
作者:刘正成
出品人:
页数:270
译者:
出版时间:2007-10
价格:98.00元
装帧:
isbn号码:9787500309765
丛书系列:
图书标签:
  • 明代书法
  • 中国书法
  • 书法全集
  • 艺术
  • 文化
  • 历史
  • 字体
  • 临摹
  • 鉴赏
  • 书法
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《中国书法全集58:明代名家1》所收书法作品上起商周,下迄当代,总计一百余卷。立卷分两大类:一、断代卷;二、书家卷。各卷按时代归入十编之中,另有篆刻、论著、附录、补遣四编。断代卷编入作品,主要指宋和宋以前无书者署名之甲骨文、金文、简牍、帛书、陶瓦砖文、碑刻、墓志、刻石、摩崖、造像、写经等。此类作品分类后断代编出。

书家卷分三类:甲类卷为单人成卷者;乙类卷为二至四人成卷者;丙类卷为某一断代中多人和众人合卷者。

《中国书法全集58:明代名家1》各卷目次除序言、总目录外,按两类立卷体例分列。断代卷为:原色器物或搦本图选页、概论和专论、作品图版、作品考释、年表、器物与作品出上分布示意图、主要引用参考书目和文献、图版目录。书家卷为:书家画像《甲类卷》、原色法帖或原色作品选页、书家评传和专论、断代书法概论(丙类卷》、作品图版、作品考释、书家书论选注、书家年表、书家行踪示意图、主要引用参考书目、图版目录。

甲类书家卷中之附卷书家,为本家之亲属和亲授弟子,以明析其相互之影响。

附录编包括:中国书法纪年(附人名索引、作品索引》、少数民族文字书法简史图录、海外书法简史图录、文房四宝简史图录。

补遣编若干卷,将编书过程中所未能容纳和遣漏的重要作品分类编入。

《中国书法全集58:明代名家1》各卷所作示意地图,皆以谭其骧主编之《中国历史地图集》为底本。

《中国书法全集58:明代名家1》全部采用繁体字排版,以避免古今文字异同之误。

宋代书法大家的翰墨遗风:跨越时空的艺术对话 本书精选了宋代书法史上最具代表性的几位大家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的精品力作,力求全面展现宋代文人书法的独特风貌及其深远影响。宋代是中国书法史上一个承上启下的关键时期,其艺术追求从唐代的法度森严转向了更加注重个体精神、性情表达和笔墨意趣的境界,开启了后世“尚意”书风的先河。 一、苏轼:丰腴雄健,寓情于笔 苏轼(东坡居士)的书法,以其“丰腴天真,不求形似”的特点独树一帜。他主张“我书意造熟,心中了了,手便快”,强调书写时心手相应,任由性情流淌。 本书收入的苏轼墨迹,如《寒食帖》(摹本或影印本),集中体现了他书法“欹侧宕逸”的风格。观其笔画,圆润中见骨力,结体上则多取斜势,或扁方,或修长,一字一态,绝无雷同。其用墨浓淡干湿变化丰富,墨色之间似乎蕴含着情绪的起伏。在著名的行书作品中,我们可以清晰地看到他如何在字里行间中倾注自己仕途坎坷、寄情山水的复杂心绪。 与唐人整饬的法度相比,苏轼的字体结构更为松散、自然,有一种天真烂漫的趣味,这正是他“尚意”哲学的完美体现。他的笔势开阔,气韵生动,对后世的文人书风产生了极为深远的影响。 二、黄庭坚:奇崛瘦硬,自成一家 黄庭坚(涪翁)的书法,与其诗歌和理论“独树一帜”的风格一脉相承。他的书法风格极其鲜明,被后世评论家称为“奇险”、“瘦硬”、“长枪大戟”。 我们精选的黄庭坚作品,如《松风阁诗》等,着重展现了他对笔势的极致追求。黄氏用笔多取中侧锋结合,线条细劲有力,结体上追求“险中求平”的动态平衡。他的长枪般的笔画,常常牵丝带笔,牵丝处自然流畅,如同行云流水,而收笔处又常常戛然而止,力透纸背。 尤为值得注意的是,黄庭坚对于笔画的提按和转折处理达到了炉火纯青的地步。他善于拉长字形,使之欹侧倾斜,但整体布局却保持着一种内在的张力与稳定。这种“不合时宜”的创新精神,使得黄庭坚的书法成为宋代书法中的一个独特的高峰,充满了强烈的个性和反叛精神。 三、米芾:潇洒流便,追古求新 米芾(元章居士)是宋代书坛上最富于个性和激情的大家之一。他自诩“刷字”,以迅疾、洒脱、变化多端为尚。米芾的书法,是“八面出锋”的典范,充分展现了对笔墨的驾驭能力。 本书收录的米芾精品,如《研山铭》(拓本),展现了他对晋人书风的深入研究和吸收。他的行草书,笔势连绵,一气呵成,给人以“风樯阵马,沉着痛快”之感。米芾的用笔变化极为丰富,渴笔、涨墨、枯丝、飞白,信手拈来,无不精妙。 与苏、黄不同的是,米芾在追求“意”的同时,对“形”的结构变化也保持着高度的敏感。他的点画多方笔,转折处干净利落,绝少拖泥带水。米芾对于笔墨的掌控力,体现了他深厚的学养和对传统书法的批判性继承。他的作品,如同他本人一样,充满了率真与洒脱的气质。 四、蔡襄:温润含蓄,法度谨严 蔡襄(君谟)被誉为“宋代书法四大家”之首,他的书法承袭了晋唐的法度,但在风格上已显露出宋人的温润之气。蔡襄的作品,相比于苏、黄、米的奔放不羁,显得更为内敛、醇厚。 本书中展示的蔡襄墨迹,如《忠孝堂帖》,体现了他“行笔沉着,结体端庄”的特点。他的笔画遒劲有力,结构匀称,用墨饱满,展现出一种雍容大度的气象。蔡襄的书法是宋人“尚意”思想在法度框架内进行的早期探索,他做到了法度与性情的完美结合,为后世的文人书法树立了一个雅正的典范。 宋代书风的时代精神 宋代书法,是文人精神的集中体现。它不再将“技法”视为终极目标,而是将书法视为抒发个人学识、情操、哲思的载体。苏轼的旷达、黄庭坚的奇崛、米芾的率真、蔡襄的醇厚,共同构筑了宋代书法“尚意”的辉煌篇章。本书通过对这些巨匠代表作的深入呈现与解析,旨在引导读者领略宋代文人艺术的精髓,体会穿越千年依然能引发共鸣的艺术魅力。通过对这些墨迹的细致揣摩,读者可以更好地理解中国书法艺术如何在继承中寻求创新,如何将抽象的笔墨转化为深刻的个体表达。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

老实说,我入手这套《明代名家一》纯粹是出于对中国传统文化的热爱,没想到它带来的惊喜远超我的预期。作为一名普通的爱好者,我以往接触的书法作品大多比较零散,不成体系。但这套书不同,它像是一条清晰的线索,串联起了明代书法艺术的精华。我喜欢它那种“大而全”又不失“精”的编排方式。大量的作品图片,高清细腻,让我能够细细品味每一处笔触的起承转合。更重要的是,它没有简单地罗列作品,而是通过图文并茂的方式,让读者能够深入了解每一位书家的生平、创作背景以及艺术特色。我尤其喜欢书中的一些理论探讨,虽然我不是专业人士,但那些简练而深刻的文字,足以让我领略到明代书法家们在艺术上的追求与思考。例如,书中对“尚意”书风的解读,让我明白了为何明代书法会呈现出如此多元且充满个性的面貌。它不仅仅是技巧的展现,更是文人精神的抒发。我常常会花上几个小时,在书桌前静静地翻阅,让自己的思绪随着古人的笔墨在时空中遨游。

评分

我一直认为,书法不仅仅是文字的排列组合,更是中国传统文化中最具代表性的艺术形式之一。这套《明代名家一》恰恰印证了我的这一观点。我非常欣赏它在选材上的严谨和考究。它收录的都是明代书法史上的璀璨明珠,每一件作品都经过了历史的沉淀和艺术的检验。我特别喜欢书中对王铎书法作品的展示,那狂放不羁、跌宕起伏的笔势,充满了生命的张力,让我每次翻阅都能感受到一种强大的震撼力。同时,书中也收录了大量文徵明、祝允明等书家的作品,他们的风格或秀丽、或洒脱,展现了明代书法艺术的多样性。令我惊喜的是,书中还附带了大量的释文和版本考证,这对于我这样想要深入学习的读者来说,是极其宝贵的资源。我不再仅仅是“看热闹”,而是能够“看门道”。每一次翻阅,都能从中汲取新的营养,对书法的理解也更加深刻。这套书不仅仅是一件艺术品,更是一本能够陪伴我不断学习和成长的良师益友。

评分

这套《中国书法全集》简直是打开了我对明代书法艺术的全新认知!我一直对书法颇感兴趣,尤其喜欢那些笔力雄健、气势磅礴的作品。拿到这套书,简直就像挖到宝藏一样。第一眼看到那厚实的装帧和精美的印刷,就已经心生喜爱。翻开书页,那些赫赫有名的明代大家,如文徵明、王铎、董其昌等等,他们的代表作以高清的图片呈现,让我得以近距离欣赏他们笔尖流淌出的千年韵味。不仅仅是单个字,更是整篇作品的章法、墨色变化、运笔轨迹,都在书中得到了淋漓尽致的展现。我特别喜欢其中对一些碑帖的放大细节处理,能够清晰地看到墨痕的飞白、笔毫的起伏,仿佛能触摸到艺术家创作时的心跳。而且,每一件作品都配有详细的释文和背景介绍,这对于我这样非专业读者来说,实在是太友好了。我不再是孤零零地欣赏一幅幅墨迹,而是能了解它们背后的故事,知道作者当时的心境,甚至对作品的风格演变有了更深的理解。这不仅仅是一本书法集,更是一部浓缩的明代书坛百科全书。我常常沉浸其中,一遍遍地临摹,感受古人的笔意,体会那份超然物外的洒脱。

评分

作为一个从小就对汉字之美着迷的人,这套《明代名家一》无疑是我近些年收到的最令人惊喜的礼物。我曾读过不少关于书法史的书籍,但真正能让我触碰到艺术灵魂的,还是这套全集。它并非简单地堆砌名家作品,而是经过了严谨的编排和精心的遴选,呈现出明代书法最璀璨的光芒。我尤其欣赏其中对书家风格演变脉络的梳理,从初唐到明代,书法艺术的发展如同河流般奔腾向前,而明代,无疑是其中一个波澜壮阔的篇章。书中的每一个案例都极具代表性,让我能够清晰地看到不同书家如何传承、创新,如何将个人的情感与时代的精神融为一体。比如,王铎那恣意汪洋、力扫千军的书风,董其昌那温润秀雅、深得晋唐遗韵的格调,文徵明的清雅俊逸,都给我留下了深刻的印象。书中的印刷质量堪称一流,纸张厚实,色彩还原度极高,让我仿佛置身于故宫的展厅,亲眼目睹这些传世之作。而且,不仅仅是欣赏,我还在书中找到了一些关于创作技巧的论述,虽然不多,但点拨之处却如醍醐灌顶,让我对临池有了新的感悟。

评分

说实话,在拿到这套《明代名家一》之前,我对明代书法并没有一个系统性的了解。我总是觉得它离我有些遥远,不那么容易亲近。但是,当我打开这套书的时候,我被它深深地吸引住了。首先,这套书的装帧设计非常精美,沉甸甸的书本拿在手里就有一种厚重感,印刷质量更是没得说,每一幅作品都清晰得如同亲眼所见。我最喜欢的是它对作品的呈现方式,不仅仅是简单地把字印出来,而是配有大量的解读和背景介绍。我终于明白了,为什么董其昌的书法会那么被推崇,原来他不仅是一位书法家,更是一位书画鉴赏家和理论家。书中对他“以书入画”的阐述,让我对书画艺术的融合有了全新的认识。我还在书中看到了许多我之前从未接触过的明代书法家,他们的作品风格各异,但都充满了独特的魅力。这套书就像是一扇窗户,让我看到了一个更加广阔、更加精彩的明代书法世界。我感觉自己不再是那个对书法一知半解的门外汉,而是逐渐能够品味出其中的妙趣和深意。

评分

宋濂的题驸马王诜《烟江叠嶂图卷》有宋元风雅之气,宋广草书《太白酒歌轴》有唐人风气,自此以下,聊以观止

评分

宋濂的题驸马王诜《烟江叠嶂图卷》有宋元风雅之气,宋广草书《太白酒歌轴》有唐人风气,自此以下,聊以观止

评分

宋濂的题驸马王诜《烟江叠嶂图卷》有宋元风雅之气,宋广草书《太白酒歌轴》有唐人风气,自此以下,聊以观止

评分

宋濂的题驸马王诜《烟江叠嶂图卷》有宋元风雅之气,宋广草书《太白酒歌轴》有唐人风气,自此以下,聊以观止

评分

宋濂的题驸马王诜《烟江叠嶂图卷》有宋元风雅之气,宋广草书《太白酒歌轴》有唐人风气,自此以下,聊以观止

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有