明代名家一-中国书法全集58 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:荣宝斋

作者:刘正成

出品人:

页数:270

译者:

出版时间:2007-10

价格:98.00元

装帧:

isbn号码:9787500309765

丛书系列:

图书标签:

明代书法
中国书法
书法全集
艺术
文化
历史
字体
临摹
鉴赏
书法

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到本本书屋

onlinetoolsland.com

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《中国书法全集58:明代名家1》所收书法作品上起商周，下迄当代，总计一百余卷。立卷分两大类：一、断代卷；二、书家卷。各卷按时代归入十编之中，另有篆刻、论著、附录、补遣四编。断代卷编入作品，主要指宋和宋以前无书者署名之甲骨文、金文、简牍、帛书、陶瓦砖文、碑刻、墓志、刻石、摩崖、造像、写经等。此类作品分类后断代编出。

书家卷分三类：甲类卷为单人成卷者；乙类卷为二至四人成卷者；丙类卷为某一断代中多人和众人合卷者。

《中国书法全集58:明代名家1》各卷目次除序言、总目录外，按两类立卷体例分列。断代卷为：原色器物或搦本图选页、概论和专论、作品图版、作品考释、年表、器物与作品出上分布示意图、主要引用参考书目和文献、图版目录。书家卷为：书家画像《甲类卷》、原色法帖或原色作品选页、书家评传和专论、断代书法概论（丙类卷》、作品图版、作品考释、书家书论选注、书家年表、书家行踪示意图、主要引用参考书目、图版目录。

甲类书家卷中之附卷书家，为本家之亲属和亲授弟子，以明析其相互之影响。

附录编包括：中国书法纪年（附人名索引、作品索引》、少数民族文字书法简史图录、海外书法简史图录、文房四宝简史图录。

补遣编若干卷，将编书过程中所未能容纳和遣漏的重要作品分类编入。

《中国书法全集58:明代名家1》各卷所作示意地图，皆以谭其骧主编之《中国历史地图集》为底本。

《中国书法全集58:明代名家1》全部采用繁体字排版，以避免古今文字异同之误。

宋代书法大家的翰墨遗风：跨越时空的艺术对话本书精选了宋代书法史上最具代表性的几位大家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的精品力作，力求全面展现宋代文人书法的独特风貌及其深远影响。宋代是中国书法史上一个承上启下的关键时期，其艺术追求从唐代的法度森严转向了更加注重个体精神、性情表达和笔墨意趣的境界，开启了后世“尚意”书风的先河。一、苏轼：丰腴雄健，寓情于笔苏轼（东坡居士）的书法，以其“丰腴天真，不求形似”的特点独树一帜。他主张“我书意造熟，心中了了，手便快”，强调书写时心手相应，任由性情流淌。本书收入的苏轼墨迹，如《寒食帖》（摹本或影印本），集中体现了他书法“欹侧宕逸”的风格。观其笔画，圆润中见骨力，结体上则多取斜势，或扁方，或修长，一字一态，绝无雷同。其用墨浓淡干湿变化丰富，墨色之间似乎蕴含着情绪的起伏。在著名的行书作品中，我们可以清晰地看到他如何在字里行间中倾注自己仕途坎坷、寄情山水的复杂心绪。与唐人整饬的法度相比，苏轼的字体结构更为松散、自然，有一种天真烂漫的趣味，这正是他“尚意”哲学的完美体现。他的笔势开阔，气韵生动，对后世的文人书风产生了极为深远的影响。二、黄庭坚：奇崛瘦硬，自成一家黄庭坚（涪翁）的书法，与其诗歌和理论“独树一帜”的风格一脉相承。他的书法风格极其鲜明，被后世评论家称为“奇险”、“瘦硬”、“长枪大戟”。我们精选的黄庭坚作品，如《松风阁诗》等，着重展现了他对笔势的极致追求。黄氏用笔多取中侧锋结合，线条细劲有力，结体上追求“险中求平”的动态平衡。他的长枪般的笔画，常常牵丝带笔，牵丝处自然流畅，如同行云流水，而收笔处又常常戛然而止，力透纸背。尤为值得注意的是，黄庭坚对于笔画的提按和转折处理达到了炉火纯青的地步。他善于拉长字形，使之欹侧倾斜，但整体布局却保持着一种内在的张力与稳定。这种“不合时宜”的创新精神，使得黄庭坚的书法成为宋代书法中的一个独特的高峰，充满了强烈的个性和反叛精神。三、米芾：潇洒流便，追古求新米芾（元章居士）是宋代书坛上最富于个性和激情的大家之一。他自诩“刷字”，以迅疾、洒脱、变化多端为尚。米芾的书法，是“八面出锋”的典范，充分展现了对笔墨的驾驭能力。本书收录的米芾精品，如《研山铭》（拓本），展现了他对晋人书风的深入研究和吸收。他的行草书，笔势连绵，一气呵成，给人以“风樯阵马，沉着痛快”之感。米芾的用笔变化极为丰富，渴笔、涨墨、枯丝、飞白，信手拈来，无不精妙。与苏、黄不同的是，米芾在追求“意”的同时，对“形”的结构变化也保持着高度的敏感。他的点画多方笔，转折处干净利落，绝少拖泥带水。米芾对于笔墨的掌控力，体现了他深厚的学养和对传统书法的批判性继承。他的作品，如同他本人一样，充满了率真与洒脱的气质。四、蔡襄：温润含蓄，法度谨严蔡襄（君谟）被誉为“宋代书法四大家”之首，他的书法承袭了晋唐的法度，但在风格上已显露出宋人的温润之气。蔡襄的作品，相比于苏、黄、米的奔放不羁，显得更为内敛、醇厚。本书中展示的蔡襄墨迹，如《忠孝堂帖》，体现了他“行笔沉着，结体端庄”的特点。他的笔画遒劲有力，结构匀称，用墨饱满，展现出一种雍容大度的气象。蔡襄的书法是宋人“尚意”思想在法度框架内进行的早期探索，他做到了法度与性情的完美结合，为后世的文人书法树立了一个雅正的典范。宋代书风的时代精神宋代书法，是文人精神的集中体现。它不再将“技法”视为终极目标，而是将书法视为抒发个人学识、情操、哲思的载体。苏轼的旷达、黄庭坚的奇崛、米芾的率真、蔡襄的醇厚，共同构筑了宋代书法“尚意”的辉煌篇章。本书通过对这些巨匠代表作的深入呈现与解析，旨在引导读者领略宋代文人艺术的精髓，体会穿越千年依然能引发共鸣的艺术魅力。通过对这些墨迹的细致揣摩，读者可以更好地理解中国书法艺术如何在继承中寻求创新，如何将抽象的笔墨转化为深刻的个体表达。