胡铁生书画篆刻选粹

出版者:上海书画出版社

作者:胡晓申（编）

页数:321

出版时间:2007-10

价格:420.0

装帧:平装

isbn号码:9787807253419

具体描述

胡铁生自幼酷爱篆刻书画，其书法以习颜真卿画赞碑入手，复临秦汉六朝古碑，博采众长，自辟蹊径，真积力久。尝谓：“学一家书不过为人做奴婢。”故矢志于融通之道，不拘前人绳墨。观其法书篆书，则冶天发神谶碑笔法与琅琊台石刻造型于一体，结构谨严，风格遒劲。魏书则器宇开阔，元气淋漓，非一石一碑所能限。王元化先生称铁生先生的书法似千军万马严阵以待，又如豪杰搏战气贯长虹，令人奋发，令人向上。

用户评价

《胡铁生书画篆刻选粹》这本书，我拿到手里，首先感受到的是一种沉静的力量。这不是那种张扬的、喧嚣的艺术，而是内敛的、含蓄的、需要静下心来细细品味的。他笔下的花鸟，不再是简单的形似，而是捕捉到了生命最动人的一瞬间，那一只展翅欲飞的鸟，那一片含苞待放的花，都充满了蓬勃的生命力。他的色彩运用也极其有分寸，不浓不淡，恰到好处，如同生活本身的色彩，真实而温暖。书法的部分，我尤其喜欢他楷书的端庄厚重，每一个字都仿佛经过了千锤百炼，稳稳地立在那里，给人一种踏实安定的感觉。而他的行书，则在端庄的基础上，增添了几分灵动，笔画之间自有呼应，仿佛在低语，在交流。篆刻部分，更是让我看到了“方寸之间，气象万千”的真谛。那些精细的线条，那些严谨的章法，都凝聚着胡先生的智慧和心血。我常常会盯着一枚印章看很久，想象着他在创作时的那种专注和投入。这本书，就像是一杯陈年的老酒，越品越有味，越品越能体会到其中的醇厚和甘甜。它不仅仅是一本艺术书籍，更是一种生活态度的体现，一种对美的追求和坚持。

这本《胡铁生书画篆刻选粹》给我的第一印象是，它仿佛是一扇窗户，让我窥见了中国传统艺术的另一面。书中的画作，无论是写景还是写意，都透露出一种超然物外的气度。他的山水画，不是简单的描摹自然，而是将自然的精神内涵融入笔墨之中，让人感受到一种天人合一的境界。那些远山淡墨，近水轻舟，都充满了诗意。他的人物画，虽然数量不多，但寥寥几笔，便勾勒出人物的神韵，那种古朴的气质，仿佛从历史的长河中走来。他的书法，更是让我领略到了文字的魅力。那行云流水般的笔触，那刚柔并济的力度，都让我在阅读中感受到一种前所未有的愉悦。他将汉字的美感发挥到了极致，让每一个字都成为了独立的艺术品。而篆刻，更是将这种艺术的精巧发挥到了极致，那些细密的线条，那些巧妙的构思，都让我叹为观止。我常常会翻看他的一些小品，那些简单却意味深长的作品，反而更能打动人心。这本书，就像是一个宝藏，每一次翻阅，都能发现新的惊喜，新的感悟。

从《胡铁生书画篆刻选粹》这本书中，我感受到的最深切的是一种“静”的力量。在如今这个快节奏的时代，能够静下心来欣赏这样的艺术作品，本身就是一种难得的享受。胡先生的作品，没有丝毫的浮躁，一切都显得那么从容而淡定。他的画作，无论是泼墨写意还是工笔细描，都充满了宁静致远的气息，仿佛能洗涤人的心灵。我特别喜欢他画中的留白，那种留白不是空虚，而是蕴含着无限的可能，引人遐想。他的书法，也给人一种沉静的力量，字迹端庄，笔力雄厚，仿佛能安抚人烦躁的心绪。尤其是一些隶书作品，古朴典雅，充满了历史的厚重感。而篆刻部分，更是让我领略到了“大巧若拙”的境界。那些朴实无华的线条，那些方寸之间的乾坤，都体现了胡先生对艺术的至诚至敬。每一枚印章，都像是他心灵深处的一次低语，一种无声的表达。这本书，对我而言，不仅仅是一本艺术欣赏的书籍，更是一份精神的慰藉，一种对生活本真的回归。

一拿到这本《胡铁生书画篆刻选粹》，首先被它沉甸甸的分量和精美的装帧所吸引。翻开第一页，浓郁的书香便扑面而来，仿佛能感受到胡先生创作时的心境。书中的每一幅作品都经过精心挑选，无论是山水画的意境悠远，还是花鸟画的生机盎然，亦或是行草书的挥洒自如，都展现了胡先生深厚的功底和独特的艺术风格。仔细品味这些作品，会发现他笔下的线条刚劲有力，墨色浓淡变化丰富，构图巧妙，意境深远。尤其是在篆刻部分，那些方寸之间的章法布局，刀法的精湛细腻，更是令人惊叹。每一枚印章都仿佛是活的生命，有着自己的灵魂和故事。我尤其喜欢他那几幅写意山水，远山如黛，近水含烟，笔触之间流淌着一股山野的灵气，让人仿佛置身其中，心旷神怡。而他的行书，则如龙蛇飞舞，既有魏晋风骨，又不失现代的洒脱，每一个字都充满了力量感和韵味。阅读这本书，不仅是一次视觉的享受，更是一次心灵的洗礼。我仿佛能看到胡先生在案前伏案，凝神运笔，与天地精神相往来的过程。这本书是艺术爱好者不可多得的珍藏。

这本《胡铁生书画篆刻选粹》给我的感觉，更像是一本穿越时空的对话录。当我抚摸着书页上那些苍劲的笔画，那些古朴的印痕，我仿佛听到了胡先生穿越千年的呼唤。他的山水画，不像当代许多作品那样刻意求工，反而带着一种天然去雕饰的朴拙之美，那些云雾缭绕的山峦，潺潺流淌的溪水，都仿佛是从他心中流淌出来的一般，充满了生命力。我特别欣赏他画中的留白，那种“计白当黑”的艺术处理，使得画面更加空灵，意境更加深邃。而他的书法，特别是那几幅狂草，更是让我震撼。字迹飞扬，笔势纵横，仿佛有一种压抑不住的情感在宣泄，又带着一种超然的洒脱。我常常会在这字里行间寻找他当时的情绪，去揣摩他笔下的每一个转折，每一个顿挫所蕴含的意义。篆刻部分，更是将这种精巧发挥到了极致。那些错落有致的刀痕，那些精心设计的布局，无不体现了胡先生对艺术的执着和追求。每一枚印章都像是他生命中的一个缩影，承载着他的思考和感悟。这本书不仅仅是艺术品的展示，更是一种精神的传承，一种对传统文化的致敬。