なつめーる

出版者:ワニブックス

作者:栗山秀作

页数:0

出版时间:2008年02月

价格:3,000円 (税込 3,150 円)

装帧:単行本

isbn号码:9784847040665

具体描述

Fカップ王道グラビアアイドル・佐野夏芽ちゃんは超ウッカリな性格！服を着ればスケスケで、風が吹けばパンチラで、ハシャいで動けば大胆ポーズ連発、水着は木の枝に引っかかり、お酒を飲んだら記憶全飛び、何だかよくわかんないうちに全部脱いじゃって・・・！？

ハワイでテンションあがって遊んでるうちに業界騒然の露出限界突破。ポップでコミカルで何気に超SEXYな、夏芽ちゃんからのハワイからの愛をこめた“お手紙”～「なつめ～る」を届けます！

【内容情報】（「BOOK」データベースより）

清純派アイドルに起こった史上最大のハプニング。メイキングＤＶＤ付き佐野夏芽写真集。

用户评价

读完这本书后，我感觉自己仿佛经历了一场漫长的、不间断的梦境。它的风格极其接近于某种早期欧洲电影的实验短片，对白极少，更多是通过环境音效和人物的肢体语言来传达信息。作者对于自然元素的描绘简直到了痴迷的程度，他能用十行文字精准描绘出不同湿度下泥土的气味，以及云层移动时投射在水面上的光斑如何变化。这种对“在场感”的极致追求，让阅读的过程变得极其具有沉浸性，我几乎能感受到那种潮湿的空气和干燥的尘土。但这份沉浸感也是一把双刃剑。因为情节的推进几乎停滞了。书中的角色们似乎永远在进行着某种仪式性的动作——行走、等待、凝视——却没有明确的目的地或动机。我花了好大力气才理解，作者真正想表达的，也许就是这种“没有动机的行动”本身，一种对现代生活目的性缺失的隐喻。这本书的节奏极其缓慢，慢到我时常需要停下来，看看日历，确认时间是否真的流逝了。我无法用传统的“好”或“坏”来评价它，因为它试图超越这些评判标准，去触碰某种更原始、更本能的文学体验。它像一首很长的、没有高潮的交响乐，适合在深夜，独自一人，心境空明时去品味。

我必须得说，我对这本书的艺术成就持保留意见，但它绝对是今年读过的最“有野心”的作品之一。从排版和装帧上就能看出出版方下了不少功夫，纸张的触感和字体的选择，都试图烘托出一种古典的、近乎禁忌的氛围。然而，内容上，作者似乎沉迷于使用大量的古法语词汇和晦涩的哲学典故，这使得阅读体验变得异常沉重。举个例子，书中有一段关于“时间螺旋”的论述，占了整整三页，我查阅了至少五六个不同的词典才大致理解了作者想表达的意思，但即便理解了，也感觉更像是强行拼凑的知识点，而非自然流淌的思绪。人物塑造方面，角色们更像是作者用来承载某种理念的“符号”，而不是有血有肉的个体。他们的对话充满了象征意义，却缺乏生活中的真实感和烟火气。我猜想，作者的意图可能是想写一部探讨现代性焦虑的宏大史诗，但在执行层面，他过分依赖复杂的结构和故作高深的语言，反而稀释了情感的冲击力。如果说有什么亮点，那就是作者对“失语症”的探讨，那几段描写，捕捉到了现代人在信息爆炸时代的沟通困境，颇有几分黑色幽默的力度。总的来说，这是一部需要带着学术精神去啃读的书，而不是用来放松心情的消遣。

这本小说，说实话，刚翻开的时候有点摸不着头脑。作者的叙事节奏把握得非常独特，初看之下，仿佛被抛进了一个迷雾笼罩的森林，处处是意象的堆砌和跳跃的思维。我得承认，前三分之一的部分，我需要反复阅读才能勉强跟上主人公“那个”视角里不断变幻的场景和人物关系。那些细腻到近乎偏执的心理描写，比如对一束光线如何落在墙角，或者雨滴打在窗户上发出的不同声响的区分，占据了大量的篇幅。这并不是那种快节奏、强情节的类型，更像是一场漫长的、充满暗示的独白。我尤其欣赏作者在描绘“城市边缘”那种疏离感时的笔力。街道的纹理、破败建筑上的苔藓、午夜时分的噪音，都被赋予了一种近乎生命体的状态。读到后来，我意识到，作者可能根本不关心故事的起承转合，他更像一个炼金术士，试图从日常的碎片中提炼出某种形而上的“真理”。这本书对我来说，与其说是阅读，不如说是一场对耐心的考验和对感官的重新校准。它强迫你慢下来，去感受那些通常被我们忽略的、潜藏在表象之下的微妙波动。当然，这风格注定不是给所有人的，如果你期待一个清晰的冒险故事，那你可能会感到失望。但如果你沉迷于意识流的魅力，那么恭喜你，你找到了一个宝藏。

坦白讲，我买这本书完全是冲着它在文学圈引起的巨大争议去的。外界的评价两极分化严重，有人说它是“当代文学的巅峰”，有人则直斥其为“矫揉造作的文字游戏”。我个人倾向于后者多一些，但不得不承认，有些篇章确实展现了令人惊叹的文字功力。书中关于“机器与有机体边界模糊”的探讨，尤其是在技术日益渗透日常的今天，显得格外有先见之明。作者构建了一个反乌托邦式的世界，但与我们熟悉的《一九八四》不同，这里的压迫是柔性的、诱惑性的——人们自愿被算法所塑造和管理。这种细思极恐的设定非常吸引人。然而，问题在于，作者似乎无法抵御在每一个段落后都加上一段关于“符号学”或“结构主义”的批注，仿佛生怕读者不够明白他的“深刻意图”。这些外加的“理论注释”严重破坏了叙事的流畅性，使得原本可以一气呵成的阅读体验变得断断续续。如果你能忍受这种“说教式”的文学表达，这本书在科幻和社会评论的交叉领域，还是能提供一些新鲜的视角。但对于纯粹追求故事性的读者来说，这本厚重的书可能更适合放在书架上，作为思想深度的象征。

这本书给我带来了一种奇特的“时间错位感”。它的叙事结构非常碎片化，仿佛是把一部完整的电影，随机剪辑成了上百个不连贯的镜头，然后散乱地摆放在一起。你必须在脑海中手动将它们重新排序，才能勉强勾勒出一个大致的事件轮廓。我花了很长时间才适应这种读法，最初的挫败感很强，感觉自己像个侦探，努力寻找着散落在各处的线索。最让我印象深刻的是作者对“记忆的不可靠性”的描绘。他通过不断重复出现的、但细节又有所出入的场景，成功地制造了一种“到底哪个才是真相”的悬置感。这本书里没有绝对的反派或英雄，每个人都在自己的认知迷宫里打转。特别是主角“艾莉莎”与她童年阴影的互动，没有明确的冲突解决，只有无休止的回溯和自我辩解。这种处理方式非常大胆，它挑战了传统小说“给读者一个交代”的义务。我喜欢这种开放式的结局，它把最终的解释权交还给了读者，让人读完后久久不能释怀，甚至会忍不住和身边的人争论自己对某个情节的理解。这本书成功地将“阅读”变成了一种主动的“再创作”过程。