汤显祖集(全四冊)

出版者:中华书局

作者:汤显祖

页数:0

出版时间:1962

价格:4.40

装帧:大32开厚册

作者简介

汤显祖（1550—1616），中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若、若士、清远道人。汉族，江西临川人。汤氏祖籍临川县云山乡，后迁居汤家山（今抚州市）。出身书香门第，早有才名，他不仅于古文诗词颇精，而且能通天文地理、医药卜筮诸书。34岁中进士，在南京先后任太常寺博士、詹事府主簿和礼部祠祭司主事。

明万历十九年（1591）他目睹当时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县，一任五年，政绩斐然，却因压制豪强，触怒权贵而招致上司的非议和地方势力的反对，终于万历二十六年（1598）愤而弃官归里。家居期间，一方面希望有“起报知遇”之日，一方面却又指望“朝廷有威风之臣，郡邑无饿虎之吏，吟咏升平，每年添一卷诗足矣”。后逐渐打消仕进之念，潜心于戏剧及诗词创作。

在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。汤氏的专著《宜黄县戏神清源师庙记》也是中国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献，对导演学起了拓荒开路的作用。汤显祖还是一位杰出的诗人。其诗作有《玉茗堂全集》四卷、《红泉逸草》一卷，《问棘邮草》二卷。

用户评价

这套《汤显祖集》的装帧设计真是让人眼前一亮。从外封的纸张质感到内页的排版布局，都透露出一种沉稳的书卷气。我特意挑了一个周末的下午，泡上一壶清茶，这才开始细细品味。初翻时，那些熟悉的篇章标题就如同老友重逢般亲切，但细读之下，才发觉不同版本的选择和注释的详尽程度，给阅读带来了全新的体验。特别是对于一些晦涩难懂的典故和戏曲术语，编者的注释简直是雪中送炭，让我这个非专业出身的戏曲爱好者也能大致领会其中精妙。我尤其欣赏它对于剧本中舞台调度和人物动作的细致描述，这使得阅读过程不再是枯燥的文字堆砌，而是能想象出当年昆曲舞台上婉转流动的身段和吴侬软语的唱腔。可以毫不夸张地说，这套书不仅仅是文集的汇编，更像是一部活的历史教科书，让人沉浸在明代文人士大夫的精神世界里，体会那种文采风流下的愁绪与豪迈。每一次翻阅，都能从中汲取到不同的养分，远超我对一套“全集”的初始期待。

我一直认为，要真正理解一位古代文人，不能只看他最出名的那几部代表作，而必须深入到他的“全集”之中去发掘那些被忽略的角落。这套《汤显祖集》恰恰满足了这种“探秘”的欲望。除了那些脍炙人口的传奇，我对于其中收录的一些尚未完全定稿的戏曲残稿或者早期的讽世小品尤为感兴趣。它们就像是艺术家工作室里散落的草图，虽然粗粝，却能清晰地看到灵感的最初火花是如何迸发的。通过对比不同版本的修改痕迹（如果这套书有此方面的考据说明），我仿佛能亲眼见证汤公如何推敲字句，如何打磨情节，那份匠人精神是极其动人的。这让我对“天才”的理解不再是凭空而来的灵感，而是一点一滴的汗水与智慧的结晶。这套书的厚重感，正是来自于这种全面而细致的呈现，它提供了一个完整、立体、有血有肉的汤显祖形象，而非舞台上被脸谱化的“临川四梦”作者。

说实话，购入这套书之前，我有点担心市面上此类“全集”的质量参差不齐，要么是排版古旧到让人阅读困难，要么是注释过于学术化，让普通读者望而却步。幸运的是，《汤显祖集》在“可读性”和“学术性”之间找到了一个绝佳的平衡点。它的字体清晰易辨，间距适宜，长时间阅读下来眼睛也不容易疲劳。而且，那些必要的注释，都处理得非常得体，它们像地图上的路标，在你迷失方向时给出提示，但又不会喧宾夺主，打断你的阅读兴致。我最欣赏的是，它并没有过度地去解读或拔高汤翁的思想，而是将文本本身呈现出来，将阐释的空间留给了读者自己。这使得每一次重读都能产生新的共鸣。这本书的收藏价值和阅读价值是并重的，它就像一个高质量的音响系统，能让你清晰地捕捉到每一个细微的声部和最深沉的低音，完美地还原了那个时代最迷人的文学回响。

老实说，我对古典文学的阅读习惯一直比较跳跃，很少能一口气读完一套大部头的书。但《汤显祖集》的排版设计，巧妙地利用了留白和章节划分，使得阅读节奏可以非常灵活。我可以只专注看《牡丹亭》的某一出，反复咀嚼其中的韵味，而不必被其他不感兴趣的杂文所干扰。更重要的是，它似乎有一种魔力，能让你在快节奏的生活中找到一个慢下来的理由。我发现，只有慢下来，才能真正体会到那些文字里蕴含的韵律美。比如那些精妙的对仗，初读可能只是觉得工整，细品之下，才发现其中蕴含的哲理和画面感是多么的丰富。这套书的价值，不仅仅在于它收录了多少作品，更在于它“如何”呈现这些作品，让阅读本身变成了一种享受。它像一个耐心的老者，在你浮躁时轻轻拍着你的肩膀，告诉你，有些美好，是需要时间来酿造的。

最近在整理书架时，又把这套《汤显祖集》从角落里请了出来，它静静地立在那里，散发着一种历经岁月沉淀的古朴气息。我这次的阅读角度完全不同了，不再是单纯地追逐故事情节，而是尝试去捕捉汤翁在不同人生阶段心境上的微妙变化。例如，早期作品中那种对功名利禄的执着与愤懑，与晚年寄情山水、看淡世事的豁达形成了鲜明的对比。尤其是那些书信和散文部分，展现了他作为“戏痴”之外的另一面——一个有血有肉、会为生计奔波、为知音难觅而长吁短叹的文人。我特别注意到了他在不同时期对“情”的理解的演变，从《牡丹亭》中极致浪漫的生死相许，到后期作品中对人世无常的深刻反思，这种思想的深度和广度令人叹服。这本书的价值，正在于它提供了多维度的入口，让读者可以根据自身的人生阅历，选择不同的切入点去理解这位伟大的剧作家。它不强迫你接受一个既定的“汤显祖”，而是邀请你与他进行一场跨越时空的对话。

读毕“临川四梦”及《紫钗记》。

暂一。

读毕“临川四梦”及《紫钗记》。

暂一。

读过后两册……