功能与美的角逐

作者:王战

页数:321

出版时间:2008-3

价格:29.00元

isbn号码:9787810818339

具体描述

《功能与美的角逐:西方现代设计艺术风格论》是在作者王战所著的《现代设计史》的基础上，以艺术哲学和设计美学为方法，对西方现代设计艺术风格和流派的发展与演变规律所做的一次理论上的梳理和研究。当然，在看似无序而又纷繁杂陈的西方现代设计艺术流派中，要找出一条既合乎逻辑的发展脉络是十分不易的，所以笔者不敢妄断这份研究态度和勇气。《功能与美的角逐:西方现代设计艺术风格论》也是在一份感恩的心态下完成的。

《功能与美的角逐:西方现代设计艺术风格论》的撰写过程也是一个教学过程和学术探讨的过程。我的许多研究生积极地参与了该书部分史料的整理工作，并就其中的某些理论性问题与我进行了沟通与研讨。他们对艺术的激情和勇于探索的学术精神使我倍感振奋，也使我对新生代学子的成长充满信心。

用户评价

我对《工具的伦理：制造者的责任与边界》这本书的喜爱，源自我对“人与物”关系的持续探索。这本书跳脱了传统的美学讨论，而是聚焦于设计决策背后的道德考量。它探讨的不是“这个东西看起来美不美”，而是“这个东西被制造出来，会对使用者的生活、乃至环境产生什么样的长期影响”。作者用了很多引人深思的案例，比如耐用性与可修复性的冲突，标准化与个性化之间的张力，以及设计如何无意中固化了某些社会偏见。这本书的论调是审慎而深刻的，它迫使读者——无论是设计师还是普通消费者——停下来，反思我们每一次选择背后的重量。它没有给出简单的答案，而是提供了一个缜密的思考框架，让我对那些我们习以为常的“效率”和“便利”背后的代价有了更清晰的认识，是一本极具现实关怀的作品。

我必须说，《结构的力量：从蜂巢到摩天大楼》这本书，完全颠覆了我对“力学”与“美学”之间关系的认知。在此之前，我总觉得结构是冰冷的、纯粹的数学问题，而美则是附加其上的装饰。然而，这本书的论述，则将结构本身提升到了艺术的高度。它通过大量的透视图和力学模型解析，展示了那些看似最简单的支撑系统，是如何在无数次迭代和优化中，自然而然地生长出最优雅的形态。作者的分析非常深入且具有说服力，他没有回避复杂的计算，而是用清晰的逻辑链条引导读者理解，为什么最优化的结构往往也是最具有视觉冲击力的。这本书的精妙之处在于，它让人明白，真正的复杂性往往隐藏在最简洁的解决方案背后，而这种“恰到好处”的平衡感，才是伟大设计的核心。读完后，看任何一座宏伟的建筑，我都会不自觉地去寻找它的骨骼，去赞叹那些看不见的受力点。

天哪，我最近发现了一本真让人眼前一亮的书，名叫《设计的几何与诗意》。这本书的内容简直是为我这种纠结于形式与情感之间的人量身定做的。它没有空洞地谈论那些高深的理论，而是用一种非常生动的方式，把建筑、工业设计乃至日常用品中的结构美学和情感表达巧妙地结合了起来。我特别喜欢作者探讨的“功能性如何催生美感”这一部分，他引用了大量历史案例，从古希腊的神庙到现代主义的家具设计，清晰地展示了设计师如何在满足实用需求的同时，挖掘出材料本身的韵律和形态的张力。读完后，我开始重新审视自己身边的一切物品，那些曾经被视为理所当然的桌椅、灯具，突然间都拥有了复杂的生命故事和精妙的内在逻辑。这本书的文字功底也很扎实，叙事流畅，时而严谨如科学论文，时而又充满了艺术家的浪漫情怀，让人欲罢不能，恨不得一口气读完，然后立刻拿起工具开始实践。

最近读了一本关于设计史的奇书，叫做《光影的雕塑：空间媒介的演变》。这本书的叙事角度非常新颖，它几乎完全摒弃了对“物”本身的关注，而是将重点放在了“空间”和“媒介”的相互作用上。作者认为，设计史的真正脉络，其实是人类如何更有效地捕捉、塑造和利用光线与空气这些无形元素的历史。书中对早期教堂的彩绘玻璃、现代主义建筑中对自然光的引入，以及当代装置艺术中对反射面的运用，都有极其细致的剖析。这些章节让我意识到，设计不仅仅是关于把东西造出来，更是关于如何让光线在特定的场所内跳舞、停留和消散。这本书的文字带着一种近乎诗意的哲思，读起来像是在进行一场漫长的冥想，让你重新思考我们赖以生存的三维空间，其实是由无数微妙的光学和心理学现象构成的。

这本书的视角极其独特，它似乎避开了所有我们熟知的、被过度解读的设计哲学，转而深入到一种更本质的“制造的哲学”中去探讨。书名叫做《材料的低语与人性的回响》，这真的非常贴切。作者花了大量的篇幅去解析不同材料——木材、金属、玻璃——在受到外力作用时所产生的内在抵抗和最终呈现出的质感。更令人称奇的是，他将这种物理属性的探讨，无缝衔接到人类社会的需求和心理预期上。比如，为什么我们会偏爱粗糙的石头而不是光滑的塑料来营造“永恒感”？这本书试图回答的，是如何通过材料的选择和处理，来调动读者的感官记忆，建立起一种超越视觉层面的连接。阅读过程中，我常常停下来，仿佛能闻到书中描述的那些古老工坊里木屑的味道，感受到金属冷却时的微小形变，那种沉浸式的体验，是很多同类书籍无法比拟的。

对于西方设计史脉络比较清晰

对于西方设计史脉络比较清晰

科普大过理论 比李砚祖那本可读性高一大截 李砚祖那本我当成吴彦祖写的 还是读不下去啊！！

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