素描

出版者:湖北美术

作者:朱涛

页数:48

出版时间:2008-7

价格:34.00元

isbn号码:9787539422619

具体描述

《素描》为“三大美院高考前三名系列丛书”之一，注重理论联系实际，突出规律性、普遍性、系统性，侧重于素描技法的把握、造型语言的精通，侧重于具象的描绘及写实主义的活现。《素描》讲述力求精到。在技法方面对各环节、各要素，分别概括出十几个“十”，造型意识部分也有三个“十”，便于读者对某一专题的理解和把握。

作者简介

朱涛：

毕业于中国美术学院油画系

现为中国美术学院教师、附中专业教研室副主任。

参展：

2001年油画作品《梧桐四时》参加文化部举办的“全国高等美术院校毕业生优秀作品展”

2002年参加“进行时态——浙江当代青年油画家邀请展”

粉彩作品《面孔》入选“全国第六届水彩粉画展”

2003年作品《双人体》参加“中国首届粉画展”获优秀奖

2004年参加“重叠——浙沪当代绘画艺术展”

2005年参加浙江油画大展“月映浙潮”

2006年举办“夜静花开——朱涛绘画作品个展”

2007年参加“重庆立场——中国当代艺术大展”

2003年创办朱涛绘画工作室(网址：www.zhutaohs.com)

由作者亲自授课，针对中国美术学院美术高考和附中入学美术考试进行专业的强化培训和辅导，培养了一批优秀的美术高考生。2006年辅导培训的学生在中国美术学院专业高考中，第一名4人次，前三名9人次，前十名15人次，过线率96%，另有多人考入中央美术学院、北京电影学院、中央戏剧学院等高校，取得优异的成绩。2007年辅导的学生在中国美院附中入学美术考试中专业合格率95%。

多年来的教学成果得到学校的褒奖和社会的关注，先后出版了：《光影训练之素描静物练习》教学光盘(中国文联音像出版社)、《美术高考名师指导·素描静物》(安徽美术出版社)、《美术高考默写规律详解·色彩静物》(江西美术出版社)、《中国美术学院美术高考第一名精品范画》系列丛书(江西美术出版社)、《中国美术学院美术考前朱涛大课堂·色彩卷》(浙江人民美术出版社)等著作。

用户评价

在阅读这本书的过程中，我时常感到一种强烈的共鸣。作者所描绘的那些情感、那些经历，仿佛都能在我的生命中找到对应的影子。我会被那些细腻的情感描写所打动，会因为那些对人性的洞察而会心一笑。这种共鸣，让我觉得这本书不仅仅是作者一个人的作品，也承载着我自己的情感和经历。它仿佛在与我对话，与我的灵魂进行着深刻的交流。我发现，原来我并非孤单一人，原来有很多人和我一样，感受着相似的情绪，经历着相似的困惑。这种被理解的感觉，是一种莫大的慰藉。这本书让我觉得，我与作者之间，建立了一种无形的连接。

这本书的结构安排也十分精巧。它不是那种线性推进的叙事，而是通过一种更具匠心的编排，将不同的片段有机地联系在一起。这种结构，如同拼图一般，需要读者自己去发掘其中的关联。我喜欢这种解谜式的阅读体验，它让我保持着持续的探索欲。每一次阅读，都会有新的发现，都会对整体结构有更深的理解。作者巧妙地运用了各种叙事技巧，使得整本书读起来既有张力，又不失连贯性。这种结构上的创新，也进一步提升了作品的艺术价值。我佩服作者能够构思出如此精巧而又富有深度的结构。

我被这本书所传递出的某种精神力量所感染。它并没有刻意地去说教，去灌输某种观念，而是通过一种潜移默化的方式，影响着我的思维方式，拓展着我的认知边界。我从这本书中，学到了如何去观察生活，如何去感受生活。那些对细节的关注，对情感的细腻捕捉，都让我看到了一个更广阔、更丰富的世界。我开始用一种新的视角去看待身边的人和事。这本书不仅仅是一本读物，更像是一位良师益友，指引着我前行。它所传递的那些关于生活、关于成长、关于人性的思考，都将对我产生深远的影响。

这本书的封面设计就足以吸引我。简约的线条勾勒出一幅充满意境的画面，色彩的运用也恰到好处，既不过于张扬，又能在不经意间抓住人的眼球。拿到手里，纸张的质感也令人愉悦，厚实而不失细腻，散发着淡淡的油墨香，这是一种久违的、值得细细品味的触感。我翻开书页，那些排版精美的文字，即使在尚未深入阅读之前，也已经给我带来了视觉上的享受。每一个字都像是经过精心雕琢，间距、行高都透露出一种严谨而又充满艺术感的设计。我喜欢这种细致入微的打磨，它预示着书的内容同样会是一场精神的盛宴。我迫不及待地想沉浸其中，去感受作者想要传达的那些思想和情感，去领略文字所能构建出的那个独特的世界。这本书不仅仅是一件物品，更像是一扇门，引领我走向未知的风景。

在翻阅这本书的过程中，我被它传递出的某种气质深深吸引。那是一种宁静而深邃的力量，仿佛穿越了文字的表层，直抵人心最柔软的部分。我试图去理解作者的写作初衷，去感受字里行间流淌的情感。它没有那种哗众取宠的浮夸，也没有故弄玄虚的矫揉造作，一切都显得那么自然而真挚。我仿佛看到作者在创作时，一定是怀揣着一颗极其平和且敏锐的心。他（或她）用最朴素的语言，却描绘出了最动人的画面。这种返璞归真的境界，在如今这个信息爆炸的时代尤为可贵。我愿意花时间去细细咀嚼每一个词句，去体会其中蕴含的深意。每一次重读，似乎都能发现新的惊喜，新的感悟，这种层层递进的阅读体验，让我觉得这本书是值得反复品味的。

这本书的语言风格独树一帜。它不是那种辞藻华丽、佶屈聱牙的文字，而是用最简洁、最纯粹的语言，却能够传递出最深刻的意境。作者对文字的运用，如同雕塑家对待石料，每一个字都经过精心的打磨，力求达到最完美的表达。我被那种朴实无华的语言所折服，它没有刻意的煽情，也没有空洞的理论，一切都显得那么自然而流畅。阅读时，我能够感受到文字的力量，那种直击人心的力量。我喜欢这种“少即是多”的写作方式，它考验着作者的功力，也考验着读者的品味。我在这本书中，重新认识了语言的美。

阅读这本书的过程，更像是一次心灵的旅行。它带我走出了现实的藩篱，去探索那些更广阔、更深邃的精神领域。作者所描绘的那些意象，那些隐喻，都仿佛是在邀请我去思考生命的意义，去审视自己的内心。我被那些充满哲思的语句所触动，它们如同智慧的火花，点燃了我内心深处的思考。我开始反思自己的生活方式，反思自己与世界的关系。这本书并没有给出明确的答案，而是引导我主动去寻找自己的答案。这种开放性的探讨，让我觉得它具有长久的生命力。我不会因为读完就将其束之高阁，而是会在未来的日子里，时不时地翻阅，从中汲取力量。

我注意到这本书在细节的处理上非常到位。无论是在人物刻画、场景描写，还是在情感的细腻捕捉上，都展现出了作者非凡的功力。那些细枝末节之处，往往最能体现作者的用心。一个眼神，一个动作，一段对话，都能被作者刻画得淋漓尽致，栩栩如生。我仿佛能够看到那些人物就在我眼前，触摸到那些场景的真实质感。更重要的是，作者能够精准地捕捉到人物内心的微妙变化，那种难以言说的情感波动，也被他（或她）巧妙地呈现在文字中。这需要极高的洞察力和共情能力。我为作者能够如此深入地理解人性而感到惊叹。这种对细节的关注，使得整个作品更加饱满和立体。

这本书带给我一种久违的阅读的纯粹乐趣。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种信息所裹挟，很难有时间静下心来，去享受阅读带来的宁静与愉悦。而这本书，恰恰提供了一个这样难得的机会。它让我暂时忘却了外界的喧嚣，沉浸在文字构建的世界中。我享受着这种沉浸式的阅读体验，享受着作者所营造的氛围。每一次翻动书页，都像是在进行一场心灵的洗礼。我感谢作者能够创作出这样一本能够触动人心的作品，它让我重新找回了阅读的初心。这是一种简单而又深刻的幸福。

这本书的叙事方式带给我一种全新的体验。它并非遵循传统的线性叙事，而是通过一种更具探索性的方式，引领读者去构建属于自己的理解。这种非线性叙事，如同在迷宫中穿行，每一次转角都可能遇到意想不到的风景。作者似乎有意地留下一些空白，一些留白，等待着读者用自己的想象力去填补。我喜欢这种参与感，它让阅读不再是被动接受，而是主动的创造。我需要调动自己的阅历、情感和思考，才能真正理解作者想要表达的东西。有时，我会停下来，反复思考某个片段，试图从不同的角度去解读。这种过程是充满挑战的，但也正是这种挑战，让我感到兴奋和满足。它锻炼了我的思维能力，也拓展了我的视野。