Les amants du Spoutnik

出版者:10 X 18

作者:Haruki Murakami

页数:272

出版时间:2004-10-7

价格:EUR 7.50

装帧:Poche

isbn号码:9782264039323

作者简介

村上春树（1949－ ），日本小说家。曾在早稻田大学文学部戏剧科就读。1979年，他的第一部小说《听风之歌》问世后，即被搬上了银幕。随后，他的优秀作品《1973年的弹子球》、《寻羊冒险记》、《挪威的森林》等相继发表。他的创作不受传统拘束，构思新奇，行文潇洒自在，而又不流于庸俗浅薄。尤其是在刻画人的孤独无奈方面更有特色，他没有把这种情绪写成负的东西，而是通过内心的心智性操作使之升华为一种优雅的格调，一种乐在其中的境界，以此来为读者，尤其是生活在城市里的人们提供了一种生活模式或生命的体验。

读后感

村上春树和昆德拉小说有一股非现实味儿，昆德拉认为小说应当挖掘生活之外的可能性，村上春树的几部作品则以现实和非现实两条线展开小说架构，在结尾将双线交合。这种非现实味儿着实诱人，摊开书，潜入小说家构造的广袤世界，一切现实中不可能的事在这里展现。 ...  

十二月初微凉的下午，图书馆阳光倾泻的角落，心里恰如其分不多不少的伤感和不变的某种执念，还有不知何时开始的并已习惯了的对周围事物的不屑一顾，桀骜地生长成对周围事物嗤之以鼻的人生态度，让本是抱着国际贸易实务课件和书本过去的我，忍不住在那样的情调中翻开了快要读完...  

村上在这本用现实与梦境的存在与虚无的观点向我们展示了一个人对自身“某种元素”缺失的思考和反映，其实作者并没有说这带来了什么，只是通过了主人公展示了他的观点。所以我有两个问题： 一：这本书有续篇吗? 作者用很虚幻的故事想向读者展示或者说让人相信人的一分为二是存在...

只要稍稍留神，就知道有些东西是村上春树比较中意的描述对象，象风，象猫，象入口与出口…… 村上春树第一次提及入口与出口，是在《一九七三年的弹子球》，“我”与双胞胎对话时作为对应物出现，并且举例说明，“我”用捕鼠器夹住了一只小鼠，却不晓得如何处置，结果鼠死了...  

在村上的所有作品当中，《斯普特尼克恋人》是相对较为奇特的一部。说这句话的原因，是《斯》当中的男主角，似乎与他其他作品中的男主角基本不同。说得明白点儿，无论是《且听风吟》、《一九七三年的弹子球》、《寻羊冒险记》三部曲，还是《舞！舞！舞！》，抑或《国境以南...  

用户评价

这是一部极具实验精神的作品。我很少读到如此大胆地解构传统叙事套路的文学作品。它的开篇并不吸引人，甚至有些枯燥，充满了大量看似无关紧要的哲学思辨和对日常琐事的细致记录。但这恰恰是作者的高明之处，他通过这种“去中心化”的开篇，故意消解读者的期待，让他们放下“期待高潮”的包袱，从而能更纯粹地沉浸在文字的肌理之中。书中某些段落的句式结构非常复杂，充满了插入语和长长的从句，需要读者像解一个复杂的密码一样去梳理主干。但一旦理解了那个句子的核心意思，随之而来的顿悟感是无与伦比的。它对“记忆如何塑造身份”这一主题的探讨非常深刻，很多时候，你无法确定书中的角色究竟是“记住”了过去，还是“被过去塑造”了现在。总的来说，这是一本需要耐心，但回报丰厚的作品，它不迎合任何人，只忠于自己的艺术追求。

这本书给我的感觉，与其说是一本小说，不如说是一场漫长的、略带忧郁的梦境漫游。它的语言风格华丽而内敛，很多句子都像精心雕琢的诗歌片段，需要反复朗读才能品出其中韵味。我花了很多时间在描绘景物的段落上，作者对光影变化的捕捉简直是大师级的。例如，对黄昏时分，光线如何穿过一层薄雾打在一堵老墙上的描述，那种色彩的渐变和层次感，让我几乎可以想象出那一刻的寂静。人物关系的处理极其微妙，没有热烈的告白，所有的情感都隐藏在细枝末节的肢体语言和未说出口的叹息里。我感觉自己像一个旁观者，窥视着几段注定要错过的缘分。这本书的后劲很大，读完后的一周里，我总是不由自主地想起某个特定的意象——可能是一把被遗忘在角落的椅子，或者是一阵突然吹过树梢的风。它成功地在读者的内心深处，播下了一颗关于“未竟之事”的种子。

我必须说，这本书的阅读体验像是在攀登一座高耸入云的山峰，过程中充满艰辛，但登顶后的视野却令人心潮澎湃。它最让我震撼的是它对“沉默”的运用。很多时候，人物之间最关键的交流，恰恰发生在他们没有说话的那些瞬间。作者的笔力在于，他能将这些沉默里的张力和未尽的对话，用文字精准地描绘出来。书中的意象反复出现，形成了一种非常强烈的象征体系，比如水、铁锈、以及某种特定季节的植物，这些意象的不断回归，构建了一个严密的内在逻辑世界。与许多当代小说不同，它没有试图去迎合流行的快节奏文化，它反而提供了一种近乎冥想的慢速体验。我特别欣赏作者对场景描写的克制，他不会用过多的形容词去渲染，而是选择最精准、最核心的几个词语，让读者自己去填充细节和情感。这本小说就像一块未经雕琢的宝石，你需要自己去打磨，才能看到它最耀眼的光芒。

我得承认，这本书的阅读体验是极具挑战性的，但正是这种挑战性，让它在我心中占据了特殊的位置。叙事结构非常跳跃，时间线经常在过去与现在之间快速切换，初看时需要极大的专注力去重建逻辑链条。但当你适应了这种“碎片化”的讲述方式后，你会发现，作者正是通过这种方式，试图模拟记忆的本质——它从来都不是线性的，而是充满了断裂和重叠的闪回。书中的一些对话，短促而意味深长，很多重要的信息都是“说了一半”的，剩下的需要读者自己去填补。这对我来说是一种解放，不再是被动接受信息，而是在主动参与到故事的构建中。我特别欣赏作者对环境氛围的营造，那种潮湿、微凉的空气感似乎能透过纸页传递出来，让人仿佛能闻到旧书页和雨后泥土混合的味道。它探讨的主题非常宏大，关于时间、遗忘和重逢的可能性，但处理得却异常克制，没有一丝说教的意味。

这本小说，坦白说，初读时让人有些摸不着头脑。它像一团迷雾，你得耐下性子，一点点拨开才能看到里面的风景。我尤其喜欢作者叙事的节奏感，那种不紧不慢，仿佛在老旧的留声机里播放的爵士乐，每一个音符都带着岁月的沉淀。故事的背景设定在一个我从未想象过的角落，城市与乡村的交界处，充满了那种微妙的疏离感。人物的内心世界描绘得极其细腻，特别是那些犹豫不决、在关键时刻做出错误选择的小人物，他们的挣扎让我感同身受。与其说是在读一个情节完整的故事，不如说是在体验一种心境。作者似乎对人性的复杂性有着深刻的洞察，没有简单的善恶二元论，每个人都有自己的苦衷和不得已。我读到一半时，曾反复合上书本，凝视窗外，思考书中的某个场景对我现实生活的隐射。那种沉浸感，是近些年来读到的文学作品中罕见的。它不是那种追求轰轰烈烈情节的作品，它更像是一面镜子，映照出我们日常生活中那些被忽略的情绪波动和细微的裂痕。