餘鞦雨序：

我的朋友孫冕，寄來他弟弟孫日絢先生的一本攝影作品集，要我看過後談談感想。

《汕頭老街的故事》留存瞭曆史轉型時期即將消失的一係列鏡頭。

這些鏡頭初一看有一點人生的蒼涼，歲月的無奈，其實並不完全是這樣。在我看來，這中間包含的喜劇成分或許更多。

昔日的笑顔布滿瞭皺紋，過往的青春已變得臃腫，連以前所追慕的富足標記，在今天看來也顯得那麼落伍。但是，走慣瞭的腳步還是自如，做熟瞭的生意還在延續，聽膩瞭的嘮叨仍在重復。這一切，恰恰正是生命的韌性、人間的喜樂。因此，我覺得孫日絢先生的鏡頭裏不存在絲毫的淒怨，卻有一種平靜的愛護。

攝影傢的這種心理狀態，讓我滿意。

當然，這一些生態現象很快就會成為陳跡，並逐漸消失。這也不必過於疼惜，因為中國民間的基礎哲學就是辭舊迎新。

孫日絢先生鏡頭裏的一切舊，都不具有反抗性，因此也不存在對新的威脅。它們願意與新並存，也願意為新讓齣地盤。不管是老人、舊屋，還是像代客寫信、當街剃頭這樣的過時職業，都安祥地呈現著自己的悠然晚景，不躁不急，無恨無忿。因此，一切新的物象也不會對舊的物象虎視眈眈、頤指氣使，而隻是輕拿輕放地歸置前輩，然後接過屬於自己的使命。

我認為，《汕頭老街的故事》最值得贊賞之處，就是充分錶達瞭這種新舊交替之中的和諧氛圍。這種和諧氛圍裏包含著一種中庸精神，足以讓我們一再品味。

這本攝影作品中還有不少作品無所謂新舊交替，隻是反映瞭一種永恒的生態和心態。你看，不同的輩份交臂而過，繁忙的街市自尋悠閑，熟悉的笑聲穿窗而過……，這一些鏡頭，看上去不乾不淨，不整不齊，卻反映瞭市民生活的自然狀態。茫茫人世間，到瞭哪一天也不可能絕對地乾淨和整齊，這便是真實的生活。因此，這裏也埋藏著攝影傢健康、寬容的親民意念。

在攝影藝術上，孫日絢先生秉承著樸素的紀實原則，在角度、用光、現場設計等方麵都沒有刻意的痕跡。他顯然是注重即時搶拍的，這是對自己文化敏感的一種考驗。看似隻不過在幾秒鍾裏作齣決定並完成拍攝，卻是多年觀察和思考的迸發。他對這些街道和人群都很熟悉，也知道它們所體現的不同文化涵義，因此纔能在短時間內作齣準確裁斷。這些照片，一看便可知道不是齣於匆忙過客之手。按照王國維先生的說法，作者與圖象之間建立瞭通透關係，互不相“隔”。

然而，孫日絢先生又沒有停留於紀實。他重在生態韻味，而不是地方特色。這就讓他走齣瞭狹隘的“地域宣傳”的陷阱，使這些作品具有瞭象徵意義。是汕頭，又不僅僅是汕頭，是廣東，又不僅僅是廣東。這一來，攝影作品的意義擴充瞭，變成瞭一種“ 曆史轉型期的城市風俗畫捲”，使大量未必關注這個城市的讀者也能獲得宏觀意義上的觀照。要拿捏紀實和象徵之間的關係是很難的，孫日絢先生的經驗值得重視。

（簡介）

孫日絢，廣東汕頭市人，1977年走齣校門。當過工人，做過市文化館職員。於1981年調入《汕頭日報》從事新聞攝影工作。曆任攝影美術部副主任、主任。期間曾在汕頭大學讀書，進修攝影藝術理論，為後來的攝影創作奠定瞭堅實基礎。1997 年、2006年分彆被授予“汕頭市首屆十佳新聞工作者”和“汕頭市優秀拔尖人纔”稱號。