在那遥远的地方

作者:金巍

页数:24

出版时间:2009-1

价格:28.00元

isbn号码:9787103035375

具体描述

《在那遥远的地方:混声合唱(五线谱与简谱)》作者金巍是中国广播艺术团作曲家。自20世纪80年代起，由他作曲、编曲、指挥录制的各种题材、体裁的音乐唱片多达几十种。其中《中国民歌四十首联唱》1至5集荣获第三届“中国金唱片奖”编曲特别奖。一样的旋律，不一样的神韵；一样的内涵，不一样的意境；经典曲目，别样演绎，令你耳目一新！全新合唱曲目，由经典流行歌曲、民族歌曲、民歌等改编而成。

由人民音乐出版社出版的“合唱精品(活页)系列”正是对他创作思想的最好诠释。

用户评价

说实话，我一开始对这种看似宏大叙事的小说持保留态度的，总觉得很多打着“史诗感”旗号的作品，最后都会落入空洞的俗套，充满了矫揉造作的辞藻堆砌。然而，这本书完全出乎我的意料。它最让我震撼的是人物塑造的深度和复杂性。那些角色，没有绝对的善恶之分，每个人都有着难以言说的苦衷和挣扎，他们的选择往往是在两难的境地中艰难迈出的，真实得让人心疼。特别是主角的内心独白部分，简直像是一面镜子，照出了我们每个人在面对命运时的那种无力和反抗。我经常会读到某一段，然后不得不放下书，静静地盯着窗外发呆，思考着作者提出的那些哲学层面的问题：关于时间的流逝、记忆的可靠性，以及个体在宏大历史背景下的渺小。作者的语言风格非常老辣，他很少使用华丽的辞藻去炫耀文采，而是用一种近乎冷峻的精确度去切割现实，每一个动词和形容词都用在了刀刃上，毫不拖泥带水，却又力量十足。这种克制的美学，在如今这个浮躁的时代，显得尤为珍贵。

这本书最打动我的，是它那种根植于土地的、带着泥土气息的‘人’的故事。它没有去刻意拔高什么崇高的主题，但读完后，你对“生存”这两个字有了全新的理解。它探讨了人类在面对巨大环境变迁或者社会结构崩塌时，最原始的求生本能，以及在这种本能之下，人性中最闪光的那一部分——比如坚韧、牺牲和对爱的执着。我看到很多评论说它很‘沉重’，但我觉得与其说是沉重，不如说是‘厚重’。它让你直面生活的真相，那些难以启齿的创伤和难以愈合的伤口，但同时，它又非常温柔地告诉你，即使在最黑暗的深渊里，也总有一束微弱的光可以追随。这种力量不是那种打鸡血式的乐观，而是经过千锤百炼后的，带着伤痕的希望。读完这本书后，我感觉自己看待周围的人和事都多了一层理解的滤镜，更能包容生活中的不完美，因为它提醒了我，每一个鲜活的个体，都在为自己的那一份“远方”而默默努力着。

这家伙，拿到手的时候就觉得装帧特别考究，那种厚重的纸质感，拿在手里沉甸甸的，一看就知道作者是下了血本的。封面设计得很有意境，虽然我不是那种特别会品鉴艺术的人，但那种留白和色彩的搭配，确实让人感到一种沉静的力量。刚翻开目录的时候，我就被那些章节名给吸引住了，每一个名字都像是一个引人入胜的谜语，让人忍不住想一探究竟。我通常阅读习惯是会先大致浏览一下结构，这本书的叙事脉络非常清晰，虽然篇幅不短，但作者很擅长设置钩子，让你总觉得下一页会揭示什么惊人的秘密，或者找到一个久违的答案。我特别喜欢它对环境氛围的描绘，那种细腻入微的笔触，仿佛能让你闻到文字中散发出的泥土的芬芳，或者感受到清晨薄雾的凉意。读完第一部分，我甚至有点舍不得太快翻页，生怕错过了一些隐藏在细枝末节里的伏笔。这本书的魅力就在于，它不是那种直给的叙事，而是像一个精巧的迷宫，需要你全神贯注地去探索和感受，那种被文字包裹住的沉浸感，很久没有体验过了。

坦白讲，我是一个对细节极其挑剔的读者，尤其在处理历史背景或者特定文化符号时，稍有偏差就会让我出戏。但在这部作品里，作者构建的世界观是如此的扎实和自洽，让我完全信服。无论是关于某个古老仪式的描述，还是对某个特定地域风土人情的描绘，都透露出作者深入研究的痕迹，绝非泛泛而谈的表面功夫。我尤其欣赏作者在处理多重视角转换时的功力，视角在不同人物之间切换得非常流畅，几乎没有察觉到生硬的痕迹。这种多维度的叙事，使得故事的整体面貌更加立体和丰富，我们不再是从一个单一的、有偏见的角度去审视事件，而是能从多个立场去理解人物行为背后的动机。有些章节的叙事手法甚至带有一点魔幻现实主义的色彩，但这种超现实的元素被巧妙地融入到现实的肌理之中，非但没有显得突兀，反而像是在现实的缝隙中揭示了更深层次的真理。这种高级的叙事技巧，对于长期阅读的爱好者来说，绝对是一种享受。

这本书的节奏掌握得简直是教科书级别的。它不是那种一上来就高潮迭起的类型，而是像一个缓缓升温的过程。开篇的铺垫略显缓慢，很多读者可能会感到不耐烦，但我坚持读了下去，后劲真的太大了。作者非常擅长在看似平淡的日常对话中埋下情绪的炸弹，你可能在某一句寻常的问答中，突然捕捉到角色内心深处翻涌的暗流。等到故事的中段，随着冲突的逐步升级，那种张力就像一根被拉到极限的弓弦，让你屏住呼吸。我记得有一个情节，涉及到一场突如其来的变故，作者处理得极其高明，他没有用大篇幅去渲染混乱，而是聚焦于少数几个关键人物在混乱中的微小动作和眼神交流，反而将那种压倒性的绝望感传达到了极致。这种留白的处理，极大地拓展了读者的想象空间，让我们自己去填补那些未被言明的恐怖和悲怆。读完这类作品，总有一种酣畅淋漓又怅然若失的感觉，仿佛刚刚经历了一场漫长而深刻的洗礼。