行草海棠诗卷

作者:鲜于枢

页数:29

出版时间:2008-12

价格:25.00元

isbn号码:9787546100883

具体描述

《元·鲜于枢法书选:行草海棠诗卷》是历代法书真迹萃编系列之一。草书是按一定规律将字的点划连写，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写，它的艺术欣赏价值超过实用价值。一般分章草和今单两种，章草是隶书简易急就快写的书体。字字独立不连写，笔划带有隶书的笔意。

用户评价

坦白地说，我收藏了上百本关于艺术史和古代手稿的出版物，但很少有能像这本书一样，在触感上带来如此强烈的冲击。它的重量感，是恰到好处的“压手”，既不像那些重磅工具书那样笨重不堪，又比普通平装本多了一份庄重感，似乎在无声地诉说着其中内容的厚重与价值。书封面的纹理处理，我仔细观察了很久，那似乎不是简单的覆膜，而是在纸面上进行了某种特殊的肌理处理，使得触摸时能感受到细微的砂砾感或织物质感，这种触觉的参与感，极大地增强了阅读体验的沉浸性。如果说阅读是精神的遨游，那么这本书的物理形态，就是那艘坚固可靠、令人安心的船只。而且，即便是长时间翻阅，它的装订也没有出现任何松脱的迹象，显示出内在结构的坚固性，这对于需要反复比对和学习的读者来说，是极其重要的实用价值体现。这种对耐用性的关注，让我相信，它能伴随我走过更长远的岁月。

这本书在色彩运用上的克制与高级感，同样值得称赞。它没有采用当下流行的那种高饱和度、冲击力强的色彩方案，而是沉稳地选择了接近自然矿物色调的深沉底色，使得无论是在书架上还是在案头陈列，都能自成一格，散发出一种沉静的学术气质。印刷的墨色层次过渡极为自然流畅，尤其是那些原本应该极难再现的古代墨色变化，在这本书的复刻技术下，展现出了惊人的还原度，黑白之间的灰阶过渡细微到令人难以察觉的程度。这绝非一般的四色印刷可以达到的效果，可以推测在制版和印刷工艺上，投入了巨大的心血和资源，确保每一笔画的力度和晕染效果都能得到忠实的记录。这种对“色”与“墨”的精雕细琢，使得这本书在视觉效果上达到了极高的艺术水准，它本身就是一本关于媒介技术如何服务于艺术本体的优秀范例。

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种古朴典雅的气息扑面而来，让人爱不释手。内页纸张的质感拿在手里沉甸甸的，透着一股岁月沉淀的味道，绝非市面上那些廉价印刷品可比。光是翻阅的触感，就仿佛能穿越时空，与那些笔墨大家进行无声的对话。特别是那些插页的排版，布局考究，疏密有致，即便是对书法研究不深的人，也能感受到其中蕴含的匠心。装帧师显然是深谙传统美学的行家，将中华书法的精髓通过装帧语言完美地诠释出来，那种对细节的执着追求，让人由衷地感到敬佩。装帧的线装工艺处理得非常精妙，既牢固又易于展开平视，保证了在鉴赏过程中不会有任何视觉上的干扰。整体来看，这本实体书本身就是一件值得收藏的艺术品，它的存在，已经超越了单纯的“载体”范畴，升华成了一种对传统文化载道的尊敬与致敬。每当我把它从书架上取下来摩挲一番，总能感受到一股宁静致远的力量，这种对物质美学的极致追求，在当今快节奏的时代里，显得尤为珍贵和难得。

我得说，这本书的选材和装帧工艺在诸多同类出版物中，绝对算得上是凤毛麟角的佳作。书脊的包边处理得极其细致，皮革与纸张的接合处平滑过渡，没有任何毛刺或错位，体现了极高的手工精度。打开书页时，那种淡淡的特有油墨和纸浆混合的清香，立刻充盈了周围的空气，让人精神为之一振。它不是那种工业化批量生产的冰冷物件，而是带着手作温度的产物。封面上的烫金或饾彩工艺，处理得低调而富有层次感，光线不同角度下，光泽变化微妙，绝不浮夸张扬，深谙“内敛即是极致”的东方哲学。我尤其欣赏它在细节处对“留白”的把握，即便是在介绍装帧材料或装订方式的扉页，文字的字号、行距乃至边距，都经过了精密的计算，营造出一种呼吸感，让读者在阅读之外，也能享受视觉上的舒展。这种对物质本体的尊重，是衡量一本精品图书是否合格的首要标准，而这本书，无疑是超出了标准线的典范。

我很少对一本图书的“开本”设计给予如此高的评价，但这本书的尺寸选择，无疑是经过了深思熟虑的。它既没有选择那种过分巨大的画册开本，导致在普通书桌上阅读时感到局促；也没有选择过于小巧的口袋书样式，从而牺牲了对细节的展示空间。这个介于两者之间的尺寸，恰好提供了一个完美的平衡点——既便于手持和携带，又能在展开时提供足够的信息量和视觉冲击力。书脊的支撑结构也做得非常出色，在完全平摊展开后，页面依然保持稳定，不会有“合拢”的趋势，这对于需要细致观摩版面布局的读者来说，简直是福音。此外，书脊在不同厚度纸张间的衔接处理得几乎是隐形的，没有任何突兀感，保证了视觉流线的顺畅。这本书的设计师似乎洞悉了人眼在阅读和欣赏古代艺术品时的生理习惯，并将其完美融入到物理形态的构建之中，使人感到由衷的舒适与被尊重。