《應試速寫基礎2》內容簡介：速寫最初是在畫傢們繪畫作品的草圖基礎上逐步發展起來的。經過幾個世紀的不斷完善，今天已經形成瞭一個獨立的繪畫形式。美術史上許多大師都是畫速寫的能手，隻要我們翻開他們的畫集，不難發現其中大量精彩的速寫作品。所謂速寫，顧名思義就是要求作者在較短的時間內，用簡練、概括的手法，敏銳地抓取所要錶現的客觀對象的本質特徵。

在目前各高等美術院校的教學中，都把速寫作為訓練學生造型能力的重要手段。我們知道，在學習繪畫的最初階段，教師一般都要求習畫者首先要學會能準確地錶現所畫的客觀對象。經過長期的訓練，以培養學生的造型能力。但是，這種訓練也很容易使學生陷入到對對象的錶麵模擬中去，從而失去基礎訓練的本質意義。繪畫之所以不同於照相，是因為畫傢麵對客觀對象不是進行抄錄和復製，而是經過一個提煉和概括的過程，有所選擇地錶現在畫麵上的。因而，在進行長期作業的同時輔以一定課時的速寫訓練，彌補其由於長期作業帶來的負麵影響。它可以極大地調動作者的激情，培養敏銳的觀察力和錶現力。所以我們說速寫是鍛煉、提高繪畫錶現能力的有效手段。

這本速寫教程，是作者多年速寫實踐與教學的體會與心得。該書無論從對速寫的認識、理解到練習手段和方法，都有獨到的見解。較之我們常見的同類教科書有著很大的不同。它對當前有關速寫的一些盲點和誤區進行瞭分析和論證，並提齣瞭自己鮮明的主張，這一點尤其難能可貴。

該書通過對速寫作品所進行的剖析，認為速寫所要求的“快”，隻是常用的一種手段，並不是速寫所追求的本質。作者認為“速度”隻是一個相對的、模糊的概念，是速寫外在的錶象之一。而速寫的本質，則是作者內心情緒、感覺、靈性的即興錶現。不能本末倒置，把作畫的速度作為追求的目的。為此，作者提齣瞭在訓練手段上要“功在靜上”的觀點，即學好速寫的關鍵在“慢”上。

“抓大形”是當今不少速寫書著中提到的要求，對此，該書也作瞭大量的評述，得齣瞭與其相反的論點。作者認為，速寫不可能在較短的時間內從對象的輪廓開始麵麵俱到。故此，素描的一些方法步驟用在速寫上是不閤適的。速寫必須要單刀直入，從最有價值處入手，這樣纔有可能迅速捕捉到對象的本質特徵。