The Art of Tile

出版者:Clarkson Potter

作者:Jen Renzi

页数:320

出版时间:2009-04-07

价格:USD 40.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780307406910

具体描述

From subtly shimmering white subway-style walls to dramatic colorful mosaics, tile is one of the most seductive ways to enhance the beauty of a space. Long prized for its durability, tile has become more of an object of aesthetic desire than ever before. Your heart may be set upon using it, but with thousands of imaginative options available, you may not know where to begin. Now, The Art of Tile beautifully illustrates what to use, how to use it, and where to use it.

First, design writer and tile enthusiast Jen Renzi walks you through the basics of using the medium: selecting the best materials for certain spaces; installation and maintenance considerations; and aesthetic aspects, such as using tile as an accent or pairing tiles with different patterns in the same area. She then helps you answer the big-picture questions: Do I want eco-friendly bamboo tile in the bathroom? Gorgeous gold-leaf Italian glass tile on my backsplash? Or just a neutral-colored tile with a raised texture? Along the way, you’ll see dozens of installations to spark your imagination, including all of the latest advances and never-before-seen options, such as luxurious leather tile floors that coddle the feet, surprisingly realistic imitation-wood tiles made from porcelain, and an explosion of roses in a red-and-white dining room mosaic.

If you’d rather page through thousands of options to make your choice based simply on what strikes your eye, the catalog section of this book is the ultimate resource: more than 1,500 tile options organized in groupings such as:

* Color (typical color families, as well as pastels, vivids, and pure white)

* Pattern (damasks, dots, loops, herringbone)

* Motif (such as nautical themes, animals, food, or flowers)

* Texture (from subtle to dimensional)

* Shape (beyond squares, circles, and rectangles to hexagons, diamonds, and ovals)

* Material (including ceramic, cement, stone, and shell)

* Mosaic (from interlacing vines to abstract geometrics)

With inspiring photographs of tile installations from Montauk to Morocco, an extensive resource guide, and expert advice from architects, designers, homeowners, and tile manufacturers, The Art of Tile is as much a feast for the eyes as it is an indispensable and comprehensive resource.

用户评价

我是在一个朋友的推荐下买了这本《The Art of Tile》，坦白说，一开始我有点怀疑，瓷砖这东西，能写出一本厚厚的书来吗？然而，我错了，大错特错。这本书的叙事节奏把握得非常巧妙，它没有像某些艺术书籍那样陷入过度晦涩的理论泥潭，而是始终保持着一种可亲近的、充满探索欲的基调。作者似乎非常懂得如何引导读者的目光，他们会用一整页去聚焦于某一块古老威尼斯马赛克的微小细节——那些釉面上的细微裂痕，如何记录了岁月的侵蚀。接着，下一页可能就会跳转到一个极简主义现代室内设计中，那块大尺寸、哑光处理的瓷砖是如何以其沉静的力量平衡整个空间的。这种“大开大合”的对比手法，极大地拓宽了我对瓷砖应用潜力的认知。读到后面关于“当代定制化瓷砖”的章节时，我简直坐不住了，它展示了如何利用高科技手段将个人故事、甚至是DNA序列融入到瓷砖设计中，那种个人化和永恒性的结合，给了我极大的启发。这本书不仅是知识的传递，更是一种创意思维的火花，它让我开始重新审视家里的浴室墙壁和厨房后挡板，思考如何让它们不再只是功能性的存在。

这本《The Art of Tile》绝对是一本令人惊艳的视觉盛宴，我光是翻阅它就已经感到心情愉悦。书中的排版设计极其用心，每一页的布局都像是在精心策划的展览，色彩的运用大胆而和谐，即便是对瓷砖艺术不太了解的新手，也能立刻被其丰富多样的纹理和图案所吸引。我尤其欣赏作者在介绍不同历史时期和地域风格时所采用的叙事方式，它不是冷冰冰的学术堆砌，而更像是一位资深行家带着你穿越时空，去探访那些隐藏在古老建筑中的小小方块。比如，书中对摩洛哥伊斯兰几何图案的解析，那种复杂的重复与对称之美，被细腻的笔触和高清的摄影作品展现得淋漓尽致，让人不禁感叹人类创造力的无穷无尽。而且，书中不仅展示了成品的美感，还穿插了一些关于材料特性、烧制工艺的介绍，虽然不深入到技术层面，但足以让读者对瓷砖这种媒介产生更深层次的敬意。我本来只是想找一本随便翻翻的画册，没想到却被这本书的专业性和艺术性深深折服，感觉它不仅仅是一本关于“瓷砖”的书，更是一部关于光影、空间和时间对话的视觉史诗。它成功地将一个看似寻常的建筑元素，提升到了艺术殿堂的地位。

这本书的阅读体验是高度沉浸式的，得益于其无可挑剔的印刷质量。我很少看到一本关于工艺的书籍能够将材质的质感表现得如此真实。那些关于安达卢西亚花园瓷砖的特写镜头，几乎能让人感受到釉面下那种微凉的触感，阳光洒在上面产生的微妙反光也被捕捉得丝丝入扣。从装帧设计来看，它采用了硬壳精装，纸张厚实，完全配得上其中所收录的艺术品。我常常在晚上关掉主要的灯光，只开一盏台灯，翻阅这本书，那时的光线变化会让那些反光的釉面瓷砖显得格外生动，仿佛它们在黑暗中低语着千年的故事。此外，书中收录的参考资料和索引部分也做得非常详尽，如果我想深入研究某一特定时期的葡萄牙阿祖莱赫（Azulejo）技术，我可以轻易地找到相关的学术链接或博物馆信息。它不是那种读完就束之高阁的书，而是一本可以随时拿起，随便翻开任何一页都能获得审美愉悦和新灵感的工具书和艺术品。这本书的价值，远超其定价本身。

对于一个业余的DIY爱好者来说，《The Art of Tile》简直是我的圣经。我一直想给我的露台地面做一次彻底的翻新，但面对市场上琳琅满目的选择，我常常感到无从下手，生怕选错风格导致整体效果平庸。这本书在这方面提供了极其实用的指导，尽管它没有详细的施工步骤，但它在“如何搭配”和“如何选择质感”上给出了黄金法则。书中有一部分专门讨论了户外瓷砖的抗冻性、防滑等级与美观的平衡，这对我这种受气候影响较大的地区的用户来说，简直是救命稻草。更让我感到惊喜的是，书中展示了许多“错位搭配”的案例，比如将粗犷的陶土砖与光滑的抛光大理石纹理瓷砖在同一空间内并置，创造出一种意想不到的视觉张力。作者的建议并非教条，而是启发性的，它鼓励读者打破传统，去思考瓷砖的“触感”和“声音”在空间体验中的作用。我现在的灵感已经爆棚了，感觉自己已经胸有成竹地知道如何挑选出既耐用又符合我个人审美的地面材料了。

这本书的深度远远超出了我的预期，它不仅仅罗列了好看的图片，更重要的是，它提供了一套理解“瓷砖文化”的框架。阅读过程中，我发现作者对不同文明背景下瓷砖的象征意义有着独到的见解。例如，在介绍拜占庭时期教堂的镶嵌画时，它细致地分析了金色马赛克如何模拟神圣之光，以及特定圣徒形象的瓷砖排列背后隐藏的教义。这种文化层面的挖掘，让每一块砖都活了起来，不再是冰冷的石块，而是承载着信仰、权力或财富的载体。特别是书中关于“功能与装饰的辩证关系”的论述，非常精辟。它探讨了最早的瓷砖——用于排水和卫生——是如何逐步演变为宫廷炫耀财富的工具，再到后来工业革命时期批量生产对大众生活进行美化的媒介。这种历史的纵深感，让读者在欣赏图案之美的同时，也能理解到技术进步对艺术形式产生的决定性影响。我合上书时，感觉自己像完成了一次对人类文明进程的缩略考察，瓷砖，真是无声的历史学家。