集王铎书古诗·行书

作者:张建华

页数:76

出版时间:2009-3

价格:16.00元

isbn号码:9787807496847

具体描述

《集王铎书古诗·行书》涵盖面广，贴近当代读者的实际需要。内容健康向上、清新高雅、脍炙人口。我们将原碑帖字适当放大，有的作适度修缮，使碑拓字字口清晰，帖本字墨迹毕现。极少数原碑帖中没有的字，则由编著者根据原碑帖法度，从原碑帖字中优选相关部首或部件组拼修整而成，使之与其他集字和谐统一。

《集王铎书古诗·行书》是该套丛书中的古诗类品种之一，其集字选自王铎的重要行书墨迹《赠汤若望诗》、《苏侍御颂》、《投语谷上人诗》等。王铎，明清跨代书法家，字觉斯，号嵩樵、石樵、十樵、崇淙道人等，孟津（今河南孟津县）人。南明弘光朝官礼部尚书、东阁大学士。仕清后官至礼部尚书。他在书法方面极富天才，一生临摹二王不止，同时，他又师法米芾，以米书作为深入传统的切入点和树立个人风格的突破口。其行草书笔力雄健，长于布白，连绵纵横，气势磅礴，形成了宽宏大度的特有风格，对后世影响极大，并蜚声海内外。他的传世作品很多，除大量墨迹外，还有《拟山园帖》、《柏香帖》、《琅华馆帖》等刻帖传世。

《集王铎书古诗·行书》具有很强的观赏性、趣味性和实用性，希望能成为广大书法爱好者学书的良师益友。

用户评价

这本书的版式设计，可以说是将“留白”的艺术发挥到了极致，这本身就是对中国传统审美的一种致敬。每一页的布局都显得极为从容，无论是单幅作品的陈列，还是几幅作品的对比展示，都给予了足够的视觉空间，让观者可以不受干扰地沉浸其中。我特别喜欢它在相邻作品之间的过渡处理，常常会用一小段引文或是一句简短的评论作为“气口”，这种处理方式如同音乐中的休止符，让读者的心神得以短暂的沉淀，为下一幅作品的欣赏做好准备。这种对阅读节奏的精妙把控，使得这本书的阅读体验更像是一种冥想或是一种缓慢的品茗过程，而不是快速的信息摄取。它教会了我慢下来，去体味线条背后蕴含的情绪与力量，而不是仅仅停留在“像不像”的表面功夫上。

我试着用这本书中的一些技巧去临摹了一些我平日里不太敢下手的字帖，结果令人惊喜。它不仅仅是一本“看”的书，更是一本“用”的书。书中提到的关于“提按轻重”的练习方法，我按照书中的描述去尝试，发现原本僵硬的腕力和指力，在理解了背后的原理后，似乎变得更加灵活自如了。特别是对于一些高难度结体的处理，书中给出的“结构拆解”步骤非常实用，它将复杂的造型分解成易于掌握的基本单元，让初学者也能在短时间内建立起对章法布局的初步概念。这本书的价值在于，它成功地将书法家们千百年来凭经验积累下来的“道”，用现代人易于接受的方式“理”了出来，提供了一套行之有效的学习路径，这对于想要系统提升自己书写水平的人来说，无疑是一笔巨大的财富。

我抱着极大的期待翻开了这本书，原以为这会是一本专注于某个特定时期或地域的书法选集，但实际内容展现出的广度和深度远超我的预期。它像是一部精心策展的微型博物馆，跨越了不同的历史时期和地域风格，选取了那些在书法史上具有里程碑意义的作品片段。作者（或者说编者）的选材眼光独到，不仅收录了那些教科书上必提的大家名作，还巧妙地穿插了一些相对冷门但艺术价值极高的“遗珠”，使得整部作品的层次感极为丰富。阅读过程中，我惊喜地发现它不是简单地罗列作品，而是通过巧妙的编排，构建出一条清晰的脉络，让你能够清晰地感受到不同书体之间、不同时代审美观念之间的微妙传承与革新。这种体系化的梳理，极大地帮助了我理解书法艺术发展的内在逻辑，不再是孤立地看待每一幅作品，而是将其置于一个宏大的历史背景下去审视。

这本书的解读部分，简直是书法学习者的福音。它没有采用那种高高在上、晦涩难懂的学术术语来堆砌，而是用一种非常接地气，但又不失专业深度的笔触，对每一幅选入的作品进行了深入的剖析。尤其令人称道的是，作者对于笔法细节的描述，简直是手把手教学的典范。比如，某一个起笔的“藏锋”如何做到“含蓄内敛”，某个行笔的“中锋”如何保持“圆润遒劲”，甚至是收笔时“悬针”与“回锋”的微妙差异，都通过精准的语言和辅助的图示（如果适用的话）得到了清晰的阐释。我以前在临帖时总觉得某个地方“不对劲”，但又说不出来，读了这本书后，茅塞顿开，找到了症结所在。它成功地架起了理论与实践之间的桥梁，让那些原本遥不可及的笔墨精髓，变得可以触摸和模仿。

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮。封面选用了一种带有古典韵味的米黄色纸张，触感温润而厚实，边缘做了精致的烫金处理，在光线下闪烁着低调而典雅的光泽。装帧的工艺看得出是下足了功夫的，线装的装订方式不仅复古，而且翻阅起来有一种仪式感，每一页都能稳稳地停留在你想要看的位置，这点对于细细品味书法作品来说非常重要。内页的纸张质量也堪称一流，那种微微泛黄的宣纸质感，很好地模拟了古籍的韵味，墨色的复印和印刷效果极为出色，浓淡干湿的变化都清晰可见，完全没有一般印刷品那种扁平的呆板感，仿佛真迹就在眼前。就连字体排版，也看得出设计者的用心，留白的处理恰到好处，既保证了内容的可读性，又为视觉留下了呼吸的空间，整体感觉就是一本值得珍藏的艺术品，不只是工具书，更是一件摆在书架上都能提升空间格调的物件。这种对手工和材质的极致追求，让阅读体验从一开始就充满了愉悦。