Design patterns. Catalogue des modèles de conception réutilisables

Design patterns. Catalogue des modèles de conception réutilisables pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Vuibert informatique
作者:Gamma
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1999-07-05
价格:EUR 56.00
装帧:Broché
isbn号码:9782711786442
丛书系列:
图书标签:
  • 毛衣编织指南之设计花纹
  • 设计模式
  • 可重用设计
  • 软件设计
  • 面向对象
  • 编程
  • 软件工程
  • GoF
  • 模式语言
  • 代码重用
  • 最佳实践
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

图书简介:数字艺术与交互设计前沿探索 书名: 数字艺术与交互设计前沿探索 (暂定) 内容概述: 本书深入剖析了当代数字艺术创作的最新趋势、核心技术与哲学思考,并系统探讨了交互设计在用户体验、情感连接以及社会影响等多个维度上的前沿实践。全书旨在为数字媒体艺术家、交互设计师、人机交互研究人员以及对未来技术美学抱有热忱的学习者,提供一套全面且具有前瞻性的理论框架与实践指导。 第一部分:数字艺术的范式转移与媒介本体论 本部分聚焦于数字技术如何重塑艺术的本质与创作流程。我们首先回顾了自算法艺术兴起以来,计算机在艺术生产中的角色演变,从辅助工具到成为共同创作者的转变。 1.1 算法生成艺术与复杂性理论: 详细阐述了基于 L-System、细胞自动机、分形几何以及生成对抗网络(GANs)等复杂系统理论的艺术创作方法。探讨了随机性、迭代与涌现性在生成具有生命感和不可预测性的视觉结构中的应用。书中将通过一系列案例分析,展示如何通过精确控制参数空间来引导系统的“意图”表达。 1.2 实时渲染与沉浸式叙事: 重点关注实时图形技术(如基于物理的渲染 PBR 和光线追踪)如何赋予数字作品前所未有的真实感和动态性。我们深入研究了如何在三维环境(如Unreal Engine, Unity等环境)中构建多感官、多层次的叙事结构,超越传统屏幕的限制,创造出能够被观众“进入”和“体验”的空间叙事。 1.3 数据可视化作为美学表达: 本章节将数据视为一种新的原始材料。探讨了如何将抽象的、海量的数据转化为具有冲击力和洞察力的视觉体验。内容涵盖了从信息图表到动态数据雕塑的跨越,强调数据驱动的艺术作品如何反映社会结构、环境变化或人类行为模式,提升观众对复杂信息的感知能力。 1.4 媒介的物质性与数字的虚拟: 讨论了在后数字时代,数字艺术作品的“物质性”问题——从屏幕的物理属性到虚拟现实头戴设备的触感,再到区块链技术对数字所有权的界定。探究数字媒介的固有局限性(如易失性、可复制性)如何被艺术家用作表达的张力点。 第二部分:交互设计:从功能主义到体验伦理 本部分将交互设计的焦点从传统的“可用性”拓宽到“意义建构”和“伦理责任”的高度,探讨人与技术系统之间日益紧密且复杂的关系。 2.1 情感计算与感性工学在设计中的集成: 深入分析了如何通过生物反馈(如心率变异性、皮肤电反应)、面部表情识别等技术来感知用户的情绪状态,并将这些情感数据融入到设计反馈循环中。书中将区分“愉悦的界面”与“有意义的交互”,强调设计不仅要减轻认知负荷,更要丰富情感体验。 2.2 具身认知与空间计算的交互模型: 鉴于增强现实(AR)、混合现实(MR)和自然用户界面(NUI)的兴起,本章重点讨论了身体在信息获取和操作中的核心作用。分析了手势、头部追踪、目光聚焦等非接触式交互(Contactless Interaction)的设计原则,以及如何设计能够与真实物理环境无缝融合的数字信息层。 2.3 服务的生命周期与持续性设计: 探讨了现代交互设计不再局限于单一界面的问题,而是涵盖了用户与服务在时间维度上的整个旅程。内容涉及服务设计(Service Design)的思维,关注跨平台、跨情境的体验一致性,以及如何设计系统以适应用户习惯的长期演变,强调设计的可持续性与适应性。 2.4 人工智能驱动的界面:自主性与控制权的平衡: 详细讨论了生成式AI和机器学习模型如何参与到用户界面(UI)和用户体验(UX)的决策过程中。核心议题在于:当系统展现出高度自主性时,设计师如何确保用户保持足够的感知控制权(Perceived Control)?我们将分析透明度、可解释性(XAI)在构建用户信任中的作用,以及如何设计“有缺陷”或“可争议”的AI交互,以反映人类决策的复杂性。 第三部分:跨学科融合与未来展望 本部分探讨了数字艺术与交互设计在更广阔社会和技术环境中的交汇点,展望了未来的研究方向。 3.1 混合现实环境中的社交动力学: 考察了在元宇宙、沉浸式虚拟空间中,身份、临场感(Presence)和社交规范如何被重塑。分析了虚拟形象(Avatars)的设计对真实世界互动的影响,并探讨了如何利用这些技术来促进更具包容性的群体协作。 3.2 生物艺术、可穿戴技术与身体的延伸: 关注将传感器和执行器集成到身体或环境中,模糊“人”与“机器”边界的实践。讨论了生物反馈、脑机接口(BCI)的早期设计案例,以及这些技术对个人隐私、身体自主权带来的全新设计伦理挑战。 3.3 开放标准、去中心化设计与社区赋权: 探讨了区块链、Web3等去中心化技术如何影响数字资产的所有权和互动模式,以及设计师如何利用这些工具来构建更加公平、透明的数字生态系统,赋能内容创作者和用户社区。 总结: 《数字艺术与交互设计前沿探索》不仅是一本技术手册,更是一份关于我们如何感知、创造和生活在日益数字化的世界中的思想地图。它鼓励读者跳出现有的设计框架,以批判性的眼光审视技术美学,并以负责任的态度塑造未来的交互体验。本书所包含的内容,专注于算法驱动的创作、沉浸式体验的构建、以及交互系统背后的伦理考量,旨在激发新一代创作者和研究者,去探索技术与人文深度融合的可能性。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有