One Brown Bunny

作者:Marion Dane Bauer

页数:32

出版时间:2009-2

价格:110.00元

isbn号码:9780439680103

具体描述

One brown bunny went out one day to find a friend who'd like to play. Join brown bunny in search of friends in the forest. Marion Dane Bauer's charming and ryhmic text paired with Ivan Bates's bold illustrations will draw children into a wonderful world of friendship, animals, and counting. Marion Dane Bauer is an award-winning children's writer. She writes both fiction and picture books. She won the Newberry Honor for her fiction title ON MY HONOR in addition to many other prestigious awards over her writing career. Marion is also the author of LAND OF THE BUFFALO BONES, a critically acclaimed DEAR AMERICA. Her picture books have met with equal success and are adored by parents and children alike. Ivan Bates is the illustrator of many internationally renowned books for children, including JUST YOU AND ME by Sam McBratney. He is also the author and illustrator of the Orchard picture book FIVE LITTLE DUCKS. He lives on a farm in Norfolk, England.

用户评价

这本厚厚的精装书，光是捧在手里就能感受到沉甸甸的分量，封面设计极简，几乎没有任何多余的装饰，只有一种近乎哲学沉思的留白。我最初被它吸引，是冲着作者那几个晦涩难懂的名词去的，以为会是一部艰深的学术著作。然而，翻开扉页后，我发现自己陷入了一个由语言编织成的迷宫。作者的叙事手法极为跳跃，常常在前一页还沉浸在十九世纪末欧洲某个小镇的雨夜场景，下一页却猛地切换到对量子力学中“观测者效应”的隐喻性探讨。书中充斥着大量的内心独白，这些独白像是未经修饰的草稿，充满了自我怀疑和近乎偏执的逻辑推演。有那么几个章节，我不得不停下来，反复阅读同一段落三四遍，试图捕捉作者试图在字里行间埋下的那种稍纵即逝的灵感火花。尤其是在描述“时间如何被感知和扭曲”的那部分，文字变得像液体一样流动，没有清晰的句法结构，仿佛作者直接将意识流倾泻在了纸上。它不是那种能让你轻松消磨午后时光的书籍，更像是一场智力上的攀登，每向上一步都需要耗费极大的心神去适应新的“空气”。读完之后，我感到一种混合着筋疲力尽与醍醐灌顶的奇异感受，好像自己的思维框架被某种无形的力量强行拓宽了一点点，留下的回味是悠长而复杂的，需要很长时间才能真正消化。

说实话，这本书的开篇是相当劝退的。它直接抛出了一个极其抽象的概念，然后围绕这个概念进行了长达数十页的辩证，读起来像是在听一位思维极快但逻辑跳跃的教授在进行一场不设听众的研讨会。我差点因为过于晦涩的开场而选择放弃，但内心深处的好奇心驱使我继续往下翻。随着阅读的深入，我开始注意到作者对声音的描写达到了令人发指的细致程度——不是音乐，而是环境中的“噪音”：老式钟摆的微小机械摩擦声、远方火车驶过的低频震动、甚至是皮肤干燥时发出的细微声响。这些听觉细节被放大和扭曲，构筑了一个比视觉描述更令人不安的感官体验场。这本书最成功的地方在于，它让你开始质疑自己日常生活中所忽略的那些微不足道的感觉。它像一个高精度的过滤器，将世界过滤得只剩下那些最本质、最原始的刺激。读完后，我发现自己对周围环境的感知能力似乎提高了好几个度，这种对“细微之处”的敏感，是这本书带给我最宝贵，也最沉重的收获。

这是一本需要黑暗和绝对安静才能完全沉浸其中的书。它的语调是如此的低沉和内敛，仿佛所有的情感都被压缩到了一个极小的核心里，只有当你完全屏息凝神时，才能听到那微弱的嗡鸣声。我发现自己对书中大量引用的古典哲学观点产生了极大的兴趣，作者并不是简单地罗列引用，而是将这些古老的智慧如同骨架般嵌入到现代生活的琐碎细节中，形成一种令人不安的张力。例如，书中对一次寻常的超市购物过程的描写，竟然能引申出关于自由意志和决定论的深刻辩论，这种跨越时空的对话感非常奇妙。阅读过程中，我体验到了一种强烈的“共振”效果，作者笔下的焦虑和对意义的追寻，似乎不谋山而合地击中了我的某些隐秘的心绪。不过，这种阅读体验是需要付出代价的——它会消耗你大量的精神能量，读完一章后，我常常需要起身走动很久，去重新校准自己与现实世界的连接。它不是让人感到愉悦的读物，但它绝对是让人感到“被触动”的，那种被触动是带着刺的，让你无法轻易忘怀。

这本书的排版本身就是一种挑衅。大段的留白，突然出现的无理由缩进，以及偶尔嵌入的、没有任何上下文解释的粗体词汇，都让阅读过程充满了“意外惊喜”——当然，这里的惊喜可能更接近于惊吓。我尝试过在白天光线充足的时候阅读，效果很差，文字显得干涩而晦涩；直到我换成在深夜，只开一盏暖色台灯，将房间其他光源全部熄灭后，书中的世界才真正“活”了起来。它不再是纸上的墨迹，而是一个个漂浮在黑暗中的幽灵。作者似乎对“沉默”的运用达到了出神入化的地步，那些没有被写下来的对话和未被揭示的背景，比任何华丽的辞藻都更具力量。我感觉自己像是在解一个没有标准答案的谜题，每一个猜测和理解都可能导向一个新的岔路口。这本书迫使我放弃了对清晰叙事的依赖，转而拥抱模糊和多义性。它要求读者贡献出自己的一部分想象力和解读能力，去共同完成这部作品的最终形态。

我向来钟情于那种叙事结构严谨、人物刻画入木三分的小说，而这本书，坦白说，在初期给我带来了巨大的阅读挫败感。它更像是一系列精心布置的象征符号的集合，而不是一个传统意义上的故事。主角的行为逻辑常常是混沌且不可预测的，他的动机似乎隐藏在故事的褶皱深处，只在偶尔几个月光下独坐的场景中，才会泄露出片鳞半爪的真相。文字的密度高得惊人，几乎没有冗余的形容词，每一个词语都像是被精确称量后放置在它应该在的位置上，共同构建了一个冰冷、精确、但又极度脆弱的内心世界。我尤其佩服作者对环境氛围的营造，那种潮湿、压抑，仿佛永远笼罩在黄昏光线下的城市景象，通过极简的描绘就跃然纸上。它成功地让我感到一种疏离感——不是对角色的疏离，而是对我自身存在状态的疏离。我不断地在想，作者究竟想通过这种近乎冷酷的文学实验，来揭示人类情感的哪一种极限状态？这本书无疑挑战了我的阅读习惯和对“何为文学”的基本认知，它更像是一件装置艺术，等待着被不同的人以不同的角度去解读和触摸。