孤獨

出版者:八正文化

作者:安東尼.史脫爾

页数:384

译者:張嚶嚶

出版时间:2009-7

价格:80.00元

装帧:平裝

isbn号码:9789868505735

具体描述

當你看到「孤獨」，會聯想到什麼？

大部份人所給的答案，都是消極、負面的。

　　一直以來，「人際關係」都被視為幸福的關鍵，彷彿有一段美好的人際關係，我們的人生就能臻於圓滿。英國心理學家約翰波爾比也說：「與他人的親密依戀關係，是人生賴以旋轉的軸」。

　　社會上普遍認為，一個喜歡獨處、不喜歡與人群接觸的人，八成有某種精神上的缺陷；一個極度內向的人，也比極度外向的人不正常。因此，如果身邊的人平時喜歡待在家裡，我們通常會鼓勵他們多出外參加社交活動；就連心理治療師，也毫無例外地不把獨處的能力列入評斷情感是否成熟的參考。

　　安東尼.史脫爾教授對此提出了一個新的觀點。他認為我們或許不該把人際關係理想化，人際關係也不應該是達成幸福的唯一途徑。事實上，「孤獨」，也就是獨處，也能為我們帶來人生的成就與幸福。

　　書中從專業角度來分析孤獨，以古今名人──或為作家，或為哲學家，或為音樂家，甚至宗教聖人──為例，說明孤獨並不像傳統觀念鼓吹的那麼消極有害，在許多狀況下，反而對人積極有益。

作者简介

安東尼．史脫爾 (Anthony Storr，1920-2001)

出生於1920年，先後就讀於溫契斯特公學、基督學院、劍橋大學，和西敏醫學院。他在1944年取得醫師資格，隨即專攻精神醫學。其出版著作包括：《音樂與心靈》〔本書之中譯版已由知英文化出版〕、《人格的完整》、《人類的破壞性》、《容格》、《創作的原動力》、《精神治療的藝術》、《佛洛依德》、《邱吉爾的黑狗》及《孤獨》。此外，他也在《週日泰晤士報》、《泰晤士報文學增刊》及《獨立報》等多家報刊發表評論和文章。

史脫爾醫師是「皇家醫師學會」、「皇家精神科醫師學會」及「皇家文學學會」的資深會員，同時也是「牛津郡衛生局」的名譽精神科顧問醫師，以及牛津洛林學院的榮譽院士。

用户评价

从文学技法的角度来看，这本书的语言运用达到了令人惊叹的层次。它不是那种华丽辞藻堆砌的空洞之作，而是每一句话都像是经过千锤百炼的精钢，既有力量感，又饱含韵味。作者对于比喻和象征的运用达到了出神入化的地步，许多看似寻常的意象，在书中被赋予了全新的、更深层的含义。比如，书中反复出现的一条河流，它不仅仅是地理景观，更是时间流逝、记忆无法回溯的强大隐喻。我发现自己常常需要返回去重读某些段落，仅仅是为了欣赏作者是如何将一个复杂的哲学概念，通过一个简单的自然景象来表达的。这种语言上的美感，使得阅读过程本身就成为了一种享受，仿佛在欣赏一幅层次丰富的油画，而非仅仅是接受信息的过程。

这本书中对于人物内心世界的刻画，达到了近乎残酷的真实。它没有给予任何人物简单的标签，即便是那些看似立场鲜明的主角或反派，其动机和挣扎都被剖析得极为复杂和微妙。我尤其欣赏作者处理“灰色地带”的能力，很多时候，你无法完全认同某个角色的选择，但却能深刻理解其行为背后的逻辑和痛苦的根源。举例来说，书中某个配角的最终背叛，并非源于单纯的邪恶，而是长期压抑和对自身命运的绝望所致，作者用了一系列闪回的片段，将这种无可奈何的宿命感烘托到了极致。这种对人性的深刻洞察，让人在阅读过程中不断地自我审视，思考自己在类似情境下会作何选择。读完一些章节后，我常常需要停下来，点燃一支烟，望向窗外，整理一下被书中人物复杂情感搅得一团乱麻的思绪，这种代入感是极其强大的。

我对这本书的行文节奏感到非常着迷，作者的笔法如同高明的音乐家，知道何时该放缓音符，何时又需要激昂澎湃。开篇部分，作者似乎有意采取了一种缓慢渗透的叙事策略，大量的环境描写和细致入微的心理活动，构建了一个极其逼真且令人信服的世界观。我记得有一个章节，仅仅是描述主角在黎明时分站在一座高塔上的感受，用了足足五页的篇幅，但读起来却丝毫没有冗余之感，反而每一次呼吸、每一缕微风的触感都被捕捉得淋漓尽致。这种对细节的极致打磨，使得读者不得不放慢自己的阅读速度，去细细品味每一个词语的份量。等到故事发展到中段，冲突骤然升级时，叙事节奏陡然加快，那种急促的喘息感和事件的紧凑性，让人几乎无法放下书本，生怕错过任何一个关键的转折点。这种张弛有度的处理，显示了作者对叙事结构有着炉火纯青的掌控力，让人在情感的过山车中体验到了极致的阅读快感。

这本书的后劲非常足，它不是那种读完合上书本后就烟消云散的故事，而是像一种缓慢发酵的酒，在你日常生活的缝隙中不断散发出新的味道。我读完它已经过去了一段时间，但书中的某些核心主题——关于记忆的不可靠性、关于个体在宏大历史面前的渺小与坚持——依然时不时地浮现在我的脑海中。它迫使我重新审视自己的一些既有观念，并且开始用一种更具批判性的眼光去看待周围的世界。这种持久的影响力，恰恰是衡量一部优秀作品的试金石。它没有提供简单的答案，而是提出了更深刻的问题，并将这些问题以一种不容置疑的艺术形式摆在了读者的面前，留给我们的，是无尽的思考空间和一种沉甸甸的，关于存在的哲学回响。

这本书的封面设计简直让人过目难忘，那种深沉的蓝色调，配上烫金的细小文字，透露出一种难以言喻的古典美感。我是在一个偶然的机会下在一家老旧书店里发现它的，书页泛着淡淡的霉香，仿佛记录着岁月的沉淀。初捧此书，便感觉手中握着的不是一本普通的印刷品，而是一个被精心封存的秘密容器。它的装帧工艺非常考究，侧边裁切得十分平整，即便是内页的纸张选择，那种略带粗糙的质感，也让人在使用时更加珍惜。我花了很长时间摩挲着封面上的图案，那似乎是一组抽象的几何图形，却又隐隐约约勾勒出某种辽阔的景象，让人在未开启阅读之前，就已经被带入了一种沉思的状态。整体来看，这本书在视觉和触觉上给予读者的体验是极其丰富的，它成功地在信息爆炸的时代，保留了一种“物”本身的厚重和仪式感，这是如今许多电子阅读产品无法比拟的。