赵孟頫书法艺术

出版者:上海大学

作者:张国宏

页数:337

出版时间:2009-6

价格:42.00元

isbn号码:9787811184464

具体描述

《赵孟頫书法艺术》既可作为艺术院校学生学习中国传统书法艺术的教材，又可供广大书法爱好者全面地了解赵孟頫书法艺术的风格及其发展，掌握书法艺术创作实践的常识和技法，是一部具有学术性、鉴赏性和实用性的专著。 作者在总结前人研究成果的基础上，结合长期书法创作实践与教学经验，对赵孟頫书法的形成、特点、风格以及在书法史上的影响作了详尽的分析与阐述。全书论述文字生动简练，引之有据，出之有典，且图文并茂。

作者简介

张国宏，笔名谷鸿。1952年生于上海，祖籍浙江镇海。书法先后师从包六科、翁闯运两先生，研习王羲之、褚遂良、孙过庭、赵孟頫诸体。上海师大中文系毕业，长期从事书法教学工作，同时研究书法艺术理论。现为中国书法家协会会员、上海市美学学会会员。上海大学艺术中心副教授、文学书画教研室副主任、上海市虹桥画院艺术委员会副主任。已出版书法专著有《王羲之行书艺术》、《汉字书写要领字典》、《二王风流》、《孙过庭》等，并有十多篇论文发表于《书法研究》、《书法》、日本《书学》等书法刊物。《中国历代书法家人名大辞典》、《人民画报·中华翰墨名家作品博览》等收编其传略。

目录信息

序 吴欢章／1第一章 赵孟頫生平概述／1 第一节 金枝玉叶前朝遗民 第二节 蕙蕙兰草登堂入室 第三节 备受恩宠仕隐两兼 第四节 荣归故里无疾而终 附：赵孟頫年谱简表、元朝中央官制简表第二章 赵孟頫书法成因／45 第一节 家学传承得天独厚 第二节 服膺佛道启迪灵性 第三节 江南秀色山水之助第三章 宋元书法概述／81 第一节 苏黄米意气风发 第二节 子昂伯机雄峙书坛第四章 纵横天下七百年／109 第一节 继往开来源远流长 第二节 功过褒贬众说纷纭 第三节 弘扬文艺功莫大焉第五章 楷书当为天下法／193 第一节 赵体楷书特征 第二节 起笔、运笔与收笔 第三节 赵体笔法分析 第四节 赵体结构分析 第五节 赵体楷书作品赏析 第六节 赵氏书法与馆阁体之关系第六章 赵氏行草书艺术／235 第一节 赵体行草书 第二节 笔势 第三节 章 法 第四节 赵体行草书作品赏析第七章 赵孟頫篆隶艺术／275 第一节 赵孟頫篆书 第二节 赵孟頫隶书与章草 第三节 赵孟頫篆隶对后世的影响 第四节 赵孟頫篆刻艺术第八章 赵孟頫书论／293 第一节 用笔为上与用笔千古不易 第二节 贵有古意与继承创新 第三节 精选勤学持之以恒 第四节 须知书画本来同第九章 学习赵字的步骤与方法／309 第一节 合理选择碑帖 第二节 以楷书为基础 第三节 临与摹 第四节 领悟与创新后记一／335后记二／337
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用户评价

初次翻开这本《赵孟頫书法艺术》，就如同推开了一扇通往六百多年前的艺术殿堂的门。我的视线被眼前泛着淡雅光泽的纸页深深吸引，仿佛能嗅到历史沉淀下来的墨香。我原本对书法只是略知皮毛，但这本书以一种极为温和且充满引导性的方式，将我带入了赵孟頫那独特而迷人的艺术世界。作者并非简单地罗列作品，而是巧妙地穿插了大量的历史背景、时代风貌以及赵孟頫的人生轨迹，让我明白了每一幅字、每一个笔画都承载着怎样的时代情绪和个人思考。书中对赵孟頫各个时期的代表作进行了深入浅出的解读，从他早年的青涩到中年的成熟，再到晚年的炉火纯青，我都仿佛亲历了他的艺术蜕变过程。尤其让我印象深刻的是，作者并没有回避赵孟頫在仕途上的复杂性，反而将这种经历与他的艺术风格相结合，揭示出一种在时代洪流中坚持自我、以书写寄托情怀的坚韧。书中的插图精美绝伦，分辨率极高，那些王羲之《兰亭序》的临摹、行草的挥洒自如，甚至连那些看似不经意的用笔，都展现出一种超然物外的风骨。我并非书法专业人士，但在这本书的引导下，我开始能够感受到字里行间流淌的生命力，体会到赵孟頫“学我者生，似我者死”的艺术真谛，这是一种从形似到神似的升华，也是一种对自我独特风格的追求。这本书让我对中国传统文化的博大精深有了更深的认识，也激发了我进一步探索书法艺术的浓厚兴趣。

初读《赵孟頫书法艺术》，我怀着一种学习的心态，而读完之后，我却感觉自己像是经历了一次心灵的洗礼。我一直认为，真正的艺术作品，不仅仅是视觉上的享受，更是能够触及人心灵深处的东西。这本书在这方面做得非常出色。作者并没有把赵孟頫塑造成一个高不可攀的“神”，而是将他置于那个时代的历史背景下，展现了他作为一个普通人，在时代变迁中的挣扎与选择，以及他如何通过书法来表达自己的情感和追求。我特别喜欢书中关于赵孟頫对“用笔”的论述，作者深入浅出地讲解了赵孟頫如何追求笔法的“中和之美”，那种圆润、流畅、遒劲而不失温润的笔触，仿佛是他内心世界的一种映射。书中还穿插了一些关于赵孟頫与其他文人墨客的交往轶事，这些细节让这位历史人物更加鲜活立体，也让我看到了那个时代文人的生活状态和精神风貌。这本书让我对赵孟頫的艺术有了更深的理解，不再仅仅停留在“字写得好”的层面，而是体会到了他字里行间所蕴含的哲学思考、人生感悟以及对传统文化的深厚情感。这是一种从“看字”到“懂人”的升华，让我对中国传统艺术的魅力有了更深刻的认识。

拿到《赵孟頫书法艺术》这本书，我首先被它沉甸甸的质感和封面设计所吸引。这本书的装帧精美，纸张考究，给人一种厚重感，仿佛捧在手中的就是一部真正的艺术珍品。我一直对宋元时期的文化艺术情有独钟，而赵孟頫无疑是那个时代的一位集大成者。这本书让我有机会近距离地“对话”这位伟大的艺术家。作者在书中对赵孟頫不同时期的作品进行了细致的分析，从他的楷书、行书到草书，都做了深入的解读。我特别关注书中关于赵孟頫楷书“复古”的论述，他如何从唐代楷书的雄浑转向魏晋的古朴，这种风格上的转变并非简单的复旧，而是在吸收传统的基础上，融入了自己温润、秀丽的个人风格。书中对赵孟頫小楷《道德经》的解读，让我看到了他如何用精妙的笔法，将深邃的哲学思想通过字里行间传达出来。我还在书中找到了关于赵孟頫墨迹与刻帖的详细对比，这对于理解古代书法传播的特点非常有帮助。这本书的价值不仅仅在于展示赵孟頫的艺术成就，更在于它提供了一个认识中国古代士人精神世界的窗口，让我体会到“文以载道”的深刻含义。

这本书的阅读体验，对我来说，更像是一场沉浸式的艺术对话。我一直对古人的艺术创作有着强烈的好奇，而《赵孟頫书法艺术》恰恰满足了我这种求知欲。它不仅仅是一本图册，更像是一本为我量身定制的“赵孟頫艺术地图”。我会被书中详尽的考据所折服，作者对于赵孟頫生平考证的严谨，对于作品真伪辨析的细致，都体现了对艺术史研究的极大尊重。我尤其喜欢书中对赵孟頫用笔、用墨、结字等技法层面的分析，虽然我未必能完全领会其精髓，但通过图文并茂的讲解，我能感受到那些看似简单的笔画背后所蕴含的深厚功力。举例来说，书中对赵孟頫行书《临王羲之帖》的解读，让我看到了他对前人经典的吸收与创新，他并非一味模仿，而是在继承的基础上融入了自己的时代精神和个人情感，形成了独树一帜的“赵体”。我常常会停留在某一页，对着那些字迹，想象赵孟頫当时创作时的心境，是怎样的挥毫泼墨，是怎样的胸怀丘壑。书中关于元代书法的整体介绍，也为理解赵孟頫的书法艺术提供了更广阔的视角，让我明白了他在那个时代所扮演的角色以及他所处的艺术环境。这本书让我不再觉得书法是遥不可及的高冷艺术，而是充满了人情味和时代气息的鲜活生命。

我一直认为，真正好的艺术普及读物，应该能够让非专业读者也看得懂、看得进去，并且从中有所收获。《赵孟頫书法艺术》无疑做到了这一点。我最欣赏这本书的一点在于，它非常善于将抽象的艺术理论转化为生动形象的文字。作者避免了枯燥的术语堆砌，而是用一种近乎讲故事的方式，将赵孟頫这位艺术巨匠的生活经历、思想情感与他的书法创作紧密地联系在一起。当我看到书中对赵孟頫“还我故国”的感怀，再对比他晚年书法中流露出的那种超脱与宁静，我仿佛能读懂字里行间的悲喜交织。书中对赵孟頫与同时代其他书家，如鲜于枢、邓文原等人的比较分析，也让我更加清晰地认识到了赵孟頫在元代书法史上的地位和他独特的艺术贡献。我特别喜欢书中所附的一些赵孟頫的信札、题跋等，这些“小品”式的作品，反而更能展现出他日常的书写状态和不加修饰的性情，让人感到亲切而真实。整本书的编排也很用心，图文结合恰到好处，让读者在欣赏精彩作品的同时，也能深入理解其背后的文化内涵。这不仅仅是一本关于赵孟頫的书，更是一本关于如何欣赏传统艺术的启蒙书，让我对书法艺术产生了前所未有的亲近感。

頫哥粉丝必备

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20111026，觉得章节编排的不错，读来看看