Screenplays by Michelangelo Antonioni

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出版者:Orion Press
作者:Michelangelo Antonioni
出品人:
页数:380
译者:The Orion Press, Inc.
出版时间:1963
价格:USD 3.95
装帧:Hardcover
isbn号码:9780670129447
丛书系列:
图书标签:
  • 电影剧本
  • 安东尼奥尼
  • 意大利电影
  • 艺术电影
  • 电影研究
  • 电影文学
  • 经典电影
  • 现代主义
  • 电影大师
  • 视觉电影
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具体描述

《光影的迷宫:欧洲现代主义电影的视觉哲学》 内容提要: 本书深入剖析了自二战后至冷战高峰期,欧洲电影界涌现出的一股深刻的艺术思潮——现代主义电影。它并非仅仅关注某一个导演或某一部经典作品,而是将焦点投向一种整体性的美学转向:电影语言如何从叙事的工具,逐渐蜕变为探索人类主体性、疏离感和存在困境的哲学载体。全书以近乎田野调查的严谨性,梳理了意大利新现实主义的余晖、法国新浪潮的锐气,以及北欧电影的极简主义倾向,构建了一幅宏大而细腻的欧洲电影图景。 第一部分:后战废墟上的“在场”与“缺席” 第一章:现实主义的形而上学重构 战后的欧洲,满目疮痍,传统好莱坞式的宏大叙事显得苍白无力。本章探讨了以罗西里尼(Rossellini)和德·西卡(De Sica)为代表的意大利新现实主义如何通过对“日常碎片”的忠实记录,无意中触及了存在的本质。我们分析了他们如何放弃精密的布景和专业的演员,转而拥抱街道上的真实光线和非职业演员的即兴性。这种“在场感”并非简单地记录事件,而是揭示事件发生时,人物精神世界的“空洞性”——一种无法被传统情节剧填补的道德与存在真空。重点分析了光线在表现废墟美学中的作用,如何将环境转化为角色内在心理投射的延伸。 第二章:时间的膨胀与情节的解构 现代主义电影对“事件”提出了质疑。本章聚焦于那些看似情节停滞、时间被拉长或反复的叙事结构。我们考察了那些刻意打破因果律的叙事片段,它们不再服务于“接下来会发生什么”的悬念,而是强迫观众沉浸于“此刻正在发生什么”的纯粹体验中。通过对特定场景中,长时间固定机位和缓慢运镜的详细分析,展示了导演如何通过“时间的质感”来表达人物的内在焦虑和对意义的徒劳追寻。时间不再是线性的流程,而是可塑的、可感知的心理物质。 第二部分:现代性的困境:主体与环境的疏离 第三章:异化景观的视觉语法 本章深入探讨了现代都市景观如何成为现代主义电影的核心主题。从巴黎的混凝土森林到罗马的空旷广场,环境不再是背景,而是主动参与叙事的“疏离的对白者”。我们分析了导演如何运用广角镜头和深焦摄影技术,将人物微小地置于庞大的、冰冷的建筑结构之中,从而视觉化地表达个体在工业化和官僚体制下的无助感和被异化状态。这种空间上的压迫感,是理解战后欧洲哲学思潮的关键视觉密码。 第四章:凝视的权力与被凝视的客体 在现代主义电影中,“观看”本身成为一种行动。本章探讨了镜头语言中对“凝视”(The Gaze)的批判性运用。我们审视了那些长时间的、不带叙事目的的静止镜头,它们迫使观众直面银幕上的角色,剥夺了观众通过剪辑获得的情感补偿。角色们常常以一种“非交流性”的姿态存在,他们的目光游离,拒绝与镜头(即观众)建立传统的情感连接。这种断裂感,是导演对传统“移情式”观影体验的有力反抗。 第三部分:形式的探索:语言的极限与美学的净化 第五章:声音的间离化与内心独白 与好莱坞流畅的音效设计不同,欧洲现代主义电影常常刻意使用断裂、非同步或过分突出的音效。本章研究了声音如何被用作“间离效果”的工具,以打破观众对画面的沉浸感。对白常常被弱化,或者以近乎喃喃自语的方式出现,与环境噪音形成鲜明对比。我们剖析了那些精心设计的场景,其中环境声(如风声、机器的轰鸣)被放大,以取代或暗示人物未说出口的内心活动,这是一种听觉上的“心理写实主义”。 第六章:从巴赞到戈达尔:理论的交锋与美学的拓殖 本部分追溯了奠定现代主义基础的理论思潮,从巴赞(Bazin)对“真实性”和景深镜头的维护,到新浪潮导演们对剪辑的颠覆性使用。我们对比分析了不同流派如何继承和发展这些理念:例如,一些导演坚持用长镜头来体现“本体的连续性”,而另一些则通过快速的跳切和画面的并置,来表达意识流和主观经验的碎片化。这种理论上的张力,正是推动欧洲电影不断探索语言边界的内在驱动力。 结语:留白的哲学 本书总结道,欧洲现代主义电影的最终成就,在于其对“留白”的精妙运用。它拒绝提供明确的答案或情感上的慰藉,而是将意义的构建责任推回到观众身上。这种对开放性、模糊性和不确定性的拥抱,使其作品超越了特定的时代背景,成为对人类生存状态永恒的视觉沉思。它不是一部讲述故事的电影,而是一种观影体验本身的哲学宣言。 --- 目标读者: 电影理论研究者、艺术史爱好者、对战后欧洲文化思潮感兴趣的读者。 本书特色: 结合电影技术分析与哲学文本解读,避免使用流行文化术语,专注于对电影形式语言的深度挖掘。配有大量技术图表和帧分析插图(略)。

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