数字视频制作应用

作者:计算机应用职业技术培训教程编委会 编

页数:319

出版时间:2009-7

价格:35.00元

isbn号码:9787121091377

具体描述

《数字视频制作应用》是《计算机应用职业技术培训教程》丛书之一，根据最新的职业教育课程开发方法开发而成，体现了以“职业导向，就业优先”的课程理论，根据职业岗位的工作功能和工作过程组织编写。全书在编排上由简及繁、由浅入深、循序渐进，力求通俗易懂、简单实用。

《数字视频制作应用》的主要内容包括计算机操作，操作系统应用，数字视频制作软件应用，数字视频采集，声画剪辑，视觉效果设计与制作，声音效果处理，数字视频输出，数字视频特技处理。

《数字视频制作应用》适合中级数字视频人员培训使用，也可作为中等职业教育(高等职业教育)数字视频制作相关专业的教学用书，以及社会人员的自学参考用书。

用户评价

读完这本书，我感觉自己像是经历了一场“脱胎换骨”的蜕变！之前，我对数字视频制作的理解仅限于表面的操作，总感觉自己做的视频“差了点什么”。这本书，却让我看到了视频制作更深层次的“艺术性”和“科学性”。它不仅仅是关于如何运用工具，更是关于如何“观察世界”和“表达自我”。书中关于“构图与景别”的讲解，让我重新审视了眼前的每一个画面，学会了如何通过镜头的选择和组合，来引导观众的视线，突出主题，并传达特定的情感。这让我觉得，拍摄不再是简单的记录，而是一种有意识的“创作”。我特别欣赏书中关于“色彩理论”的应用，它让我明白，色彩不仅仅是视觉上的美感，更是一种强大的情感符号。学会如何运用色彩来烘托主题，传达情绪，这让我的视频画面更加生动和富有感染力。而且，书中还提到了关于“叙事节奏”的把控，它不是一味地追求快节奏，而是强调要根据内容的情感和主题，来调整画面的长短、切换的频率，从而达到最佳的表达效果。这让我的视频在观看过程中，既不会让人感到枯燥，也不会让人觉得过于仓促。这本书让我意识到，视频制作是一门综合的艺术，需要技术、创意、情感和对人性的理解。它不仅仅是教会了我如何制作视频，更重要的是，它激发了我用视频来记录生活、分享情感、讲述故事的愿望，让我看到了一个全新的创作世界。

这本书的出现，简直是给我的视频制作之路注入了一剂强心针！我之前总是在各种教程之间游走，感觉碎片化的信息让我难以形成完整的体系。而这本书，就像一本精心编织的网，将所有的知识点都串联了起来，让我豁然开朗。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是，它告诉你“为什么这么做”。比如，书中对“创意构思”的讲解，让我明白，一个好的视频，首先要有清晰的创意和定位，而不是盲目地去追求华丽的效果。它引导我去思考视频的目标受众是谁，想要传达什么样的信息，以及如何用最有效的方式来实现这些目标。我尤其喜欢书中关于“多机位拍摄”和“运动镜头”的章节，这些内容让我觉得非常实用。以前我总是受限于一台相机，无法捕捉到多角度的画面，也难以实现流畅的运镜。这本书为我提供了很多关于如何灵活运用多台设备，以及如何通过轨道、稳定器等工具来提升画面动感和流畅性的建议。这些技巧的掌握，让我的视频看起来更具专业性和观赏性。而且，书中还提到了关于“后期特效”的运用，但它不是简单地罗列软件功能，而是强调如何根据内容需求，恰当地运用特效来增强表达力，而不是喧宾夺主。这本书让我感觉自己不仅仅是在学习一项技术，更是在学习一种“思维方式”，一种如何用视觉语言来表达思想和情感的艺术。

这本书简直是打开了我对视频制作的新世界！原本我以为数字视频制作只是简单的剪辑，但这本书让我认识到了其中的深奥和精妙。它不仅仅是教你如何使用软件，更重要的是，它教会了我如何去“思考”视频。比如，书中对叙事结构的分析，我以前只知道要讲故事，但不知道如何拆解故事的情感曲线，如何通过镜头语言来引导观众的情绪。而且，它还详细讲解了如何运用光影来营造氛围，如何选择合适的音乐来烘托主题，这些细节之处的提升，让我的视频从“能看”变成了“好看”，甚至可以说是“引人入胜”。最让我惊喜的是，书中还分享了很多不同风格的案例分析，从纪录片到宣传片，再到短视频，每一种风格都有其独特的表现手法和技巧，我从中汲取了大量的灵感，感觉自己就像拥有了一个移动的“视频创意库”，随时随地都能从中找到新的想法和方向。这本书的讲解非常细致，即使是像我这样初次接触视频制作的人，也能很快理解并上手。它没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用通俗易懂的语言，一步一步地引导我完成每一个制作环节。我非常喜欢书中关于“画面构图”的部分，以前我总是随意拍摄，现在我知道了黄金分割点、对称构图等等，这些技巧让我的画面瞬间提升了一个档次。而且，书中关于“色彩运用”的讲解也让我大开眼界，原来不同的颜色组合能传递出如此丰富的情感，这让我在后期调色时有了更清晰的目标和方向。总的来说，这本书不仅提升了我的技术水平，更重要的是，它点燃了我对视频创作的热情，让我看到了无限的可能性。

哇，这本关于数字视频制作的书，真的给我带来了意想不到的惊喜！我一直以为视频制作是个非常高深莫测的领域，需要很多专业设备和技术，但这本书完全颠覆了我的认知。它让我明白，即使是用最基础的设备，也能做出非常有质感的视频。书中关于“镜头语言”的讲解尤其让我受益匪浅。我之前只是知道有不同的镜头，比如近景、远景，但这本书详细解释了它们各自的作用和情感表达方式，比如一个特写镜头如何放大人物的情绪，一个全景镜头如何展现宏大的场景。这让我意识到，每一个镜头的使用都是有目的的，都是为了更好地传达信息和情感。而且，书中关于“剪辑节奏”的讲解也让我茅塞顿开。我以前剪辑视频总是凭感觉，有时候感觉太拖沓，有时候又太快。这本书给了我很多实用的方法，比如如何运用音乐的节奏来匹配画面，如何通过画面切换的速度来制造紧张感或舒缓感。这让我剪辑出来的视频，流畅性和观赏性都大大提升。更让我惊喜的是，书中还提到了很多关于“版权知识”和“传播策略”的内容，这让我意识到，制作出优秀的视频只是第一步，如何合法地使用素材，以及如何让自己的视频被更多人看到，同样重要。这本书真的是一本从技术到理念，再到实际应用的全方位指南，让我对视频制作有了更系统、更全面的认识。

这本书给我带来的启示，就像在迷雾中点亮了一盏明灯！我一直对如何用视频讲故事感到困惑，总觉得自己的作品缺乏灵魂，不够吸引人。这本书就像一位经验丰富的老师，耐心地指引我一步步地探索视频的奥秘。它不仅仅是停留在软件操作层面，更深入地探讨了视频的“内在逻辑”。比如，书中对“画面叙事”的分析，让我明白，即使没有旁白，画面本身也可以讲述一个完整的故事，关键在于如何通过镜头语言、景别、运动轨迹来构建 narrative。这让我重新审视了自己拍摄的素材，开始思考如何将它们有机地组合起来，形成一个连贯的情节。此外，书中关于“声音设计”的讲解也让我耳目一新。我以前只知道配音和背景音乐，但这本书让我认识到，音效的运用同样至关重要，它可以是营造氛围的利器，也可以是推动情节发展的关键。一个恰到好处的音效，能让观众的沉浸感瞬间提升。我特别喜欢书中关于“情绪烘托”的案例分析，它通过具体的例子，展示了如何运用画面、声音、剪辑等多种元素，来共同营造出一种特定的情绪，比如紧张、喜悦、悲伤等等。这让我明白，优秀的视频制作，不仅仅是技术的堆砌，更是情感的传递和共鸣的建立。这本书让我看到了视频创作的无限可能性，让我对接下来的创作充满了期待。