素描几何体组合训练

页数:36

出版时间:2009-7

价格:16.00元

isbn号码:9787539428765

具体描述

《基础技法分类训练大系·素描几何体组合训练》内容简介：线条。线条是点运动的延续。素描是由无数线的组合而成的。线是素描造型中的关键要素，有直线、曲线、粗细线。深浅线、软硬线、长短线，等等。

1 辅助线。辅助线能帮助我们正确构图，还能帮助我们检查画面中各物体间的位置比例是否正确。在画素描时。一般采用垂直线、水平线、斜线等作为造型的辅助线。确定物体重心时，画垂直线。检查物体是否稳定，如画对称物体时，先画一根中轴线，再画两边对称形状的外轮廓线，并检查物体的左右关系：画水平线测量物体与物体之间的联系，哪个高些哪些低些。测量同一个物体各个组成部分的上下差异；而用斜线去测量物体与物体之间或一个物体本身的倾斜程度。

2 轮廓线。①外轮廓线：比如画一面红旗时。我们会画成三角形或长方形。画气球。会画出一个圆形，这些线表达出了形的基本观念和物体与物体的外形差别，这些线叫做外轮廓线。②内轮廓线：一个物体除了具备外轮廓线。还有一些内轮廓线，如多面体除了外轮廓线还有内轮廓线，它们是形体中面与面的衔接线。

3 排线。无数线条相对平行并列的叫排线。掌握各种不同调子的排线与方法。可以表现出丰富的调子层次和各种物体的质感、面的形状方向、调子的深浅等。排线的方向，通常由右上方向左下方往返进行排列，线条要求两头轻。方向一致疏密均匀。

用户评价

这本书在工具和材料的介绍环节，处理得非常到位，显示出作者极强的实战经验。它没有盲目推荐市面上最昂贵或最流行的品牌，而是根据不同阶段的学习目标，给出了非常务实的建议。比如，在练习基础轮廓和结构线时，推荐使用硬度适中的HB或2B铅笔，并解释了其力度易于控制的原因；而在进行体积塑造和铺调子时，则推荐了较软的铅笔配合炭笔，并详细讲解了如何利用不同材料的特性来表现材质的疏密和轻重。更让我惊喜的是，它还专门辟了一个小节，讨论了在没有专业画纸时，如何利用普通的复印纸通过湿润或轻微的打磨来改善其吸墨性，这种“就地取材”的智慧，对于预算有限或者初学者来说，实在是太贴心了。它教会我的不仅仅是如何画画，更重要的是如何以最经济、最有效的方式去接近和掌握绘画的本质。

我在学习过程中，常常会遇到一个困境：如何让一组静止的几何体产生动态感和叙事性？这本《素描几何体组合训练》在后期章节中给出了令人耳目一新的解答。它不再局限于标准的、正襟危坐的摆放方式，而是开始探讨“动态平衡”和“视觉引导线”的运用。比如，书中展示了一组由四个不同大小的几何体组成的画面，它们虽然静止，但通过倾斜的角度和相互搭接的线条，形成了一条清晰的“Z”字形或“S”形的视觉动线，将观者的目光从一个形体自然地引向下一个。这种处理手法，彻底颠覆了我对几何素描只是枯燥练习的刻板印象。它告诉我，即便是最基础的几何形，通过巧妙的组合和构图，也能讲述一个关于重量、支撑与对抗的故事。这对于我准备未来进行更复杂的主题创作，打下了坚实的“结构叙事”基础。

这本书的叙事风格非常独特，它没有使用那种高高在上的理论说教口吻，反而更像是一位经验丰富的老教师，耐心地坐在你身边，用最朴实的语言为你剖析复杂的视觉现象。我特别喜欢它在每组练习开始时，对“观察目标”的描述，那种对光线、材质和环境氛围的细致捕捉，仿佛能透过文字感受到现场的空气湿度。例如，在讲解如何处理金属几何体的反光时，它没有用晦涩的术语，而是用“想象光线如何沿着曲面弹射出去”这样的比喻来引导思考，瞬间就打通了我对高光和投影的理解壁垒。而且，书中对于“失败案例”的讨论也十分坦诚和有价值。它会展示一些常见错误，并清晰地指出错误发生在哪里——是比例失调？还是光影走向混乱？这种正反对比的学习方法，比单纯看正确的范图要有效得多，因为它直接告诉我“陷阱”在哪里，从而让我少走了很多弯路。

我最近一直在苦恼如何将复杂的立体结构简化为基础的几何形态，这几乎是所有造型艺术学习者绕不过去的坎。这本《素描几何体组合训练》的结构安排，简直就像是为我量身定做的“通关秘籍”。它不是简单地罗列圆锥、立方体、球体这些孤立的形体，而是巧妙地将它们置于不同的空间关系中进行组合，比如一个倾斜的圆柱体如何支撑起一个半球，或者两个不规则的棱柱如何在一个统一的静物台上形成视觉焦点。书中对“形体间的相互遮挡和交切”的分析，尤为透彻，它不仅仅停留在“哪个在前，哪个在后”的表层，而是深入探讨了不同体块交界处的边缘处理——是清晰锐利还是柔和过渡，这直接决定了整体画面的空间感和体积感。我发现，很多我以前觉得“画不准”的组合体，通过遵循书中提出的透视线和交线引导，一下子就变得清晰明了。这种由简入繁、层层递进的逻辑链条，极大地提升了我对三维空间想象力的训练，感觉自己看待身边的物体时，都能自动在脑海中拆解出它们的几何骨架。

这本书的装帧设计真是深得我心，封面那种哑光的质感，加上烫金的字体，拿在手里就觉得分量十足。我一直对那种经典老派的艺术书籍情有独钟，而这本《素描几何体组合训练》恰恰抓住了那种沉静而严谨的调性。内页的纸张选择也十分考究，厚实且纹理细腻，即便是用炭笔或铅笔反复涂抹，也不会有墨水洇开的烦恼，这对于我们这些动手能力强、喜欢在书上做笔记和草图的读者来说，简直是福音。我尤其欣赏它在排版上的克制，留白恰到好处，使得每一幅范例图都有足够的呼吸空间，不会让人感觉拥挤。这种对细节的关注，从侧面也反映了作者在内容编排上的专业和细致。翻阅过程中，我能感受到印刷油墨的质量非常高，黑白层次过渡自然，线条的锐利感保持得非常好，这对于学习光影和形体结构来说至关重要。总而言之，这本书的物理形态本身就是一种艺术品，它为我的学习过程提供了一个非常愉悦和专业的载体，让人愿意一遍又一遍地去翻阅和研究。