Tadao Ando

出版者:Birkhäuser Architecture

作者:Yann Nussaume

页数:192

出版时间:2009-10-7

价格:USD 59.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9783034600057

具体描述

Die minimalistische Betonarchitektur von Tadao Ando hat ihre Wurzeln sowohl in japanischen Traditionen als auch in der modernen westlichen Architektur. Genau bei diesen Zusammenhangen setzt das Buch an: Es untersucht, auf welche Weise Ando in seinem Werk japanische Tradition und zeitgenossische westliche Architektursprache vereint.

用户评价

这本书，我抱着一种近乎朝圣的心情。安藤忠雄，这个名字本身就承载着一种独特的建筑魅力。我一直在想，是什么让他如此坚持于混凝土这种材料？是它朴实无华的本质，还是它经久耐磨的生命力？我猜想，书中会深入探讨他为何选择混凝土作为主要的建造语汇，以及他如何通过精湛的工艺，将这种看似冰冷的材料，赋予温暖和生命。我特别期待看到关于他那些标志性的“几何体”的剖析，那些纯粹的直线、方形、圆形，如何在空间中被巧妙地组合与解构，创造出令人惊叹的视觉效果。我希望能看到一些关于他早期作品的细节，比如“光之教堂”的诞生过程，那种将十字架的光芒引入室内的巧思，至今仍是无数建筑爱好者津津乐道的话题。书中可能会有大量的建筑模型照片，以及安藤忠雄亲笔绘制的草图，这些珍贵的资料，能够让我更直接地感受到他的设计思路，理解他如何在纸上勾勒出那些宏伟而又细腻的建筑。我希望通过这本书，能够更深刻地理解安藤忠雄的建筑语言，领略他独特的审美情趣，以及他对现代都市生活方式的深刻洞察。

阅读这本书，我最期待的是能够深入了解安藤忠雄的设计哲学。他不仅仅是一位建筑师，更像是一位哲学家、一位诗人。他的作品总是带着一种洗尽铅华的纯粹感，仿佛能让浮躁的心瞬间沉淀下来。我猜测书中会详细阐述他“原生环境”的理念，那种将建筑与自然融为一体，甚至让自然成为建筑不可分割一部分的思考方式。比如，他如何在场地中寻找最适合建筑的“表情”，如何让建筑在四季更迭中展现出不同的生命力。我尤其好奇他如何处理“光”这个元素，在很多他的作品中，光线扮演着至关重要的角色，它不仅仅是照明，更是一种引导，一种情感的唤醒。书中可能会有关于他如何通过窗户、天窗、以及建筑本身的开口，来捕捉和引导自然光，并在不同时间、不同天气下，呈现出不同的光影效果。我希望这本书能让我理解，建筑不仅仅是钢筋水泥的堆砌，更是对空间、对光影、对时间、对情感的精妙编织。我期待能够通过这本书，学习如何用更具人文关怀的视角去审视建筑，去体会建筑带给我们的，不仅仅是遮风挡雨的功能，更是心灵的慰藉与升华。

这本关于安藤忠雄的书，我真的迫不及待想翻开。每次看到他那些混凝土建筑，都会有一种莫名的震撼，那种冷静、极简的语言，却能传递出如此丰富的情感和哲学思考。我尤其好奇他如何在有限的空间里，通过光影的巧妙运用，创造出无限的深度和宁静。书里大概会介绍他早期的成名作，比如“住吉的长屋”，那栋小小的住宅，如何在拥挤的城市肌理中，开辟出一片属于自己的天地，那种对土地的尊重和对居住者内心的关怀，是现代建筑中少有的。我设想，书中可能会有大量的实景照片，让我可以近距离感受那些建筑的质感，甚至能想象出微风拂过混凝土墙面时的触感，阳光穿过天井洒下的光斑，雨滴落在水池中的涟漪。我也期待能够了解安藤忠雄的创作过程，他的草图，他的模型，甚至他建造过程中遇到的挑战和解决方案。这些细节，往往比最终呈现的成品更能揭示一位建筑师的灵魂。我总觉得，他的建筑不仅仅是功能性的空间，更像是一种对生命的礼赞，一种对自然与人性的对话。我希望这本书能带我走进他的世界，去理解他为何如此钟爱混凝土，为何能在硬朗的材质中注入如此柔软的诗意。

当我看到这本书的书名时，心中涌起一股强烈的共鸣。安藤忠雄的建筑，对我而言，总是一种“回归”的体验，一种找回内心平静的力量。我猜想，这本书会带领我重温那些让我为之动容的经典作品，但更重要的是，能够揭示他作品背后更深层次的“道”与“理”。我特别期待书中能够探讨他对于“场所精神”的理解，他如何在每一个项目中，捕捉和升华当地的文化特色与自然环境，让建筑成为一个地方的灵魂的延伸。我希望能看到他对“时间”这个维度的思考，他的混凝土建筑，是如何随着时间的推移，展现出不同的韵味，记录下岁月的痕迹。我设想，书中可能会有大量的建筑剖面图和平面图，这些图纸能够让我直观地理解建筑的结构与空间布局，更清晰地看到他如何利用空间组织来影响人的行为与感受。我希望这本书能让我明白，好的建筑，不仅仅是满足功能需求，更是能够触动人的内心，引发思考，带来一种超越物质的精神享受。

对于这本关于安藤忠雄的书，我满怀着一种探索未知的兴奋。他是一位真正意义上的“自学成才”的建筑师，这种经历本身就充满了传奇色彩。我迫切地想知道，他是如何在没有接受过正规建筑教育的情况下，建立起自己独特的建筑体系的。书中可能会讲述他年轻时期的旅行经历，那些对古代建筑、对自然景观的深刻体验，是如何成为他日后创作的灵感的源泉。我尤其好奇他如何将日本传统的空间概念，比如“间”和“借景”，融入到现代建筑的设计之中。我设想，书中可能会有关于他如何处理“内向性”和“外向性”空间的作品分析，那些包裹在厚重混凝土外壳下的宁静庭院，或者那些大胆向外打开，与城市对话的建筑立面。我期待书中能够呈现更多他对于“材料”的思考，他如何超越材料本身的物理属性，赋予它们精神层面的含义。我希望这本书能让我明白，建筑不仅仅是形式上的创新，更是思想上的升华，是建筑师内心世界的具象化表达。

有些图选得不够好，小作品还可以多摘取一些。

有些图选得不够好，小作品还可以多摘取一些。

有些图选得不够好，小作品还可以多摘取一些。

有些图选得不够好，小作品还可以多摘取一些。

有些图选得不够好，小作品还可以多摘取一些。