中国园林艺术

作者:方晓风 编

页数:252

译者:马红军

出版时间:2009-12

价格:228.00元

isbn号码:9787500689188

具体描述

《中国园林艺术:历史·技艺与名园赏析》内容简介：中国古典园林是人类文明的重要遗产，被举世公认为世界园林之母。《中国园林艺术》全面呈现了中国古典园林的发展历史、造园技艺和最经典的代表之作，是一部将学术性与鉴赏性完美结合的建筑艺术画册。全书共分为三部分：第一部分介绍中国人的宇宙观以及中国园林发展简史；第二部分为园林主要的构成要素及造园手法；第三部分名园赏析则收录了最具有代表性的经典中国园林。

该书的文字作者与审校皆为国际知名的园林研究学者，他们以生动而洗练的文字、精致而准确的草图，清晰地阐述了中国园林的发展脉络和风格特色。中国多位著名摄影家历时多年赴古典园林实地拍摄了大量精彩图片，跟是形象地诠释了中国园林的精髓所在与意境之美。

《中国园林艺术:历史·技艺与名园赏析》不仅会为中外造园者提供创作灵感，也是建筑及园林专业研习者不可或缺的参考读物，同时还是献给中国古典文化艺术爱好者们的厚礼。

用户评价

《中国园林艺术》这本书，是一次绝佳的视觉与精神的双重盛宴。我一直认为，艺术的最高境界，莫过于能够触及人心最深处的情感，而中国园林，恰恰做到了这一点。这本书的出色之处在于，它并没有将园林仅仅停留在建筑学的层面，而是从更宏观的文化视角，去解读园林所承载的中国人的精神世界。书中对“漏窗”和“叠石”等造园技法的深入剖析，让我看到了古人对空间、光影、以及自然形态的极致追求。我常常被书中描绘的那种“移步换景”的效果所吸引，仿佛人在园中行走，每一步都能看到不同的风景，每一次转角都有新的惊喜。这不仅仅是空间的巧妙设计，更是对人心理活动的精准把握。我特别喜欢书中对“意境”的解读，它不是直白的表达，而是含蓄的暗示，留给观者无限的想象空间。这种“虚实相生”的美学原则，在书中得到了很好的阐释。读这本书，让我对“家”的概念有了新的理解，它不仅仅是物理空间，更是一种精神寄托，一种与自然和谐共处的理想状态。

我拿到《中国园林艺术》这本书，感觉就像开启了一段寻幽探秘的旅程。它的内容之丰富，细节之考究，让我每每读来都惊叹不已。我一直觉得，中国园林最迷人的地方，在于它那股“静”的气质，一种内敛而深沉的美。这本书就很好地捕捉到了这种精髓。书中对不同时期、不同地域的园林进行梳理和分析，让我看到了中国园林艺术发展的脉络和演变。我尤其对书中关于“师法自然”的论述印象深刻。中国古人造园，并非是生搬硬套，而是从自然山水中汲取灵感，并在此基础上进行提炼和升华，最终达到“天人合一”的境界。书中的插图精美绝伦，配合着详实的文字解读，让我仿佛身临其境，能够清晰地感受到每一处景致的匠心独运。我最喜欢的部分是关于“文人园林”的探讨，那些寄托了士大夫情怀的园林，充满了诗情画意，它们不仅仅是物质的存在，更是精神的栖息地。读完这本书，我感觉自己对“美”的理解又上了一个台阶，也更加渴望有机会亲自去体验那些隐藏在中国大江南北的古典园林。

初次翻开《中国园林艺术》，我并没有立刻沉浸其中，反而是被其厚重的纸张和古朴的封面所吸引，仿佛触摸到了一种历史的沉淀。随手翻阅几页，那些精美的插图便跃入眼帘，一株株苍劲的松柏，一汪汪灵动的水景，一座座错落有致的亭台楼阁，都在我的脑海中勾勒出一幅幅生动的画面。然而，这并非是一本简单的图册，它更像是一扇通往中国古典美学深处的门。我开始留意那些文字，它们并不生涩难懂，反而带着一种娓娓道来的亲切感。从苏州园林的曲径通幽，到北京皇家园林的宏伟壮丽，再到岭南私家园林的雅致精巧，作者似乎在用一种无声的语言，向我诉说着每一个园林背后蕴含的哲学思想和文化底蕴。我尤其对其中关于“意境”的阐述印象深刻，书中详细地解析了中国园林是如何通过山水、植物、建筑的巧妙组合，来营造出一种超越物质形态的情感体验。这让我开始重新审视自己过去对园林的认识，原来它们不仅仅是美丽的风景，更是中国人内心世界的投射，是人与自然和谐相处的最佳载体。这本书让我感觉自己仿佛在与一位博学而温和的长者对话，他引导我一步步走进中国园林的灵魂，感受那份独属于东方文明的诗意与智慧。我迫不及待地想深入探究每一个章节，去理解那些看似寻常的景致下，所蕴藏的深厚文化密码。

《中国园林艺术》这本书，是一次深入中国古典美学殿堂的奇妙体验。我一直认为，一个民族的文化，最能体现在它对“美”的独特理解上，而中国园林，无疑是中国古典美学中最具代表性的载体之一。这本书的魅力在于，它并没有停留在简单的图片展示，而是深入挖掘了园林背后所蕴含的哲学、历史、文学以及艺术等多个层面的信息。书中对“意境”的阐释，让我看到了中国人在创作中如何将情感与景致融为一体，达到一种“情景交融”的艺术境界。我特别喜欢书中对“借景”和“对景”的分析，这种将周围环境纳入园林，或者通过巧妙的布局形成相互呼应的景致，展现了古人对空间和视线的精妙把握。读完这本书，我感觉自己对“居住”这件事有了全新的认识，它不再仅仅是为了遮风挡雨，更是一种与自然对话、与心灵沟通的载体。我迫不及待地想将书中的知识运用到自己的生活中，去感受那份属于东方的诗意与宁静。

在我看来，《中国园林艺术》这本书，就是一部关于中国人心灵世界与自然和谐共生的生动史诗。我一直觉得，中国园林最迷人的地方，就在于它那股“静”的气质，一种内敛而深沉的美，而这本书就很好地捕捉到了这种精髓。书中对不同时期、不同地域的园林进行梳理和分析，让我看到了中国园林艺术发展的脉络和演变。我尤其对书中关于“师法自然”的论述印象深刻，中国古人造园，并非是生搬硬套，而是从自然山水中汲取灵感，并在此基础上进行提炼和升华，最终达到“天人合一”的境界。书中的插图精美绝伦，配合着详实的文字解读，让我仿佛身临其境，能够清晰地感受到每一处景致的匠心独运。我最喜欢的部分是关于“文人园林”的探讨，那些寄托了士大夫情怀的园林，充满了诗情画意，它们不仅仅是物质的存在，更是精神的栖息地。读完这本书，我感觉自己对“美”的理解又上了一个台阶，也更加渴望有机会亲自去体验那些隐藏在中国大江南北的古典园林。

我一直对中国传统文化有着浓厚的兴趣，尤其是那些能体现出东方独特美学的领域。《中国园林艺术》这本书，就像一位技艺高超的导游，带领我穿越时空，去领略中国园林的千年风韵。书中的内容编排十分合理，从历史渊源到造园要素，再到不同地域的风格特色，层层递进，逻辑清晰。我特别被书中关于“咫尺之内造乾坤”的论述所吸引。如何在一小块土地上，创造出足以媲美自然山水的意境，这本身就是一门高深的艺术。书中通过对大量经典园林的案例分析，详细阐述了叠石、理水、植物配置、建筑布局等方面的精妙之处，让我受益匪浅。我曾以为园林只是富贵人家的消遣之地，但阅读了这本书后，我才明白，它更是文人墨客寄情山水、抒发情怀的理想场所。书中的许多例子，都深刻地体现了中国人在园林设计中融入的哲学思想，例如“天人合一”的观念，以及对道家“无为而治”的追求。我尤其喜欢书中对“意境”的解读，那是一种难以言喻的美，需要用心去感受，去体会。我常常会反复阅读某些章节，看着图片，对照文字，仿佛自己也置身于那些宁静致远的园林之中，感受那份超然物外的意境。

我一直对中国古代的建筑和艺术有着莫名的情结，尤其是一些能够体现出东方古典韵味的。《中国园林艺术》这本书，恰好满足了我对这份情结的探索。它的内容非常详实，从园林的起源，到各个时期的发展演变，再到不同地域的风格特点，都进行了深入浅出的介绍。我印象最深刻的是书中关于“自然”的论述，中国园林的核心，便是模仿自然，但又高于自然。它是一种经过人工提炼和升华的自然，充满了哲学思辨。书中对“理水”和“叠山”的讲解尤其精彩，让我明白了为何看似简单的流水和石头，却能在园林中起到如此画龙点睛的作用。我常常会反复翻阅书中的图片，配合文字的解读，仿佛自己也置身于那些曲径通幽、小桥流水的仙境之中。我特别喜欢书中关于“禅意”的阐释，那些宁静致远的园林，不仅仅是视觉上的享受，更是心灵的洗涤。读完这本书，我感觉自己对中国传统文化有了更深的理解，也对“家”的定义有了更宽广的想象。

《中国园林艺术》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于建筑或景观的书，它更像是一份关于中国传统生活美学的百科全书。我一直认为，一个民族的文化，最能体现在它对待“美”的态度上，而中国园林，无疑是中国古典美学中最具代表性的载体之一。这本书的优点在于，它并没有停留在简单的描述，而是深入挖掘了园林背后所蕴含的哲学、历史、文学以及艺术等多个层面的信息。当我看到书中对苏州园林中“漏窗”的细致分析时，我才意识到，原来一个小小的窗户，也能成为连接室内外空间、引导视线、增添景致的巧妙设计。这种对细节的关注，正是中国古典艺术的魅力所在。我非常欣赏书中对“意境”的阐释，它并非是抽象的概念，而是通过具体的造园手法，如曲廊、假山、池水、植被的组合，来实现的一种精神层面的体验。这种“诗中有画，画中有诗”的境界，通过文字和图片的结合，得到了很好的呈现。读完这本书，我感觉自己对中国传统文化有了更深的理解，也对“居住”这件事有了全新的认识，它不再仅仅是为了遮风避雨，更是一种与自然对话、与心灵沟通的方式。

《中国园林艺术》这本书，对我而言，是一次深入中国传统文化精髓的旅程。我一直认为，一个民族的文化，最能体现在它对待“美”的态度上，而中国园林，无疑是中国古典美学中最具代表性的载体之一。这本书的出色之处在于，它并没有将园林仅仅停留在建筑学的层面，而是从更宏观的文化视角，去解读园林所承载的中国人的精神世界。书中对“漏窗”和“叠石”等造园技法的深入剖析，让我看到了古人对空间、光影、以及自然形态的极致追求。我常常被书中描绘的那种“移步换景”的效果所吸引，仿佛人在园中行走，每一步都能看到不同的风景，每一次转角都有新的惊喜。这不仅仅是空间的巧妙设计，更是对人心理活动的精准把握。我特别喜欢书中对“意境”的解读，它不是直白的表达，而是含蓄的暗示，留给观者无限的想象空间。这种“虚实相生”的美学原则，在书中得到了很好的阐释。读完这本书，我感觉自己对“居住”这件事有了全新的认识，它不再仅仅是为了遮风挡雨，更是一种与自然对话、与心灵沟通的方式。

我购买《中国园林艺术》纯粹是出于一种偶然的冲动，那时我正在书店里漫无目的地闲逛，偶然瞥见了它朴素却又不失韵味的封面。没有预设的期望，只是被那几个字所吸引——“中国园林艺术”。翻开来，首先映入眼帘的是大量高质量的图片，每一张都像一幅精心绘制的工笔画，细节之处尽显功力。我不是一个园林专家，对这些概念并不十分了解，但那些照片足以让我心生向往。随着阅读的深入，我发现这本书远不止于图集，它还包含着丰富的理论知识，但有趣的是，这些理论并没有让我感到枯燥。相反，作者以一种非常生动的方式，将复杂的园林设计理念融入到对具体园林的解读之中。比如，当读到关于“借景”的手法时，我脑海中立刻浮现出书中某张图片，那种将远处的山峦巧妙地纳入园林景致的手法，让我惊叹于古人的智慧。我开始理解，原来中国园林并非是简单的堆砌，而是一种充满“禅意”和“写意”的艺术。它追求的是“虽由人作，宛自天开”，这种追求在书中得到了淋漓尽致的展现。我特别喜欢书中对不同地域园林风格的比较分析，例如苏杭园林的精巧玲珑与徽派园林的素雅内敛，对比鲜明，让我对中国园林的多样性有了更直观的认识。我感觉这本书不仅仅是在介绍园林，更是在传播一种生活态度，一种与自然和谐共生的哲学。

上周刚听了方教授的讲座。兴致很足要找来一读。

在图书馆偶遇，花大价钱买了一本舍不得看自己的，就从图书馆借出来看。 图片难得精美，文字也下了功夫，好书啊。

副标题已经概括了主要内容：“历史·技法·名园赏析”。有幸在这身处江南的几年间，走遍了书中所例举的大部分园林。每走过一处，回来看对应篇章，就多一些感悟。而后再走到新的一处，又会多了一分眼光。

在图书馆偶遇，花大价钱买了一本舍不得看自己的，就从图书馆借出来看。 图片难得精美，文字也下了功夫，好书啊。

3.5。中国园林赏析，基本是江南古典园林，非常讲究了，院墙内的立体画艺术。图例丰富，作者行文也算有趣，难怪老杨毕生梦想是自己造园林住进去，有点理解了。