中国古代法书选

出版者:黑龙江美术

作者:魏文源 编

页数:42

出版时间:2010-1

价格:5.50元

isbn号码:9787531824190

具体描述

《中国古代法书选:乙瑛碑》镌刻于东汉永兴元年（153年）6月，全称《汉鲁相乙瑛请置百石卒史碑》。碑文记载东汉桓帝元嘉时孔子十九世孙孔麟，请于孔子庙置百石卒史掌管孔庙礼器之事。此碑是久负盛名的汉碑之一，自宋代至今的文人、书法家及金石学家，都十分重视此碑刻，并在著录中时有论述。碑文共18行，每行40字。该碑今藏于山东曲阜孔庙大成殿。

《乙瑛碑》是汉隶最兴盛时期的典型作品，它既不同于古拙雄厚、以方笔见长的《张迁碑》，也不同于秀丽丰润、以圆笔见长的《曹全碑》。它的艺术特点是用笔方圆兼备、道劲凝炼，讲究笔画的曲直、平斜以及粗细、轻重、徐疾之变化，结体端庄沉稳、法度谨严，注重各部分之间的穿插避让、高低疏密之关系，由此形成了骨气凝重、意态爽秀、高古超逸的艺术风格，是我国古代久享盛名的汉隶精品之一。

用户评价

“这本《中国古代法书选》真是让我大开眼界！作为一个对书法艺术一直怀有好奇，却又不知从何入门的普通读者，我常常被那些古朴典雅的字体所吸引，却苦于难以深入了解其背后的故事和演变。这本书的出现，就像是一扇打开了古老艺术殿堂的窗户，让我得以窥见那些流传千古的墨宝。它不仅仅是简单地罗列几幅名家的作品，而是通过精心的编排和深入浅出的解读，为我勾勒出了中国书法发展的清晰脉络。从甲骨文的神秘，到篆书的庄重，再到隶书的舒展，直至楷书、行书、草书的百花齐放，每一种字体都仿佛被赋予了生命，在我眼前鲜活起来。书中对每一位书法大家的生平、创作背景以及代表作的讲解，都详实而生动，让我不再是走马观花地欣赏，而是真正地理解了每一笔、每一划所蕴含的情感与哲思。尤其是那些对于不同书体在历史长河中出现的社会背景、审美取向的分析，更是让我对中国古代社会的文化氛围有了更深层次的认知。我常常会对着书中的精美拓本，模仿着笔触，虽然拙劣，却也能感受到那份跨越时空的连接，仿佛能听到古人在挥毫泼墨时的呼吸声。这本书，让我从一个门外汉，逐渐变成了一个略懂门道的爱好者，这份惊喜，实在难能可贵。”

“我一直对中国传统文化中的‘道’与‘法’颇感兴趣，也涉猎过一些相关的书籍。《中国古代法书选》这本书，在我看来，不仅仅是关于书法艺术的图集，更是一部浓缩了中国古代哲学思想、审美精神和文人情怀的百科全书。书中收录的法书，每一件都凝聚了作者的心血与匠心，它们不仅仅是文字的载体，更是精神的寄托。作者在解读时，没有流于表面，而是深入挖掘了每一幅作品背后的文化基因。比如，对颜真卿《祭侄文稿》的分析，不仅仅是其书法艺术的精湛，更触及了作者在国难当头时，那种悲愤、忠义的家国情怀，让我深刻体会到‘笔随心动’的真谛。又如对王羲之《兰亭集序》的解读，更是将书法的飘逸灵动与魏晋风度的洒脱不羁巧妙结合，让我看到了文人在山水之间的超然物外。作者的语言风格非常独特，时而慷慨激昂，时而温婉细腻，仿佛能够随着书法的变化而起伏。他善于运用比喻和联想，将抽象的笔墨意趣转化为读者容易理解的感性体验。通过这本书，我仿佛置身于那个风雅的时代，与那些伟大的灵魂进行着跨越时空的对话，这是一种沉浸式的文化体验，远非一般的史书或艺术鉴赏能够比拟。”

“不得不说，《中国古代法书选》给了我一次极其令人愉悦的阅读体验。作为一名对中国传统美学有着浓厚兴趣的学者，我总是在寻找能够连接历史、艺术与哲学的桥梁。这本书恰恰做到了这一点。它不仅仅是对古代书法作品的简单呈现，更是一次对中国古代文人心灵世界的深度探索。作者在对每一件作品进行介绍时，都会旁征博引，将书法艺术置于当时的社会、政治、文化大背景下去解读，让我能够理解为何在特定的历史时期，会出现某种风格的书法，又为何某些书法家能够成为时代潮流的引领者。例如，对赵孟頫书法的分析，让我看到了宋元易代之际，文人如何在乱世中寻求精神寄托，以及其书法中蕴含的复古情怀。书中对细节的把握尤为出色，对于笔画的起承转合、墨色的浓淡枯润，乃至纸张的质地、拓印的痕迹，都做了细致的描述，仿佛我能透过文字，触摸到那泛黄的古纸，感受到那墨香的韵味。作者的叙述逻辑严谨，分析鞭辟入里，又不失文学色彩，让我阅读起来如沐春风。这本书，让我对中国古代艺术的理解，提升到了一个全新的高度，也让我对中国传统文化产生了更加深沉的敬意。”

“坦白说，一开始我对《中国古代法书选》这类书籍并没有太高的期待，总觉得不过是些枯燥的图片和生硬的文字。然而，当我真正翻开这本书时，我彻底被它吸引住了。这本书的编排方式非常有创意，它没有按照时间顺序或者书体分类，而是以一种更加自由、更加贴近读者感受的方式来呈现。书中收录的作品，每一件都经过了作者精心挑选，不仅仅是名家名作，更是那些能够代表不同时代、不同风格、不同情感的书法精品。作者的文字功底非常扎实，他用一种非常生动、形象的语言来解读每一幅作品，仿佛能将那些静止的文字重新赋予生命。例如，他对张旭《古诗四帖》的描述，让我仿佛听到了张旭在醉酒狂歌时的酣畅淋漓，也看到了他那种打破常规、追求极致的艺术精神。更重要的是，这本书并没有回避书法艺术的‘技’与‘道’之间的关系。作者在分析技法的同时，也探讨了书法背后所蕴含的哲学思想和人格修养。这种深入浅出的解读方式，让我这个初学者也能领略到中国书法博大精深的魅力。这本书，彻底改变了我对书法艺术的看法，也让我对中国古代文人的生活方式和精神追求产生了浓厚的兴趣。我强烈推荐给所有对中国传统文化感兴趣的朋友。”

“这本书，绝对是我近期最喜欢的一本关于中国古代艺术的书籍。我一直认为，艺术作品是反映一个时代精神面貌最直接的载体，而中国古代书法，更是将这种精神体现得淋漓尽致。《中国古代法书选》这本书，正是通过精选的一幅幅墨宝，为我打开了一扇窥探古人心灵世界的窗户。书中对每一位书法家的介绍，都不仅仅停留在其艺术成就上，而是深入挖掘了他们的人生经历、思想观念，甚至是当时的社会思潮对他们的影响。比如，对怀素《草书千字文》的解读，我不仅看到了其狂放不羁的书写风格，更体会到了他那种‘颠’的艺术状态，以及他对自由精神的追求。作者在阐述这些内容时，语言风格极其多变，时而娓娓道来，时而激昂澎湃，如同书法本身一样，变化万千。我尤其喜欢书中对于‘意境’的探讨，如何通过笔墨的挥洒，传达出作者内心的情感，以及对自然的感悟。这种对于书法“神韵”的捕捉和解读，让我觉得这本书不仅仅是在教我认识书法，更是在引导我感受中国传统文化的精髓。每一次翻开这本书，都像是在与古人进行一次深刻的对话，让我受益匪浅。”