No Global

作者:Allen, Robert

页数:288

出版时间:2004-4

价格:$ 33.90

isbn号码:9780745322100

具体描述

Ireland's economy has seen phenomenal growth since the 1990s, as a result of an earlier decision by the state to chase foreign investment, largely from US corporates. As a result, manufacturers of raw chemicals, pharmaceuticals and highly dangerous substances came to Ireland, where they could make toxic products free from the strict controls imposed by other nations. Robert Allen's book reveals the consequences to human health and the environment of the Irish state's love affair with the multinational chemical industry. The cost to Irish society was a series of ecological and social outrages, starting in the 1970s and continuing into the 2000s. No Global is a lesson for countries who seek to encourage multinationals at the expense of the health of their population and the delicate nature of their ecosystems. It is also a heart-warming record of the successful campaigns fought by local people to protect themselves and their environment from polluting industry.

用户评价

我必须说，这本书的配图（如果可以称之为配图的话）是相当令人困惑的。它们不是传统的插画，更像是从某些废弃的工业手册、模糊的监控录像片段或者老旧的科学图纸中随意截取出来的影像。这些图像大多是黑白的，颗粒感极强，内容晦涩难解，很多时候，它们与紧随其后的文字段落之间，似乎存在着一种故意设置的错位感。比如，一段关于“身份重置”的内心独白后，紧跟着的可能是一张清晰的电缆接线图。我尝试了各种解读方式：它们是象征符号？是作者隐藏的彩蛋线索？还是仅仅为了增加整体的“去语境化”氛围？每一次的解读都像是走进了一个新的死胡同。这种处理方式极大地增强了文本的非确定性，让每一次翻页都充满了不确定性。这使得我对故事的整体把握变得异常困难，但同时也激发了一种近乎病态的好奇心，驱使我去寻找那些可能根本就不存在的连接点。

整体而言，这本书给我的感觉更像是一次对“阅读的边界”的挑战，而不是一次传统意义上的故事体验。它挑战了我们对于叙事完整性、角色塑造乃至语言本身的习惯期待。对于那些寻求清晰情节推进和明确情感出口的读者来说，这本书可能会带来极大的挫败感，甚至让人感到被冒犯。然而，对于那些热衷于解构主义文学，喜欢在文本的缝隙中寻找意义，或者对后现代思潮有浓厚兴趣的“硬核”读者来说，这本书无疑是一块等待深入挖掘的富矿。它迫使你跳出舒适区，用一种全新的、更加审慎和批判的眼光去看待“信息流”、“系统”和“个体自主性”这些宏大概念。我最终合上书本时，脑海中没有留下一个难忘的场景或一句经典的台词，而是留下了长时间的、嗡嗡作响的思考余音，仿佛我的思维结构被某种看不见的能量场短暂地重塑了一遍。

这本书的封面设计着实令人眼前一亮，那种深邃的蓝色调，配上烫金的“No Global”几个字，透露出一种既现代又有些许反乌托邦的意味。我当初是被这种神秘感吸引的，总觉得它会是一部探讨全球化弊端、社会结构瓦解或者某种宏大叙事下的个体挣扎的作品。然而，真正翻开后，我发现它讲述的故事，或者说它所构建的世界观，完全出乎我的意料。它没有史诗般的战争场面，也没有复杂的政治阴谋，反倒是聚焦于几个生活在看似稳定，实则暗流涌动的都市边缘人物。他们的对话充满了日常的琐碎和哲学的思辨，像是无意中瞥见了一扇通往他们内心世界的窗户。我特别欣赏作者对于细节的捕捉，那种对城市光影、角落里食物气味甚至人物微妙面部抽动的描摹，细腻得让人几乎能感受到当时环境的温度和湿度。这种写实到近乎残酷的笔触，让我想起了一些上世纪的现实主义文学大师，尽管题材上完全不同，但那种穿透表象直达本质的力量感是相通的。读完之后，那种被拉回现实却又久久无法抽离的感觉，让人忍不住反思自己所处的“全球化”日常，是否也只是一个精心构建的幻象。

这本书的语言风格，简直可以用“冷峻的诗意”来概括。如果说故事内容是骨架，那么作者的文字就是覆盖其上的那层薄冰，晶莹剔透，却又坚硬无比，反射着周围的一切，却又难以触碰。那些长句子的运用尤其令人印象深刻，它们不是简单的堆砌词汇，而更像是一种精心编排的乐章，句子的节奏、断句的位置，都似乎被精确计算过，以达到某种特定的韵律和强调效果。有那么几段关于“遗忘的景观”的描写，纯粹是文字的力量在运作，我甚至能闻到空气中弥漫的尘土味和电子元件的焦糊味。但这种高密度的美感也带来了一个问题：情感的疏离感。我能欣赏作者的技巧，理解他想表达的宏大主题，但我却很难与书中的任何一个角色建立起深厚的情感连接。他们像是被放置在显微镜下的标本，被剖析得淋漓尽致，但作为读者，我始终隔着一层玻璃，只能进行观察，无法真正地共情他们的痛苦或喜悦。

我得承认，阅读过程对我来说是一场智力上的小型马拉松。这本书的叙事结构非常跳跃，时间线似乎是故意被打乱的，章节之间缺乏明确的逻辑指引，更像是一系列碎片化的记忆、梦境和独白交织而成。这种非线性叙事手法，要求读者必须全程保持高度的专注力，不断地在不同的时间点和人物的意识流之间进行连接和重构。起初我有些抗拒，总想找出一条清晰的主线，但随着深入，我开始体会到作者的用意——他似乎想模仿人类记忆的本质：混乱、跳跃，且充满了主观的情绪色彩。书中引用了大量的晦涩的哲学概念，我不得不频繁地停下来查阅资料，才能勉强跟上主角们关于“存在”、“意义”和“边界消融”的探讨。这种阅读体验不是放松的消遣，更像是一种学术研究的挑战，让人既感到挫败，又在终于“领悟”某个片段时产生巨大的成就感。它绝不是那种可以一边听音乐一边轻松读完的作品，它需要你全身心地投入到它所营造的那个迷宫般的思想空间里去。