Sardine vs. the Brainwashing Machine

作者:Guibert, Emmanuel/ Sfar, Joann (ILT)

页数:62

出版时间:2008-9

价格:$ 7.90

isbn号码:9780312384456

具体描述

The red-headed space heroine is back This time, the evil Supermuscleman has developed a device for controlling children--a brainwashing machine It's up to Sardine, Little Louie, and Captain Yellow Shoulder to keep him from using it. This installment of six more stories is filled with even more strange creatures--including a space Santa Claus, pesky flies that plant annoying music in their victim's ears, intergalactic yogurt thieves, and little monster carpet salesmen who live on a fully-carpeted comet. The outrageous adventures of Sardine continue in these spirited, boisterous, and gently satirical tales.

用户评价

这部作品的叙事节奏简直让人欲罢不能，作者对人物心理活动的细腻描摹，简直像是在用手术刀解剖角色的每一个细微的情绪波动。我特别欣赏那种潜藏在日常对话之下的暗流涌动，每一次眼神的交汇，每一次不经意的停顿，都仿佛预示着一场即将到来的风暴。故事的展开并非那种平铺直叙的线性叙事，而是巧妙地运用了多重时间线索，像一张复杂的织锦，需要读者不断地去拼凑和理解那些看似零散的碎片信息。尤其是在中段，那种对信息不对称的运用达到了炉火纯青的地步，读者和主角往往同时处于一种信息匮乏的焦虑之中，这种共情体验是极其强烈的。更不用提那些环境烘托的笔力，无论是城市里那种令人窒息的压抑感，还是某个转瞬即逝的宁静瞬间，都被作者捕捉得丝丝入扣，让你仿佛能闻到空气中的味道，感受到皮肤上的温度。整体来看，它是一部对人性深处进行拷问的作品，那些关于自由意志、集体迷思的探讨，在跌宕起伏的情节推进中得到了有力的支撑，绝非是那种廉价的感官刺激堆砌而成，而是蕴含着深厚的思想底蕴。

与其他同类主题的作品相比，这部小说的独特之处在于它对“异化”这一概念的深入挖掘，但它避开了那些老生常谈的宏大叙事，而是将焦点聚焦于个体日常经验的崩塌过程。它不是在讲述一个外部的、压迫性的力量如何运作，而是在探讨当个体自身的认知框架开始瓦解时，那种由内而外的恐惧和无助感。我尤其欣赏作者在处理角色的“觉醒”与“沉沦”时的那种暧昧不清的态度。角色并非是简单的“好人”或“坏人”，他们身上的灰色地带被描绘得淋漓尽致，他们的每一次选择都充满了沉重的道德负担，这使得整个故事的张力持续保持在一个非常高的水平线上。很多情节的推动力，并非是外界的物理冲突，而是角色内心深处不断拉扯的哲学困境。这种细腻的心理刻画，让这部作品拥有了超越类型文学的潜力，它更像是一部关于存在主义焦虑的寓言，只不过披上了一层引人入胜的叙事外衣。

这部书的结构处理上，可以说是大胆而又精准。它不像传统小说那样追求清晰的因果链条，反而更像是在构建一个巨大的、充满回声的迷宫。作者频繁地使用“闪回”和“预示”的手法，但这些手法并非是为了炫技，而是服务于主题的构建——即在被操纵的环境中，时间感和真实性本身就是一种流动的、不可信赖的东西。读到某些章节时，我甚至产生了一种“失重感”，仿佛自己也和书中的人物一样，失去了对现实基准点的参照。这种感觉的营造，得益于作者在描述细节时那种近乎偏执的精确性，正是这种对琐碎细节的极致描绘，反衬出宏大背景的虚假与空洞。总的来说，它是一部需要“拆解”而不是“阅读”的作品。每一个段落，甚至每一个句子的排列，都仿佛经过了精密的数学计算，旨在达到某种特定的认知震荡效果，读完后久久不能平静。

从文学技艺的角度来看，这部小说的语言运用达到了近乎诗意的境界，但它又绝非是那种矫揉造作的辞藻堆砌。作者对于词汇的选择，有着一种近乎本能的敏锐度，总能找到那个“恰到好处”的词语，去捕捉那种难以言喻的体验。特别是关于“遗忘”和“记忆的重塑”的段落，那种文字的密度和韵律感，让人仿佛在咀嚼着一块层次丰富的巧克力，初尝的苦涩之后，是层层叠叠的复杂回味。它的叙事者声音非常独特，时而冷静得像一台冰冷的记录仪，时而又流露出近乎脆弱的、人类特有的情感波动。这种叙事声音的切换，极大地丰富了文本的层次感。它成功地避开了对单一“邪恶”力量的简单批判，而是将探讨的维度拉向了更深层的哲学层面：当所有外部工具都指向一致性时，个体内部的那一丝不和谐的“噪音”，究竟是缺陷，还是最后的堡垒？这部作品提供了丰富的视角去思考这个问题，并且，它拒绝给出任何简单的答案。

读完这本书，我脑子里留下的是一种挥之不去的、略带迷幻色彩的画面感。作者的文笔有一种奇异的魔力，它能将那些抽象的概念具象化为极其鲜明、甚至有些超现实的场景。想象一下，那些关于控制与反抗的较量，不是通过枯燥的理论辩论来完成，而是通过一系列极具视觉冲击力的“场景设计”来呈现的。比如，某个关键转折点所描绘的那个室内空间，光影的运用简直可以拿去做电影美术学的案例分析。而且，这部作品的对白部分处理得极其精妙，那些角色之间的对话，与其说是交流，不如说是某种精密的“语言游戏”，充满了双关和潜台词，每一次对话的背后都潜藏着多层含义，让人忍不住要反复回味，试图捕捉到作者埋藏下的那些不易察觉的暗示。我必须承认，初读时可能会被这种繁复的语言结构略微阻碍，但一旦适应了作者设定的语境和节奏，那种智力上的满足感是无与伦比的。它要求读者保持高度的专注力，因为它拒绝提供任何轻松的捷径。