Luce a Cavallo

作者:Bachand, Therese

页数:79

价格:$ 14.63

isbn号码:9781933382319

具体描述

Exploring films produced by studios throughout the 1960s, ThA(c)rA]se Bachand creates a lyrical and dynamic collection of short poetry, her first published collection. This book was chosen as a Gertrude Stein Award selection by Luigi Ballerini.

用户评价

坦白说，一开始我以为这会是一本晦涩难懂的哲学思辨集，毕竟书名本身就带着一种古典的、略显高冷的诗意。然而，它内核的“人味儿”却出乎意料地浓烈。作者对人性的弱点、对爱与失落的刻画，简直是毫不留情的解剖刀。那些配角，虽然戏份可能不多，却个个栩栩如生，他们携带的创伤和他们做出的选择，共同编织了一张巨大的、关于人类脆弱性的挂毯。我特别关注了其中一位次要人物——那位沉默寡言的工匠——他的一系列行动，看似与主线无关，却在最关键的时刻，以一种近乎神谕的方式，为主角提供了走出迷宫的微小线索。这种对边缘人物的细致关注，显示了作者超越传统英雄叙事的宏大视野。这本书让我深刻体会到，真正的英雄主义往往潜藏在日常的坚持与隐忍之中，而非那些惊天动地的壮举。它迫使我反思自己在生活中，是否也轻易地忽略了身边那些默默付出和承受着无声痛苦的人们。

阅读这本书的过程，更像是一场对自我记忆的考古挖掘。它没有给我提供任何现成的答案或慰藉，相反，它像一面冰冷而精确的镜子，映照出我自身经验中的那些未被清理的角落。书中关于“时间错位感”的讨论，尤其触动了我，那是一种身处当下，心却被过去某个决定性瞬间牢牢拽住的状态。作者巧妙地运用了一种非线性的叙事手法，使得“现在”和“过去”的概念变得模糊不清，两者相互渗透，相互定义。我读到某一页时，突然想起自己少年时一个几乎遗忘的场景，那种突如其来的、强烈的共鸣，让我停笔很久，试图分辨，究竟是书中的情境唤醒了我的记忆，还是我的记忆为书中的情境提供了某种暗合的注解。这本书的价值，不在于它讲述了什么宏大的故事，而在于它以一种近乎残酷的诚实，揭示了我们如何通过叙事来维持对自我身份的构建，以及这种构建在面对真正意义上的“虚无”时，是如何不堪一击。它是一次严肃的、令人疲惫却又无比充实的精神洗礼。

这本书的语言风格，简直可以被单独拿出来进行学术研究。它像是一场精心编排的音乐会，不同段落的音高、节奏和配器都有着显著的变化。有些章节，句子短促有力，充满了紧迫感，像急促的鼓点，推动着情节向前冲刺；而另一些段落，则如同被拉长的慢板，用极其复杂的从句和详尽的感官描述，营造出一种近乎催眠的氛围。这种在文体上的大胆切换，初读时可能会让人感到些许不适，仿佛在高速公路上突然被要求进入一条崎岖的羊肠小道。但一旦适应了这种“不协调的和谐”，你就会发现，作者正是通过这种方式，精确地模拟了角色在不同心境下的思维模式和外部环境的感知速度。它要求读者具备极高的专注力，并愿意放下对简单易懂的追求，去享受语言本身作为一种媒介所能达到的美学高度。可以说，这是一场纯粹的语言盛宴，即便是那些关于历史背景的冗长阐述，也因为其华丽的句法结构而不显枯燥。

这本书，初读时只觉文字华美，犹如意大利夏日午后阳光穿过百叶窗，洒落一地斑驳的光影，然而，随着情节的层层剥开，我发现它远非表面那般轻盈。叙事者构建了一个近乎失重的精神世界，人物的内心挣扎如同暗潮涌动，时而平静如镜，时而波涛汹涌，让人不禁屏息凝神，生怕错过了任何一个微妙的情感波动。作者的笔触极其细腻，对于环境的描摹达到了近乎强迫症般的精准，每一棵树的姿态、每一块石头的纹理，都仿佛被赋予了生命和某种隐喻。读到一半，我甚至需要停下来，走到窗边，用力呼吸几口新鲜空气，才能重新调整好自己的频率，去适应书中那种既疏离又极度贴近灵魂深处的阅读体验。这是一种挑战，挑战读者对“现实”定义的固有限制，迫使我们去思考那些潜藏在日常喧嚣之下，我们习以为常却又从未真正审视过的存在意义。特别是主人公在面临重大抉择时的那种矛盾与犹疑，简直让人感同身受，仿佛我就是那个站在岔路口上，被历史的重量和未来的不确定性同时压垮的旅人。

这部作品的结构处理堪称精妙绝伦，它不是那种线性叙事所能涵盖的范畴。时间仿佛被揉碎了，然后以一种近乎巴赫赋格曲的复调方式重新排列组合。时而是悠远的回忆，带着泥土和旧相册特有的味道；时而又是当下紧迫的行动，心脏随着文字的节奏剧烈跳动。我最欣赏的是作者如何娴熟地运用“留白”，那些没有被明确点破的线索和对话，像夜空中的暗物质一样，构成了支撑整个故事框架的强大引力。你必须主动参与到文本的建构过程中去，用自己的经验和想象力去填补那些看似空缺的部分，而每一次重读，都会因心境的变化而产生新的理解。这使得这本书具有了一种近乎永恒的生命力，它不是一个被动接收的故事，而是一个需要读者投入心力去共同完成的艺术品。那些反复出现的意象——比如某种特定的鸟鸣，或是某种植物的腐烂过程——在不同的章节中被赋予了新的含义，形成了复杂的互文网络，读完合上书本，脑海中留下的不是一个清晰的结局，而是一张由无数碎片构成的、不断旋转的星图。