Unbound Spirit

作者:Jan, Flora Belle/ Yano, Fleur (EDT)/ Daly, Saralyn (EDT)/ Wu, Judy (INT)

页数:264

出版时间:2009-2

价格:$ 49.72

isbn号码:9780252033803

具体描述

This volume collects the letters written over a thirty-year period by a second generation Chinese American woman, Flora Belle Jan (1906-50). Born in California to immigrant parents and educated at Berkeley and the University of Chicago, Jan raised three children with her husband Charles Wang and worked as a journalist in both the United States and China. Written during the years 1918-48, these letters offer unique insight into the social and political situation of educated, middle-class, professional Chinese American women in the early twentieth century. Literate, candid, and charming, they convey the intellectual curiosity and perspicacity of a vivacious and ambitious woman while tracing her engagement with two different worlds.

用户评价

这是一部需要耐心和投入的读物，如果你期望它能像现代快餐小说那样，在三小时内给你带来所有预期的情绪高潮，那你很可能会失望。它的节奏是缓慢的，像极了老式胶片放映机的转动，偶尔会有一点点卡顿，但一旦画面稳定下来，呈现出的画面质量是无可比拟的。这本书探讨了“失去”与“重建”的主题，但它避免了落入俗套的励志陷阱。它没有告诉你“跌倒了就要爬起来”，而是让你真切地体验了那种被击碎、被遗忘的痛苦，以及如何在废墟之上，用仅存的一点点火星，去重建一个全新的自我认知。其中的哲学思辨穿插得非常自然，没有那种生硬的、为了说教而插入的段落，一切都是角色在特定情境下自然而然生发出的感悟。读完后，我感觉自己像是经历了一场漫长而艰难的朝圣之旅，虽然身体感到疲惫，但精神上却得到了某种程度的净化和洗礼，对世界多了一层更加包容和深沉的理解。

说实话，刚开始读的时候，我差点因为那些过于华丽的辞藻而感到疲惫。这本书的语言风格非常古典和诗意，初看之下，有些地方显得过于冗长，似乎是为了堆砌意境而牺牲了故事的推进速度。但是，当我坚持读到大约四分之一的时候，那种感觉奇妙地转变了。我开始理解作者为什么要选择这样的表达方式——他不是在叙述一个故事，他是在**描摹**一种心境，一种时代氛围。那些看似啰嗦的段落，其实是构建世界观和人物心理深度的基石。一旦你的阅读节奏适应了它，你会发现那些词句的美感会像潮水一样涌上来，让你沉醉其中。这本书对于环境的描写达到了令人发指的地步，仿佛你能闻到空气中泥土和雨水的味道，能感受到阳光透过树叶洒下的温度。它成功地创造了一种强烈的“地方感”，即便故事的主题是关于“流动”和“寻找”，但那个“起点”的画面感却是如此清晰稳定。

这本书，说实话，我拿到手的时候就被它的封面吸引住了，那种深邃的蓝色和隐约可见的金色线条，总让人感觉里面藏着一些不为人知的秘密。我最近刚读完，心情久久不能平静。它不是那种快节奏的、让你一口气读完的小说，更像是一坛需要时间去品味的陈酿。作者的笔触细腻得让人心疼，他描绘的那个世界，虽然设定上是架空的，但人物的情感却真实得仿佛就发生在你我身边。我尤其欣赏他对细节的把握，无论是某个角色不经意间的一个小动作，还是一段场景中光影的变化，都处理得恰到好处，为整个故事增添了厚重的质感。这本书给我的最大感受是“沉浸”，一旦进入它的世界，现实的喧嚣似乎就自动被隔绝在外，你只能跟着主角的心绪跌宕起伏。它没有给我那种“一锤定音”的满足感，反而留下了许多值得回味和深思的空间，让我忍不住想再去翻看那些关键的章节，去揣摩那些字里行间的潜台词。那种被故事深深吸引，以至于读完后需要时间来“恢复”的感觉，是检验一部好作品的试金石，而这本书无疑做到了。

我向来对手工制作类的书籍比较偏爱，这本书的装帧设计恰如其分地抓住了这一点。纸张的触感非常棒，不是那种廉价的光滑感，而是带有一点点粗粝的纹理，握在手里分量十足，让人觉得这不仅仅是一本书，更像是一件艺术品。内容方面，它的叙事结构非常精巧，采用了多重叙事视角，像拼图一样，你需要耐心地将不同角色的片段串联起来，才能看到全貌。这种叙事手法要求读者必须保持高度的专注，稍一走神可能就会错过某个关键的线索。我特别喜欢作者处理冲突的方式，它很少使用那种直白的、爆发性的冲突，更多的是一种内在的、缓慢发酵的张力，就像高压锅里的蒸汽，看着平静，实则内部已经酝酿着巨大的能量。这种克制的美学，让每一次矛盾的爆发都显得尤为震撼和有分量。读完后，我有一个习惯，就是会把书合上，在黑暗中静坐几分钟，这本书给了我足够的理由去做这件事，因为它探讨了一些宏大且哲学性的主题，逼迫你去正视一些自己可能一直回避的问题。

这本书最让人头疼（也最让人着迷）的一点，是它对角色动机的模糊处理。很多时候，你看着一个角色做出了一个重大的决定，但作者从未给你一个明确的、教科书式的解释：“他/她这么做是因为A或B。”相反，你只能从角色的过往经历、眼神的闪烁、以及对他人无意间的反应中去**推测**。这使得阅读过程变成了一种主动的参与，你不再是旁观者，而是变成了那个试图解读人性的侦探。这对于追求明确逻辑和清晰因果链的读者来说，可能会感到沮丧，因为你可能永远得不到一个“标准答案”。但对我来说，这种不确定性恰恰是这本书的魅力所在。它承认了人性的复杂和多面性，承认了有些痛苦和选择本身就是无法被简单归类的。这让这本书的后劲变得非常强大，你可能会在接下来的几天里，不断地回想起某个角色在关键时刻的犹豫，然后重新审视自己对那个情境的理解。