Performing American Identity in Anti-Mormon Melodrama

作者:Jones, Megan Sanborn

页数:222

出版时间:2009-4

价格:$ 141.25

isbn号码:9780415800594

具体描述

In the late nineteenth century, melodramas were spectacular entertainment for Americans. They were also a key forum in which elements of American culture were represented, contested, and inverted. This book focuses specifically on the construction of the Mormon villain as rapist, murderer, and Turk in anti-Mormon melodramas. These melodramas illustrated a particularly religious world-view that dominated American life and promoted the sexually conservative ideals of the cult of true womanhood. They also examined the limits of honorable violence, and suggested the whiteness of national ethnicity. In investigating the relationship between theatre, popular literature, political rhetoric, and religious fervor, Megan Sanborn Jones reveals how anti-Mormon melodramas created a space for audiences to imagine a unified American identity.

用户评价

不得不提的是，这本书在结构上的处理方式，简直是教科书级别的示范。它不是一条单一直线的叙事，而是像一个复杂的迷宫，通过穿插不同的视角和时间线，层层递进地揭示出核心的冲突点。这种非线性的叙事手法，极大地增加了阅读的挑战性，但也带来了无与伦比的阅读快感。每当你以为自己已经把握了故事的脉络时，作者总会巧妙地抛出一个新的线索，让你不得不回过头重新审视之前读到的所有信息。这种“解谜”的过程非常引人入胜，让人欲罢不能。特别是一些关键的转折点，处理得极其干净利落，没有丝毫拖泥带水，但留下的回味却无穷无尽，需要读者自己去细细品味其中的深意和多重解读的可能性。

这本书的语言风格有一种独特的韵律感，读起来非常“上口”，但又绝非是那种肤浅的华丽辞藻堆砌。相反，它展现出一种古典的、经过深思熟虑的遣词造句习惯，仿佛作者在每一个词语的选择上都经过了千锤百炼，力求达到最精确的表达效果。特别是那些描述情感冲突和道德困境的段落，文字本身就带有一种沉重的、近乎诗歌般的质感，却又丝毫没有晦涩难懂的感觉。我经常会发现自己不自觉地放慢速度，只是为了更好地捕捉那些隐藏在句子结构中的微妙情绪张力。这种对语言的敬畏感和高超的掌控力，使得阅读过程本身变成了一种享受，是那种真正意义上的文学体验，而不是仅仅停留在信息传递的层面。

阅读体验上，作者的笔触极为细腻，尤其是在描绘人物内心挣扎和外部环境压力时的那种精准度，令人印象深刻。书中对特定历史时期社会氛围的刻画，简直就像是一幅精心绘制的、细节丰富的油画，每一个角落都充满了那个时代的独特印记和微妙的社会规范。你完全可以感受到那种从角色身上散发出来的、既想融入主流社会又极力维护自身独特性的矛盾情感。作者并非简单地陈述事实，而是通过一系列精心设计的场景和对话，让你切身体会到边缘群体在面对主流文化审视时的那种微妙的心理变化。这种深入骨髓的洞察力，使得即便是对特定历史不太了解的读者，也能被人物的命运深深吸引，仿佛自己也置身于那个充满挣扎与抉择的时代背景之中。文字的节奏感把握得也很好，时而急促紧张，时而又沉静内省，张弛有度，读起来酣畅淋漓。

坦白说，这本书的某些章节的密度是相当大的，它要求读者付出全部的注意力，因为它探讨的主题深度和广度都超出了我最初的预期。它不仅仅是一个关于特定群体生存状态的记录，更是一次对“身份”和“他者性”的深刻哲学拷问。书中引用的那些看似不经意的文化符号和历史典故，其实都经过了精心的筛选和布局，共同编织成一个严密的论证体系，但呈现方式却非常巧妙，没有丝毫的说教感。在读完最后一个字后，我花了好一阵子才从书中营造的那个复杂世界中抽离出来，因为书中提出的那些问题，关于归属感、关于被接纳与被排斥的界限，是如此普适和永恒，让人在合上书本后依然久久不能平静，并开始审视自己周遭的世界。这是一本需要被反复阅读和沉思的力作。

这本书的封面设计真是太抓人眼球了，那种带着一丝复古和戏剧性的视觉冲击力，一下子就把你拉进了一个充满冲突和张力的世界。我尤其喜欢封面上那种微妙的色彩运用，红与黑的对比，加上一些模糊的、似乎在暗示着某种秘密和压抑的图案，让人不禁好奇这本书究竟要讲述一个怎样充满张力又引人入胜的故事。它不像那种平铺直叙的学术著作，反而更像是一部精心编排的戏剧预告，充满了暗示和悬念。我光是盯着封面看，脑海里就已经开始构建各种可能性了，这绝对是那种让人忍不住想立刻翻开一睹为快的作品。它成功地在视觉层面就奠定了整本书的基调——复杂、矛盾，并且深深植根于某种特定的文化语境之中，让人对接下来的阅读内容充满了期待和好奇。这本书的包装本身，就是一种叙事的前奏，非常高明。