I Can Draw Insects

作者:Soloff-Levy, Barbara

页数:64

出版时间:2007-12

价格:$ 6.72

isbn号码:9780486463889

具体描述

Adults and children alike can create 30 amazing illustrations of a grasshopper, monarch butterfly, tarantula, caterpillar, praying mantis, scorpion, and more using simple circles, ovals, and other common shapes. A special format featureseasy instructions on the left side and blank practice pages on the right, plus a pencil, eraser, and sharpener.

用户评价

这本书的装帧和纸张质量也值得一提，这对于需要反复翻阅和临摹的工具书来说至关重要。它采用了高质量的哑光纸张，这使得在描摹或使用铅笔进行排线练习时，不会出现反光干扰视线的问题，即便是长时间对着书本练习，眼睛也不会那么容易疲劳。而且，这本书的“创作灵感”部分做得非常到位。它没有止步于教你如何复制自然，而是引导你思考如何将这些昆虫元素融入到你自己的创意作品中。比如，它展示了如何将螳螂的肢体结构抽象化用于设计Logo，或者如何用瓢虫的圆点元素进行图案设计。这种从观察到创作的完整闭环，极大地激发了我将所学知识应用到其他设计领域的热情。总而言之，这不是一本让你看完就束之高阁的书，而是会变成你工作台上随时取用的、充满启发性的工具箱，陪伴你从一个对昆虫一无所知的爱好者，蜕变为一个能自信捕捉其形态之美的创作者。

天呐，这本书简直是为我这种对手绘艺术充满好奇又缺乏自信的人量身定做的！我拿到手的时候，首先被它那种非常亲切、不带任何压迫感的封面设计吸引住了。它不像那些专业美术教材那样堆砌着晦涩难懂的术语，反而像是一个经验丰富的朋友，温柔地把我拉进了昆虫世界的奇妙画廊。书中的线条引导非常清晰，即便是我这种连画个简单的圆形都觉得挑战的人，也能跟着步骤一步步完成一只栩栩如生的瓢虫。最让我惊喜的是，作者对光影和纹理的处理简直是大师级别的巧妙。他们不是简单地教你怎么描轮廓，而是深入浅出地讲解了如何观察自然界中昆虫外壳特有的反光效果，比如甲虫背部的金属光泽是如何通过细微的渐变色块表现出来的。我试着画了一只独角仙，仅仅是按照书里关于“区分硬壳与软体部分”的技巧，那只仙虫立刻就有了立体感，仿佛下一秒就要从纸上爬出来似的。这本书的排版也极其人性化，留白恰到好处，让人在学习过程中不会感到信息过载，可以完全沉浸在创作的乐趣中。它真正做到了将复杂的生物形态解构为易于掌握的基本几何形状，这对于建立绘画信心是至关重要的。

这本书给我的感觉，完全颠覆了我过去对“绘画教程”的刻板印象。它不是那种冷冰冰的图解手册，而更像是一本融入了自然科学考察笔记的艺术指南。作者在讲解每一种昆虫的画法时，都会穿插一些非常有趣的生物学小知识，比如蜜蜂的复眼是如何聚焦的，蝴蝶翅膀上的鳞片是如何排列出那种迷幻色彩的。这种跨学科的融合，让我在学习绘画技巧的同时，对这些微小生命体产生了更深层次的敬畏和理解。我特别欣赏它对“动态捕捉”的强调。很多教程画出来的昆虫都像标本一样僵硬，但这本书里，无论是飞翔中的蜻蜓，还是正在啃食树叶的毛毛虫，都充满了生命力。作者教我们如何观察并简化肢体的连接点，从而表现出昆虫在不同姿态下的重心转移。我尝试用书中的“瞬间定格法”来画一只蚱蜢的跳跃前姿态，效果出奇地好，那股蓄势待发的力量感呼之欲出。可以说，它教的不只是“怎么画”，更是“怎么看”这个世界。

我必须说，这本书的细节处理达到了令人发指的程度，尤其是在处理那些令人望而生畏的复杂结构时。比如蜘蛛网的绘制，很多人面对这种精细网格结构时往往会选择放弃，认为太费神费力。然而，这本书里提供了一个非常实用的“分层叠加法”，它指导我们先建立一个基础的支撑结构，然后再用极细的笔触去叠加那些反射光线的小水滴和细丝。我花了整个下午的时间，按照书中的步骤画了一张带有晨露的蜘蛛网，那种晶莹剔透的效果，连我那挑剔的艺术系朋友看了都忍不住称赞。此外，它对不同媒介的适应性也很强。虽然我主要用铅笔和针管笔练习，但书的后半部分还展示了如何用彩铅和水彩来渲染昆虫的色彩，特别是对那些拥有虹彩光泽的昆虫（比如某些金龟子），作者提供的上色方案非常精妙，完全避免了颜色堆砌带来的脏乱感，保持了昆虫翅膀原有的轻盈感。对于想从黑白稿进阶到彩色表现的读者来说，这部分内容简直是无价之宝。

与其他同类书籍相比，这本书最大的亮点在于其极强的“可操作性”和“针对性”。很多入门书会贪心地涵盖所有昆虫，结果每种都只蜻蜓点水。这本书则选择了最具代表性、且形态各异的几种昆虫进行深度剖析，比如膜翅目的代表性、鞘翅目的硬朗结构、鳞翅目的细腻纹理。作者将这些不同目的结构差异，转化成了清晰的绘画挑战和对应的解决方案。例如，在画蝴蝶的触角时，它细致地讲解了如何通过笔触的粗细变化来模拟触角上的绒毛质感，而不是简单地画两条线。更让我觉得贴心的是，书中提供了大量“常见错误及修正”的示范图。看到自己的画作和书上的“错误示范”进行对比时，那种豁然开朗的感觉，比单纯看成功范例要有效得多。它不仅告诉我应该怎么做，更帮我预判并规避了自己可能犯的错误，这种“防患于未然”的教学思路，极大地节省了我的摸索时间。