王羲之草诀歌

出版者:古吴轩

作者:古吴轩出版社 编

页数:86

出版时间:2009-11

价格:12.00元

isbn号码:9787807333968

丛书系列:中国经典碑帖释文本

具体描述

《中国经典碑帖释文本:王羲之草诀歌》内容简介：《草诀歌》又名《右军草法至宝》。传为王羲之所书，其祖本已无可考，陈元靓《事林广纪》记载的北宋署名“采真子”的本子，是作者就当时流行的“一百二十韵，凡四百一十字”的底本加以修订而成“一百韵”的，但其书已不传。元刻《草书百韵诀》是现存较早的刻本，共计七十六韵七百六十字。明神宗朱翊钧在万历十二年（1584）曾将三种有关草诀的本子汇刻，分别名《草诀百韵歌》（共一百零六韵一千零六十字）、《后韵草诀歌》（共三十七韵三百七十字）、《草诀续韵歌》（共四十二韵四百二十字），且亲自写序、跋。其后明万历二十年（1592），范文连奎馆上石，称为《集古草诀》，万历四十一年（1613）韩道亨书写墨迹本，名亦称《草诀百韵歌》。此外，明代的《三才图会》中也录有《草诀百韵图》。而董其昌等大家也曾书写过此诀并有本传世。这些传本的内容多有重复，也有增减，但其言皆浅白易晓，读之亦琅琅上口，易于记忆。

用户评价

这本关于书法艺术的典籍，着实让我眼前一亮。初捧此书，便被其厚重的历史感和精美的装帧所吸引。书中对于古代书法的流变脉络梳理得尤为清晰，从篆隶的古朴到楷书的严谨，再到行草的洒脱，作者的笔触细腻而富有洞察力。尤其值得称道的是，书中对历代大家书风的比较分析，深入浅出地揭示了不同时期书法美学思想的差异。读罢，仿佛穿越时空，与那些书法巨匠进行了一场跨越千年的对话。对于一个对中国传统文化抱有深厚情感的读者而言，这本书无疑提供了一扇通往艺术殿堂的窗口，让人在欣赏笔墨丹青的同时，体味到中华文明深厚的底蕴和不朽的魅力。其间的图文并茂的展示方式，更是极大地增强了阅读的体验感，让枯燥的理论知识变得生动有趣，让人爱不释手。

作为一名对古代兵法谋略略有涉猎的爱好者，我对这本聚焦于战略思想的著作感到非常满意。作者的分析视角非常独特，他并没有简单地罗列那些著名的战例，而是深入挖掘了隐藏在表面冲突之下的深层逻辑与人性博弈。书中对“势”与“时”的论述，尤其令人拍案叫绝，将其与现代商业竞争的某些原理进行类比，竟也暗合道妙。阅读过程中，我不断地被书中提出的那些反直觉的决策逻辑所吸引，它挑战了我原有的思维定式，促使我从更宏观、更辩证的角度去看待问题。这本书的行文逻辑严密，论证有力，即便对于初学者来说，其清晰的框架结构也能帮助快速抓住核心要义。读完后，感觉大脑中的“战略模块”被彻底升级了一遍，受益匪浅。

这册关于古代哲学流派思想演变的专著，着实是近期阅读体验中最为酣畅淋漓的一本。作者在梳理诸子百家学说时，其功力可见一斑，他没有陷入繁复的术语泥潭，而是用一种极为现代且富有人文关怀的语言，将那些看似玄奥的思辨变得触手可及。特别是对“天人合一”思想在不同历史阶段的诠释差异，作者给出了相当精辟的解读，既尊重了历史的语境，又赋予了其当代价值。全书的论述节奏把握得极好，时而如疾风骤雨般层层推进，时而又如涓涓细流般浸润心田。它让我有机会重新审视我们民族文化基因深处那些不变的哲学命题，是一本能引发深度思考，且让人久久回味的佳作。

我最近在研读这本探讨古代文人生活志趣的文集时，感受到了作者那份对生活细微之处的敏锐捕捉。全书洋溢着一种淡泊名利、追求精神自由的文人情怀。书中描绘的那些品茗赏花、饮酒赋诗的场景，既有古典的雅致，又不失人间的烟火气。它不是那种高高在上的学术论著，更像是老友间的一席谈心，娓娓道来，却字字珠玑。我特别喜欢其中关于园林艺术与个人修养关系的探讨，它让我开始重新审视自己与周遭环境的关系，学会了在喧嚣中为自己保留一方净土。这本书的语言风格极其考究，遣词造句间流露出一种不自觉的韵味，读起来让人心境平和，颇有洗涤心灵之感。它教会我的，是如何以一种更富诗意的方式去度过平凡的每一天。

我向来对古代建筑的结构美学抱有浓厚的兴趣，而这本细致入微的图录更是满足了我的好奇心。书中对榫卯结构的解析，简直是艺术与工程学的完美结合。每一张剖面图都绘制得无比精确，配合文字的讲解，即便是没有专业背景的读者，也能大致理解古人是如何在不使用钉子的前提下，构建出那些巍峨屹立的宫殿楼宇。作者对于材料的选择、光线的利用以及空间序列的安排，都有独到的见解，这些描述远超出了简单的技术手册范畴，更像是一部颂扬工匠精神的史诗。阅读过程中，我仿佛身临其境地站在那些宏伟的梁柱之下，感受着历史的回响。这本书的价值，在于它成功地将冰冷的技术语言，转化为了可以被感性欣赏的美学体验。

版本太差了，竟然有漏笔。

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