银幕的造型世界

出版者:中国电影出版社

作者:[苏] 格利高里·巴夫洛维奇·查希里杨

页数:234

译者:伍菡卿

出版时间:1983-7

价格:1.90元

装帧:平装

isbn号码:9787106000356

具体描述

本书为苏联的查希里杨在七十年代出版的电影理论著作。查希里杨认为“电影理论不是凭空臆造出来的，它是从创作经验中产生出来的”，在本书中通过电影艺术与其他艺术的对比和电影理论发展的历史回顾，对电影的运动、时间、空间、幻觉、形象、节拍、节奏、风格等概念进行了梳理和探索。

用户评价

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，封面那种深沉的蓝配上烫金的字体，透着一股老电影胶片特有的质感。一翻开扉页，就能感受到那种扑面而来的，对电影艺术那种近乎虔诚的敬意。作者在叙事上采取了一种非常流畅的、近乎散文诗的笔法，娓娓道来那些光影背后的故事。它没有那种生硬的理论说教，而是巧妙地将历史的脉络、导演的偏执、以及布景师的心血，编织成了一张引人入胜的网。尤其是对早期默片时期那些布景如何仅凭光影和构图来烘托人物情绪的段落，描述得极其细腻，仿佛我能亲眼看到那些搭建在简陋摄影棚里的“世界”。这本书的文字非常有画面感，读起来不像是在看一本关于电影理论的书，更像是在欣赏一部精心剪辑的、充满怀旧情怀的蒙太奇作品。它成功地让我重新审视了那些我们习以为常的场景构建，意识到每一个角度、每一道光线，背后都隐藏着创作者的深思熟虑。

我花了整整一个下午的时间，沉浸在这本关于视觉叙事的佳作中，最大的感受是它在探讨“空间”与“情感”之间的复杂共谋关系。作者的分析视角非常独特，她不仅仅停留在对经典场景的复盘，而是深入挖掘了建筑元素在镜头语言中的潜台词。例如，书中对比了希区柯克电影中那些对称而压抑的室内空间，与费里尼电影里那种过度装饰、近乎梦魇的布景，这种对比分析极其到位，让人立刻领悟到环境如何塑造角色的心理困境。书中对色彩心理学的运用描述得尤其精彩，那种对饱和度、明暗对比如何直接调动观众情绪的剖析，逻辑严密又充满艺术性。这本书的学术性是毋庸置疑的，但它绝不枯燥，因为它始终紧扣着“如何讲故事”这个核心，让那些晦涩的理论变得生动可感。读完之后，我再去重温老电影，眼神里似乎多了一种“解密”的乐趣，总能捕捉到那些以前忽略的、深藏于角落里的视觉线索。

这本书的整体基调是探讨视觉的哲学意义，而非单纯的技术教程。我读到最后，感觉自己的“视觉词汇量”得到了极大的扩展。作者在探讨特定时代风格时，总是能将其与当时的社会思潮、材料科技的发展紧密联系起来，使得电影造型的历史不再是孤立的事件堆砌，而是一个有血有肉的、与时代同步呼吸的有机体。其中有一章专门讨论了极简主义对布景设计的影响，作者通过对几部特定电影场景的细致拆解，论证了“少即是多”在银幕空间中如何达到最大的情感穿透力，这种论述逻辑缜密，说服力极强。这本书的魅力在于它的包容性，它既能满足电影专业人士对深度理论的探求，也能让普通影迷在享受优美文字的同时，潜移默化地提升自己的审美鉴赏能力。它是一本值得反复阅读，每次都能从中挖掘出新层次的宝藏之作，让人迫不及待地想放下书，重新审视那些我们曾以为已经看透的电影画面。

说实话，一开始我以为这会是一本枯燥的技术手册，毕竟“造型世界”听起来就很硬核，没想到它读起来的体验如此富有层次感和情感张力。作者的语言风格有一种迷人的老派魅力，用词考究，结构严谨，但又时不时冒出一些幽默而尖锐的个人见解，让人感觉这位作者既是学者，又是一位对光影世界有着深刻洞察力的诗人。书中对于“时间感”在布景中是如何被构建和消解的讨论，尤其令我震撼。例如，她如何分析一部史诗片如何在有限的影棚内，通过重复的建筑母题和快速的镜头切换，营造出跨越数十年的历史厚重感，那种分析的精妙，让人拍案叫绝。这本书的价值不仅仅在于知识的传授，更在于它成功地激发了一种强烈的、想要去创作和探索的冲动。它不是简单地告诉你“怎么做”，而是让你深思“为什么这么做”，这种对本质的追问，是它最宝贵的地方。

这本书的知识密度非常高，但行文却保持了一种近乎悠闲的节奏，像是在一位博学的长者带领下漫步于电影博物馆。我特别喜欢它在章节之间穿插的那些“幕后手记”式的访谈片段，虽然这些片段本身没有透露具体的拍摄细节，但它们捕捉到了那种特定年代电影人特有的那种粗粝而纯粹的创作热情。作者在论述中非常注重跨文化的视角，她没有将好莱坞的布景视为唯一标准，而是引述了大量欧洲和亚洲电影大师对于“留白”和“象征主义”布景的运用，这极大地拓宽了我对电影造型边界的认知。这本书的排版和插图选择也值得称赞，那些黑白照片的质感处理得非常好，既有历史的厚重感，又清晰地展示了光线在三维空间中的雕塑作用。对于任何一个想要从纯粹的“看电影”提升到“读懂电影语言”的爱好者来说，这本书提供了一个绝佳的、多维度的切入点，它让你意识到，银幕上的每一个画面都不是偶然的，而是经过了深思熟虑的“造型革命”。