二胡演奏五十六个民族民歌

作者:李英 编

页数:88

出版时间:2010-5

价格:34.00元

isbn号码:9787513000215

具体描述

《二胡演奏五十六个民族民歌》内容简介：中国是一个多民族国家，56个民族分布在我国广大的疆土之上。由于历史传统、居住环境、劳动方式、语言、风俗、宗教信仰等多种因素的影响，各民族创造出具有鲜明的民族风格特色的传统音乐文化。同时，中国各民族之间，尤其是汉族与少数民族的政治、文化、经济等方面的密切联系，使各民族之间的音乐文化相互交流和影响。《二胡演奏五十六个民族民歌》精选了我国55个少数民族的152首民歌和汉族25个地区的72首民歌进行了改编，使之适合二胡演奏。

《二胡演奏五十六个民族民歌》为高等院校的教师和学生提供了各种风格性练习，是准确掌握解读各民族音乐风格和特点的一本实用的工具书。二胡爱好者和学习二胡的少年儿童也可通过对《二胡演奏五十六个民族民歌》的练习，掌握各民族优美的旋律，增加拉琴的趣味性和知识性。

用户评价

坦白说，我最欣赏的是这本书所展现出的“匠人精神”。从印刷的清晰度到曲谱的准确性，处处透露着一种对音乐本体的敬畏。我曾经买过一些盗版或者非专业出版的乐谱，经常遇到指法错误、节奏混乱甚至漏记装饰音的情况，严重影响练习心情。但这本书在这一点上做得无懈可击，每一个休止符的位置，每一个揉弦的力度提示，都如同作者亲手校对了一百遍一般精准无误。这种对准确性的执着追求，保证了学习者在初期建立起扎实、规范的演奏习惯，避免了日后需要花费大量时间去纠正错误的指法和节奏感。对于任何想认真对待二胡学习的人来说，选择这样一本可靠的书籍，是迈向成功的第一步，其内在的严谨性价值远超其标价。

作为一个热爱民族音乐但又对复杂曲谱有些望而生畏的业余爱好者，我本以为这本书会是高深莫测的“大师秘籍”，没想到它的难度分层处理得异常人性化。一开始的几首曲子，旋律简单，节奏平稳，非常适合作为热身和熟悉阅读方式的入门曲目。随着阅读的深入，后面的章节难度梯度爬升得非常自然，每提升一个层次，都会有相应的技巧讲解作为铺垫，让人感觉学习过程是循序渐进，充满成就感的。这种精心设计的学习路径，极大地增强了我的练习动力。我不再需要为找不到合适的练习曲而烦恼，这本书就像一个完整的、定制化的学习规划图，每完成一首，都能清晰地看到自己在二胡技艺上的进步，这种反馈机制非常有效。

这本书的选曲视角给我带来了耳目一新的感觉。它并非仅仅罗列了那些家喻户晓的“经典曲目”，而是挖掘了许多地方特色浓郁、但相对小众的优秀作品。例如，其中一首来自西南边陲的曲子，旋律中充满了山谷的回响和独特的五声音阶变化，光是阅读谱子就能想象出当地的风土人情。更妙的是，作者在曲目介绍中简要提及了这些民歌的起源故事和演唱习惯，这对于一个希望用二胡“模仿”民歌原貌的演奏者来说，简直是宝藏信息。它让我意识到，二胡不仅仅是一个演奏乐器，更是承载民族记忆的载体，这种文化深度远远超越了一本单纯的技巧指南。

这本书的装帧设计实在是太让人眼前一亮了！封面采用了一种深邃的墨绿色，配上烫金的细致花纹，透露出一种古典而又典雅的气质，让人一看就知道这不是那种随随便便的教材。内页的纸张选择也十分考究，摸上去有一种温润的触感，即便是长时间阅读也不会感到刺眼。更值得称赞的是，它在排版上的用心。每一个音符、每一个指法图示都清晰可见，布局疏密有致，即便是初学者也能很快找到重点。我尤其欣赏它在曲谱旁添加的一些简短的历史背景介绍，虽然篇幅不长，但立刻就将我带入了那个特定的地域文化氛围中，让人感觉不仅仅是在学习乐谱，更是在进行一场文化之旅。装订方面也相当扎实，厚厚的书本翻阅起来毫无松动之感，看得出印刷厂和装帧设计师在质量把控上确实下了大功夫。

初次翻阅这本乐谱时，我的注意力立刻被它对传统演奏技法的细致讲解所吸引。作者似乎深谙二胡演奏者在学习新曲目时常遇到的技术瓶颈，针对性地给出了非常实用的解决方案。比如，在某些需要快速换把的段落，书中不仅给出了标准的指位标记，还附带了“微调松弛度”的文字说明，这种对演奏细节的深入挖掘，是很多市面上同类书籍所欠缺的。我试着按照书中的建议调整了一下运弓的力度和触弦的角度，果然，原本略显生硬的乐句一下子变得流畅圆润了许多，情感表达也更到位了。这种从宏观结构到微观触感的全方位指导，体现了编者深厚的舞台经验和教学功底，让人感觉仿佛有一位经验丰富的前辈老师随时在身边耳提面命。