中外流行萨克斯名曲158首

作者:饶世伟

页数:212

出版时间:2010-3

价格:35.00元

isbn号码:9787546322759

具体描述

《中外流行萨克斯名曲158首(修订版)》内容包括：美丽的天空、回家、无心细语、月亮河、西波涅、恋歌、你常在我心上、我们的时光、雨点不停地落在我头上、蓝色的爱、一啤酒桶波尔卡、我参加你的婚礼、罗密欧与朱丽叶、爸爸的祝福、珍珠贝壳、纽扣与领结、圣徒进行曲、我永远追逐彩虹、科多河上的月光……

用户评价

如果要用一个词来形容这套乐谱集给我的感受，那一定是“惊喜的丰富性”。我最初的期望是能找到一些常用的婚礼或派对上的暖场曲目，能够快速上手演奏一些舒缓的背景音乐。没想到，这本书里提供的素材远远超过了我的预期。它不仅覆盖了婚礼所需的浪漫金曲，甚至还收录了一些适合独奏展示的、技巧性较高的作品，这让我看到了自己未来提升的空间。比如，我发现其中有几首八十年代和九十年代经典电影配乐的改编，那些旋律的记忆点极强，一旦演奏出来，周围的人几乎都能哼唱几句，这极大地增加了演奏的互动性和成就感。而且，这本书的装帧设计也比较耐用，这表明它被设计成可以经受住高频率的练习和翻阅。对于希望通过萨克斯提升生活品质、丰富社交场合表现力的朋友们来说，这本乐谱集提供的曲目广度和深度，绝对是目前市面上少有的精品，它能确保你在任何场合都能找到合适的曲目来惊艳听众。

这本《中外流行萨克斯名曲158首》简直是萨克斯学习者和爱好者们的福音！我最近才入手这本乐谱集，光是翻阅目录就已经让我心潮澎湃。里面的选曲范围非常广，从耳熟能详的经典老歌到近些年风靡全球的流行金曲，应有尽有。我特别欣赏它在曲目选择上的平衡性，既照顾到了初学者对基础曲目的需求，也为资深乐手准备了富有挑战性的作品。例如，里面收录了一些上世纪爵士乐黄金时期的作品，那些旋律的起伏和和声的编排，光是看着五线谱就仿佛能听见萨克斯那特有的醇厚音色在空气中流淌。更棒的是，对于每一首曲子，编排的难度似乎都做了细致的考量，即使是像我这样半路出家的人，也能找到适合自己当前水平的“练手曲”。我迫不及待地想把我的中音萨克斯架起来，好好钻研一番这些宝藏曲目，相信我的演奏技巧一定能在这些经典旋律的打磨下得到质的飞跃。这绝对是一本值得反复翻阅、终身收藏的乐谱宝典，它点燃了我对萨克斯音乐更深层次的探索热情。

从一个业余爱好者的角度来看，这本书的价值简直超乎想象。我一直在寻找能够帮助我从“会吹”过渡到“会‘唱’”的教材，而这本《中外流行萨克斯名曲158首》提供的就是这样一套极佳的“听觉词汇库”。它囊括了不同文化背景下的音乐语汇，从美式布鲁斯的慵懒走到欧洲香颂的浪漫，再到亚洲抒情曲的细腻，萨克斯的音色仿佛也随着曲风在变换。我试着吹奏了其中几首节奏感较强的曲子，发现它不仅提供了基本的旋律线，对一些必要的节奏切分和推拉（Swing/Shuffle）的标注也做得相当到位，这对于提升演奏的律动感至关重要。以前我可能只会在网上零散地找一些资源，质量参差不齐，很多时候只能靠自己“猜”原曲的意境。但有了这本系统性的汇编，我感觉自己终于有了一套可靠的“官方参考指南”，可以让我放心地沉浸在音乐的表达中，而不是纠结于音符的准确性。这是一次对我的音乐视野的深度拓展。

拿到这本厚厚的乐谱集，第一印象就是“内容扎实”。我通常对这种“名曲精选”类的书籍抱持一丝谨慎，因为很多时候“精选”可能意味着选曲的深度不足，或者编排过于简化。然而，这本《中外流行萨克斯名曲158首》完全打破了我的固有印象。它不仅仅是简单地把流行歌曲的旋律扒下来填上萨克斯的音符，而是真正做到了对原曲精髓的提炼和适应萨克斯音域的优化。我注意到一些原本是钢琴伴奏或者乐队演奏的歌曲，在这里被巧妙地改编成了适合独奏的形式，同时保持了音乐的张力和叙事感。比如，其中几首欧洲古典流行乐的改编，那种跨越风格的融合处理得非常自然流畅，完全没有生硬的痕迹。对于我这种追求演奏“味道”的乐手来说，好的改编远比单纯的数量堆砌来得重要。翻阅过程中，我甚至发现了一些国内不太常见的日本或韩国流行金曲的萨克斯版本，这极大地拓宽了我未来的演奏曲库。总而言之，这是一本对演奏者非常友好的、诚意满满的出版物。

我不得不说，这本乐谱集的排版和印刷质量简直令人赞叹。在这个数码信息爆炸的时代，实体乐谱书的纸张触感和清晰度显得尤为重要，毕竟我们是在实际演奏中使用的，需要频繁翻页和在谱子上做标记。这本乐谱的纸张厚实适中，即使用铅笔做了很多标记也不会洇墨，而且展开后能平摊在谱架上，这一点对于需要长时间练习的萨友们来说简直太友好了——再也不用费力地用手去按住容易合拢的页面了。更值得称赞的是，它的字体和符号清晰度极高，即便是那些复杂的装饰音和指法标记，也看得一清二楚，完全避免了在快速演奏时看错音符的尴尬情况。我特别喜欢它在曲目编排上的逻辑性，虽然是流行名曲大杂烩，但它似乎按照某种内在的音乐风格或年代感进行了一定的划分，使得你在学习过程中不会感觉像是在一个大熔炉里乱转，而是能感受到一种渐进式的学习体验。这种细节上的用心，真正体现了出版方对音乐工作者的尊重。