中国文学名著速览（第2卷）

页数:345

出版时间:2010-6

价格:38.00元

isbn号码:9787508057606

丛书系列:中国文学名著速览

具体描述

《中国文学名著速览(第2卷)》是古、近代文学史部分，收录了自先秦至近代近300部(篇)“名著”，予以评析、介绍，供具有初中以上文化水平的读者朋友阅读。全书分三卷，每卷近百篇；分卷主要是照顾各卷篇幅的匀称，并不考虑时间朝代的分期、分段等各种情况。全书按一般文学史所划分的朝代，如先秦、汉代、魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽金元、明、清、近代先后编排；同一朝代则按作家或作品时间先后排列。为给读者一个比较完整的文学史发展轮廓，每朝代前有一文学史简介。

中国古代文学，名家多，名集多，名著多，名篇多，林林总总，蔚为大观，就《中国文学名著速览(第2卷)》篇目的收录而言，首先考虑的是在众多的名集中挑选出历代流传久远、影响巨大的选集、总集，尤其是普及类的集子，如《昭明文选》、《玉台新咏》、《六朝文絮》、《乐府诗集》、《千家诗》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《古文观止》等等；其次是名家的集子。“名家”，就是在文学史上有杰出地位，有突出的成就，有较大影响的作家。“名家”的确定，是在通行本《中国文学史》(如游国恩先生等主编的《中国文学史》)中评介过、涉及过的名单基础上筛选出表的；再次，是“名篇”。“名篇”基本上是“孤篇”，如诸葛亮的《出师表》、李密的《陈情表》、王羲之的《兰亭集序》等。就作者而言，这些名篇的作者在文学史上并不见得有多高地位，有些人在通行本文学史中连名字都未被提起。考虑到这些名篇的流传、影响，也考虑到青少年朋友的阅读兴趣，这一部分也酌量选入。

用户评价

拿到书后，我最感兴趣的是它对元明清小说史的梳理部分。通常，阅读四大名著的导读往往会陷入对情节的重复叙述，但这本书的处理方式非常新颖。它没有浪费笔墨去复述《三国演义》中耳熟能详的桥段，而是着重于剖析小说在社会背景下的“功能性”——即小说如何反映市民阶层的兴起和士大夫阶层心态的转变。我尤其欣赏它对《金瓶梅》那种近乎学术性的批判性解读，既没有回避其敏感内容，也没有将其简单标签化，而是将其置于晚明商品经济与人性异化的宏大背景下进行考察。文字风格在这里显得尤为克制且老练，像一位经验丰富的向导，带着你穿梭在复杂的历史迷雾中，让你对这些经典作品产生全新的、更具穿透力的理解。这种深度挖掘社会肌理的做法，使得阅读体验远超一般的文学概览。

让我感到惊喜的是，这本书在讨论“边塞诗派”和“田园山水诗派”时，并没有采取简单的时间线罗列，而是采用了主题式的对比分析。这种处理手法极大地激发了我的思考。比如，书中将盛唐边塞诗的雄浑与中晚唐田园诗的内敛并置，探讨了帝国由盛转衰的历史心理如何投射到文学创作的风格转变上。作者的论述语言非常凝练有力，带着一种冷静的史学家气质，论证逻辑严密，很少使用空泛的赞美之词。这使得我们这些非科班出身的读者，也能够清晰地把握住文学风格背后的时代精神。它不光是“告诉你什么”，更是“告诉你为什么会是这样”，这种对文学与时代精神的深度勾连，是很多同类书籍所欠缺的。

这本《中国文学名著速览（第2卷）》的封面设计着实吸引人，那种带着些许古朴又不失现代感的排版，让人一眼就能感受到内容的厚重与精炼。我原本以为“速览”二字多少会削弱其深度，但翻开之后才发现，编者在内容取舍上显然下了大功夫。它没有像传统选本那样堆砌冗长的原文，而是巧妙地通过精炼的导读和核心内容的提炼，勾勒出了一个时代的文学风貌。比如，其中对唐宋八大家散文的梳理，并非简单地罗列篇目，而是深入剖析了他们各自在文风上的独到之处，以及对后世散文发展的影响。读完这一部分，我感觉自己像是站在一个高处俯瞰了整个文学版图，那些晦涩难懂的典故和繁复的文辞，都被巧妙地“翻译”成了当代读者易于接受的语言体系。这种“化繁为简，去芜存菁”的编排思路，极大地提升了阅读效率，尤其适合我们这些想快速掌握文学脉络的忙碌人士。这种对核心价值的精准捕捉，是这本书最令人称道的地方。

从整体阅读感受来看，《中国文学名著速览（第2卷）》成功地找到了一个绝佳的平衡点——既满足了入门者对知识的渴求，又不会让资深爱好者感到肤浅。它的知识密度是惊人的，但叙述节奏却把握得松弛有度。我特别喜欢它在介绍“近现代文学转型期”时所展现出的审慎态度。面对白话文运动的复杂性，作者没有简单地赞扬或贬低，而是客观地呈现了不同流派之间的张力与碰撞，比如新月派与语丝派之间的论战，书中用非常简明的篇幅，勾勒出了双方的核心观点差异。这种尊重历史复杂性的态度，让我对这部“速览”的专业度深信不疑。读完之后，我感到脑海中关于这一时期文学体系的认知框架得到了极大的巩固和完善。

这本书的排版和装帧设计，简直是为现代阅读习惯量身定制。我是一个对视觉体验要求较高的人，很多厚重的文学史书籍，密集的文字常常让人望而生畏。然而，第二卷在这方面做得非常出色。它的字体选择清晰、行距适中，最重要的，是那些穿插其中的“文学流变图”和“关键人物关系网”插图，简直是神来之笔。举个例子，在讲解清代“花部”声腔艺术的兴起时，书中用一个可视化的图表清晰地展示了昆曲向地方戏曲过渡的复杂路径，这比单纯的文字描述要直观得多，一下子打通了我在理解“地方性”文学发展时的认知壁垒。阅读过程中，我甚至产生了一种错觉，仿佛这本书不是在讲述遥远的过去，而是在展示一幅正在展开的动态历史画卷，极大地降低了阅读的心理负担。