セルフ・ドキュメンタリ－

出版者:河出書房新社

作者:松江哲明

页数:251

出版时间:2010/09

价格:2,310

装帧:B6判

isbn号码:9784309272085

具体描述

『あんにょんキムチ』のデビューから、１０年。

今や世界を駆けるドキュメンタリー作家が、初めて自らの映画作りを振り返る、青春・赤裸々ドキュメント。

作者简介

松江哲明［マツエテツアキ］

１９７７年生まれ、東京都出身。９９年、日本映画学校卒業制作作品『あんにょんキムチ』が一般公開される。同作は、山形国際ドキュメンタリー映画祭アジア千波万波特別賞、ＮＥＴＰＡＣ特別賞、平成１２年度文化庁優秀映画賞などを受賞。その後、ＯＶ『ほんとにあった！呪いのビデオ』シリーズ、『セキ☆ララ』、『童貞。をプロデュース』などの作品を発表。２００９年の『あんにょん由美香』は、第６４回毎日映画コンクールでドキュメンタリー賞を、同年の『ライブテープ』は、第２２回東京国際映画祭「日本映画・ある視点部門」で作品賞を、ドイツで開かれる世界最大の日本映画祭、ニッポン・コネクション第１０回大会でニッポン・デジタルアワードを受賞する（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）

用户评价

这本书在处理“时间”这一概念上，采取了一种近乎“多维切片”的方式。它不是我们日常生活中感受到的那种线性的“过去-现在-未来”，而是仿佛将时间本身看作一种可以被随意切割、重组的物质。你会发现同一段对话，在不同的章节里，会因为插入了不同的内心独白或环境描写，而呈现出完全不同的情绪色彩。这使得人物的性格也变得极其立体而矛盾，你在某一页为他感到揪心，下一页又会因为他某个不经意的反应而对他产生疏离感。作者对细节的执念令人印象深刻，比如对不同材质地毯的脚感差异，对特定季节雨水的味道的精确描述，这些细节构建了一个极其真实却又不断崩塌的世界观。读完后，我发现自己对现实中一些微小事物的感知都变得敏锐了许多，这可能就是这本书最强大的地方——它没有改变你的世界观，但它拓宽了你体验世界的“感官带宽”。

坦白说，初读这本书时，我感到了一丝困惑，甚至有些烦躁。它完全拒绝提供清晰的叙事锚点，更别提什么传统的起承转合了。我拿着书，感觉就像站在一个巨大的、布满镜子的迷宫中央，每一次转身看到的都是自己扭曲的、不同的倒影。作者似乎对“明确性”有一种本能的抗拒，他更热衷于描绘“边界模糊”的状态。然而，当我放下期待，不再试图去“理解”它到底在讲什么“故事”时，这本书的魅力才真正显现出来。它不再是文字的堆砌，而变成了一种情感共振的媒介。我开始意识到，它关乎的是那种在信息爆炸时代，个体如何努力去确认自身存在的努力——那种用力抓住一点真实，却又不断滑落的徒劳感。这种阅读体验是反直觉的，它要求你学会欣赏过程中的不确定性，接受叙事本身的破碎性。对于那些习惯于被清晰引导的读者来说，这可能是一场煎熬，但对我而言，这是一种难得的、关于“开放性诠释”的深刻训练。

这部作品的叙事手法简直是令人耳目一新，它不像传统的小说那样线性铺陈，反而更像是一场意识流的漫游。作者似乎完全抛弃了固定的时间线，将各种碎片化的记忆、未完成的思绪以及一些看似毫不相关的日常观察，如同打碎的彩色玻璃一样散落在各个章节之中。你读的时候，会感觉自己不是在“阅读”一个故事，而是在参与一种更深层次的“体验”。那些对光影、对城市噪音、对某个特定气味的细致描摹，精准地捕捉到了现代人那种既疏离又渴望连接的复杂心境。我尤其欣赏作者在处理人物内心挣扎时所展现出的那种克制与精准，没有过度的煽情，只是冷静地将那些纠结的情绪剖开，让读者自己去感受其中的温度和重量。看完之后，书本合上的那一刻，脑海里萦绕的不是某个具体的事件，而是一种久久散不去的氛围，仿佛自己也一同经历了一场漫长而又私密的内心探索之旅。这种结构上的大胆尝试，无疑为当代文学开辟了新的可能性，它要求读者投入更多的精力去拼凑和理解，但回报是极其丰厚的——一种近乎哲学思辨的阅读快感。

这本册子（我更倾向于用“册子”来形容它，因为它感觉更像是作者私人笔记的集合，而非一本标准意义上的书）在语言运用上展现出惊人的爆发力和细腻感。它的句子结构时而长达半页，充满了古典文学的韵律感和复杂性，仿佛在进行一场精心编排的文字舞蹈；而下一秒，它又会突然切换成极其简洁、如同新闻快讯般的断句，冷硬而有力地砸在你的心上。这种强烈的反差，使得阅读过程充满了节奏上的张力。我发现自己经常需要停下来，不是因为看不懂，而是因为那些词语的组合方式太独特了，迫使我必须重新审视我习惯性对词语的理解。它不迎合大众口味，不提供即时的满足感，它更像是一位严苛的导师，要求你拿出十二分的专注去解码它抛出的每一个意象。那些关于“失落”和“重构”的主题，不是通过直接的叙述，而是通过对特定物件的反复书写来实现的，比如反复出现的生锈的铁门、清晨的雾气，它们本身就成为了某种象征符号，拥有了超越文本的厚重感。

我很少读到这样一种作品，它能如此毫不费力地在“宏大命题”和“微观生存”之间来回穿梭。前一章可能还在探讨人类文明的终极走向与存在的虚无，下一章却立刻聚焦于主人公如何笨拙地试图修理一个漏水的龙头，或者在超市排队时与收银员之间那次尴尬的眼神交汇。这种并置的手法，非但没有造成叙事的割裂，反而产生了极强的讽刺效果和幽默感。那种对“生活琐碎”的描摹，并非是为了展示生活本身，而是将这些琐碎视为对抗巨大虚无感的唯一武器。它告诉我们，真正的史诗往往就隐藏在那些我们习以为常的日常噪音之中。作者的笔触是冷静的，甚至带着一种近乎冷酷的抽离感，但这正是其高明之处——它避免了说教，而是通过展示人物在巨大与渺小之间的摇摆不定，让读者自己去寻找意义。这是一次非常值得的阅读冒险，尽管它需要你付出全部的心神。

拍摄AV对松江哲明来说不仅是映画生涯的成长必经，似乎也是作为“男人”的成长必经。

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