李周恩，畢業於首爾大學語言學係，隨後在韓國一傢大型企業度過瞭三年時光。她對人們之間的溝通方式有瞭很多自己的思考和看法，並對那些傳承瞭數韆年，仍不斷和世人對話的繪畫産生瞭濃厚興趣，從而開始學習美術史。

此後，她在美國丹佛大學學習西方美術史並取得碩士學位，在韓國梨花女子大學學習現代美術史並取得博士學位。現就職於梨花女子大學博物館學藝研究院，並在梨花女子大學教授美術史課程。

李周恩認為美術作品是一件能夠盛載人們心靈的器皿，因此著有《濛娜麗莎的眼淚》、《在莫奈的睡蓮上安頓心靈》、《媽媽的名畫書信》、《維多利亞的秘密》等多部用藝術手段來進行心理治療的書籍，並譯有《現代歐洲藝術》和《1960年後的現代美術》（閤譯）等書籍。

欣賞名畫就像聆聽音樂一樣，可以達到療愈心靈的效果

因為

○一幅畫帶來的安慰，比一百句話還要溫暖

○無處慰藉的人生，通過圖畫得到治愈

○無法用言語錶達的心情，用圖畫來錶達

作者李周恩在這本書裏，提倡將自己的心情通過能夠傳達內心感受的名畫和盤托齣。她在書中，通過馬格利特的《愛侶》講述瞭愛情的盲目，通過弗蘭剋•迪科塞爾的《告白》和倫勃朗的《浪子迴頭》嚮我們講述瞭如何剋服人際關係的睏難，又通過埃德加•德加的《等待》提醒忙碌生活著的我們迴想兒時的夢想，找迴自我……

正如通過文字來錶達內心的日記一樣，作者希望通過圖畫來審視內心世界。在麵嚮著“樂觀”療傷的過程中，一邊看著圖畫，一邊用各種方法來進行解說。通過畫來找齣自我心中的傷痛，與相同狀況的人們分享彼此的感情，治愈心中的傷痛，帶給你一種全新的治愈法。

作者李周恩提齣，語言有一種隱秘的暴力，而在圖畫中，則不存在這種暴力。和語言相比，圖像是一個更加開放的世界。

這本書通過多部名畫讓讀者能夠在圖畫的世界中盡情的吐露內心，得到充分的療傷。

-----------------------------------------------------------------------------------------------------

“心靈對畫•療傷美術館係列”包括

《在梵高的星空下歲月流轉——世界名畫的美麗與慰藉》http://book.douban.com/subject/6087482/

《濛娜麗莎的眼淚——在世界名畫中療愈人生的傷》

http://book.douban.com/subject/6148763/

《在莫奈的睡蓮上安頓心靈——世界名畫與心靈四季》

http://book.douban.com/subject/6431032/

-----------------------------------------------------------------------------------------------------

畫作因觀者的不同會幻化齣成韆上萬的模樣。那些如此鮮活的作品嚮我們娓娓細語，慢慢淨化著心靈。源自藝術的感召，使我們得到安慰與醫治。這本書即是使讀者與畫作相逢、共鳴，並通過此過程對人生有更進一層的感悟及熱愛的溫暖導讀。周恩以自己豐富的藝術知識及對人生、人性的深刻理解，將人生的故事以水彩畫般的形式逐漸釋放齣來。跟隨她的指引，一頁頁翻過，我不由得沉浸於書中的那些作品，在其中我們彼此相遇、與內心的自己相逢，由此醒悟——自此將不再是獨自一人。停靠在畫作之上的疲憊之心從畫作中得到瞭最溫暖的安慰。

——金惠南（精神分析專傢，《三十歲的心理學》作者）

或許是由於在悲傷的日子裏閱讀周恩的文字，書中關於悲傷的那些細節最使我印象深刻。在異國的餐廳中獨自一人進餐的影像，與陌生人對話的恐懼，為避免電梯裏的尷尬而選擇跑樓梯的影像，女兒與母親一起旅行的影像，在後日裏後悔不已的——父親去世那天在路上徘徊的影像……這些影像與她在書中為我們呈現齣的畫作重閤、交融，比起無力的呻吟，更像是一種溫暖而寓意深刻的悲傷。書中的文字嚮我們訴說，作為淚水與恐懼的主體，每日都欲從無謂的生活中逃亡，卻又欣然希望一切能夠妥當的我們，或許都希望至少在悲傷的時候能夠有一個蝸居的角落。

——鄭惠允（CBS電颱編導，《床與書》作者）