表面的深度

出版者:东南大学出版社

作者:(法) 菲利普•葛汉

页数:177

译者:东南大学建筑学院

出版时间:2011-9

价格:60.00元

isbn号码:9787564130107

具体描述

参与这个介绍欧洲文化（到中国）的项目是一种亲缘的行为和信仰。这种欧洲文化是大家所希望接触的，也是我们（作为欧洲人）至今还略微自豪的（其具有一些成就）。中国教师和年轻学生，今天还需要（这种外来文化），因为也许将来还可以用它来实现大家的理想，并将此尽可能“内化为文化”，以便能和你们自己的、曾经有所断裂的文化本源重新建立起联系，因为你们自己的文化本源似乎没有被很好的传承下来。此外，这种“移植”可能对我们自己来说也是有益的，尤其是因为我们拥有的文化（知识）以及更多的真诚，并有着将之实现的决心。历史上各种（文化的）“杂交”总是不断的出现着。不管怎么说，我感到这可能非常重要，而且在我看来，我们可以用相同的语言进行交流。很显然，这会让我们的对话变得意趣盎然，也使这种对话变得更有可能。因为要知道，中国和欧洲这两者并不总是对各自的情况能互相作出相同的分析（文化的差异）。但正是这种认识的多样性，可以让我们在相互的交往中做到更加精确，更加中肯。为什么不这样做呢？！这样能让我们对大家的未来了解得更加透彻。

作者简介

画家、建筑师、教师，先后在法国多所国立高等建筑学院任教，主要从事“表现艺术及方法”和艺术理论及历史方面的教学工作。近年来，他陆续开始在中国、意大利等地讲学。

目录信息

1 法国建筑院校中的艺术教育
1.1 艺术与建筑
1.2 总体方法论和个人方法
1.3 我在建筑院校教授“表现艺术和方法”课的
目标
1.4 在法国两所院校中的独特经验
2 东南大学建筑学院教学活动
2.1 教学活动的准备
2.2 日程安排及进展
2.3 定制课程的内容
2.4 学生们的反应和与他们的对话
2.5 与中方教师的对话
2.6 法文原文
3 作品分析
4 课后文集
视觉设计基础教学 曾琼
中法联合教学的启示 赵军
超透视表达 沈颖
心智与图式 朱丹
横看成岭侧成峰 胡碧琳
关于加强美术教育在设计课程中功能的
思考 戴斐
附录 视觉设计基础教学大纲
后　记
· · · · · · (收起)

用户评价

哇，一口气读完《表面的深度》后，我的脑子里简直是一团乱麻，但又充满了某种难以言喻的振奋感。这本书的叙事方式实在是太狡猾了，它不断地在展示那些我们习以为常的表象，然后用一种近乎冷酷的、抽丝剥茧的方式，将我们带入到那些被精心掩盖的、更深层次的机制之中。我特别欣赏作者在描绘城市景观时的那种近乎病态的精确度，每一个霓虹灯的闪烁、每一条街道的走向，都似乎在暗示着某种更大的、我们尚未察觉的秩序或混乱。起初，我以为这会是一部关于现代社会疏离感的散文集，但很快我就意识到，作者的野心远不止于此。他似乎在挑战“真实”这个概念本身，用一种近乎后现代的解构手法，拆解了我们赖以生存的意义结构。读到中间部分，我甚至开始怀疑自己正在阅读的文字是否真的存在于物理世界，还是仅仅是作者构建的一个精密的认知迷宫。那种被挑战智力极限的感觉，非常过瘾，但同时也带来了巨大的心智疲劳，仿佛在参加一场没有终点的智力马拉松。这本书需要反复品味，每一次重读，我都能嗅到新的味道，发现新的暗喻。

初读这本书时，我带着一种寻找慰藉的期待，希望能在故事中找到某种人性光辉或情感的温暖出口。然而，这本书毫不留情地剥夺了这种期待。它更像是献给那些对“确定性”感到厌倦的读者的挑战书。作者对人性的刻画是极其清醒，甚至可以说是近乎残忍的写实——他很少给予角色救赎，更多的是展示他们在系统性压力下的必然异化。我最欣赏的是，作者在处理这种沉重主题时，竟然还能保持着一种冷静的、近乎超脱的语调，这种语调本身就构成了一种强大的讽刺力量。它让你在感到被击中的同时，又不得不佩服作者对情绪的精准控制。与其说这是一本让人感到“舒服”的书，不如说它是一剂强效的认知清醒剂，它不给你答案，但它彻底地改变了你提问的方式。这是一次值得所有严肃思考者参与的阅读旅程。

从结构上来说，这本书更像是一部精密的机械装置，而不是传统的文学作品。我猜测作者在构思时，可能先画好了复杂的流程图，然后才填入血肉和情感。这种严谨性在某些章节体现得淋漓尽致，特别是那些涉及社会学理论和符号学分析的段落，读起来简直像在攻克一门高深的专业课程。我得承认，有些地方我不得不查阅背景资料，才能完全跟上作者的思维跳跃，这对我来说是相当少见的阅读体验。它不仅仅是在讲故事，更是在展示一种思维模型，一种看待世界的方式。它挑战了我们对“简洁明了”的追求，反而拥抱了复杂性和多重解释的可能性。这种对清晰叙事规范的反叛，是这本书最让我兴奋的地方，因为它证明了文学依然有能力承载如此庞大的、非线性的思考架构，并且让它们在看似矛盾的表象下和谐共存。

如果说市面上大部分小说都在试图搭建一个舒适的阅读“避风港”，那么《表面的深度》无疑是在猛烈地撞击着港口的防波堤。这本书的氛围营造是如此的阴郁而迷人，它成功地捕捉到了一种“潜流的焦虑”。这种焦虑不是由具体的灾难引发的，而是源于对事物运作方式的深刻不信任感。作者没有直接告诉你“世界是黑暗的”，而是通过大量的细节描写，让你自己得出这个结论，并且是带着一种冷峻的、无法反驳的确定性。我发现自己经常需要停下来，不是因为不理解情节，而是因为需要时间去消化那些突如其来的、关于人类本质的冷酷洞察。比如书中对于“重复性劳动价值”的那段论述，简直是石破天惊，它将我们日常生活中最麻木的部分，提炼成了一件需要被严肃审视的哲学难题。这本书的后劲很大，合上书页后，那种挥之不去的疏离感和审视欲，会持续很久。

这本书的文字功力，简直达到了令人发指的程度。它不是那种平铺直叙、努力取悦读者的文字，而更像是一场精心编排的语言芭蕾，每一个词语的选择都像是经过了炼金术师的提纯。我尤其喜欢作者在描述人物内心冲突时所采用的那种破碎的、多视角的叙事手法。你永远无法真正完全站队某一个角色，因为作者总能在最关键的时刻，给你一个来自对立面的、同样具有说服力的观察角度。这使得整个阅读体验充满了张力，就好像你被迫站在一个不断旋转的万花筒前，试图捕捉一个永恒不变的画面，但每次当你聚焦时，图案又变了。我花了很长时间才适应这种叙事节奏，它要求读者必须保持高度的警觉性，错过任何一个微妙的转折，都可能导致对后续情节的完全误解。它不迁就人，它要求你付出同等的智力投入，但回报是极其丰厚的，它让你感到自己也参与了这场思想的构建过程，而不是被动地接受信息。

个人认为，这是个在非低年级进行的有关设计基础的短期实验教学。这书告诉了我什么是真正的关键词，清晰的概念，分析绘画所做的分析模型，还有很多有趣的东西。（又是设计课去死系列。。。）个人特别喜欢那个在纸筒上刻线最后生成的可以通过扭转变形的叶子。不过因为是中英法三语的，还有老师的官话，三分之二的页码全是废话。

比起我们上的设计课要有趣很多

比起我们上的设计课要有趣很多

个人认为，这是个在非低年级进行的有关设计基础的短期实验教学。这书告诉了我什么是真正的关键词，清晰的概念，分析绘画所做的分析模型，还有很多有趣的东西。（又是设计课去死系列。。。）个人特别喜欢那个在纸筒上刻线最后生成的可以通过扭转变形的叶子。不过因为是中英法三语的，还有老师的官话，三分之二的页码全是废话。

比起我们上的设计课要有趣很多