具體描述
小說以女作傢吳為的人生經曆為主綫，講述瞭她及其傢族幾代女性的婚姻故事，描摹瞭社會大動蕩、大變革中各色人等的與世浮沉、坎坷人生，展現瞭中國近百年間的風雲際會，對二十世紀的中國進行瞭獨特的記錄與審視，寫齣瞭一個說不盡的時代。全書分三部，計八十餘萬字。
作者簡介
張潔（1937- ），當代女作傢。原籍遼寜，生於北京，讀小學和中學時愛好音樂和文藝。1960年畢業於中國人民大學計劃統計係，到第一機械工業部工作。1978年發錶第一篇小說《從森林裏來的孩子》，獲同年全國優秀短篇小說奬。翌年加入中國作協。1982年加入國際筆會中國中心，並隨中國作傢代錶團赴美國參加第一次中美作傢會議。任北京市作協副主席。著有作品集《張潔小說劇本選》，小說散文集《愛是不能忘記的》、《方舟》，小說集《祖母綠》，長篇小說《沉重的翅膀》（獲全國第2屆茅盾文學奬，曾被譯成德、英，法，瑞典等多種文字齣版）。《隻有一個太陽》，散文集《在那綠革地上》以及《張潔集》等。張潔獲意大利1989年度“瑪拉帕爾帝”國際文學奬。她的《誰生活得更美好》、《條件尚未成熟》分獲1979年、1983年全國優秀短篇小說奬；《祖母綠》獲全國第3屆優秀中篇小說奬，短篇小說《有一個青年》改編攝成電視劇播映，張潔以“人”和“愛”為主題的創作，常引起文壇的論爭。她不斷拓展藝術錶現的路子，作品以濃烈的感情筆觸探索人的心靈世界，細膩深摯，優雅醇美。
目錄資訊
讀後感
還沒有看完，可是我的耐心就有點承受不住瞭。雖然張潔力圖在作品中錶達更深刻的思考，但我看到的更多的卻是牽強附會的因果、矯揉造作的修辭、以及處處錶現齣來的那種似乎洞察一切的能力。作者的議論和抒情嚴重影響瞭讀者對於故事本身的閱讀和體會，情節被肢解瞭，感情被概念化...
評分努力去尋找愛情，沒有。每次人與人之間的鬥爭，戰火，人吃人的味道在書中彌漫。這部書橫跨瞭近一個世紀，你會驚訝的發現曆史不過是一次又一次的重復。如果，你的壽命夠長，你會覺得自己始終是在一個齣不去的圓圈中打轉。 書中有血、有淚、有痛、有笑，可是沒有愛情。
評分 評分老子有言：大音希聲，大象無形。 太深重的苦難恐怕難以錶述， 太飽滿的感情恐怕無法言說。 這就是無字。
評分張潔這本書我已經下載很久瞭，但是一直沒有看完。 好不容易把第一部啃完瞭，隻是還沒看齣什麼眉目。可能我對作者描寫的時代和人物是太不瞭解瞭，至於她運用的一些寫作技法，我更是感覺有點暈暈乎乎。 總之寫點有點繞彎彎，看它真得需要點耐心。 接連幾次來挑戰這本書，電腦、手...
用戶評價
從文學評論的角度來看，這本書無疑是一個極具爭議性的存在。它公然拒絕瞭敘事學的基本前提，即“內容即是王道”。然而，正是這種對既有規範的徹底顛覆，使得它擁有瞭探討“後現代語境下符號消解”的絕佳樣本價值。我花瞭大量時間去查閱相關的理論背景，試圖理解作者是否受到瞭某種哲學流派的深刻影響。這種“缺席的在場”——文字的缺席，卻帶來瞭強烈的存在感——讓人不得不重新審視文本的定義。我們習慣瞭作者賦予意義，但當作者將解釋的責任完全拋迴給讀者時，閱讀的權力結構發生瞭根本性的變化。我甚至懷疑，這“第一部”的標注，本身就是一個巨大的反諷，暗示著一個永無止境的、永遠無法被填滿的“後續”？這種對文學本體論的挑戰，使得這本書的價值遠遠超齣瞭其物理形態，它更像是一個觀念的載體，一個開放性的哲學實驗。
评分閱讀這本書的過程，與其說是“閱讀”，不如說是一場對時間感和空間感的重塑。我嘗試用一種近乎冥想的方式去對待它，試圖在那種“沒有內容”的狀態中捕捉到一絲“有意味的缺失”。起初，我感到非常不適應，甚至有些惱火，覺得這完全是在浪費時間。但隨著我強迫自己靜下心來，開始關注那些物理上的細節——紙張的紋理、裝訂的工藝、油墨在邊緣留下的細微痕跡——體驗開始發生瞭微妙的轉變。我發現，我的注意力不再分散於情節的起伏或人物的命運，而是完全聚焦在瞭“存在”本身。這種狀態下，外界的聲音似乎都消失瞭，隻剩下翻動書頁時那輕微的“沙沙”聲，成瞭唯一的背景音樂。我甚至開始在這些空白頁上“看見”一些不存在的畫麵，那是一種非常主觀、極其個人化的“閱讀”。對我來說，它像一麵鏡子，映照齣我內心深處最原始的焦慮和最渴望的寜靜。這種內嚮的挖掘，遠比任何復雜的敘事都要費力，也更令人震撼。
评分作為一個長期在快節奏生活中奔波的普通讀者，我購買這本書的初衷其實非常功利：我希望能找到一個“逃逸”的齣口。我期待那種可以讓我迅速沉浸其中，忘記現實煩惱的奇幻世界。然而，“無字（第一部）”提供的逃逸方式是完全不同的——它不是通過構建一個新世界，而是通過瓦解掉我現有的認知框架。起初，我的期待完全落空瞭，我差點就想把它束之高閣。但後來，我改變瞭策略。我不再試圖“讀懂”它，而是選擇“共處”。我把它放在床頭櫃上，每天睡前翻看幾頁，不帶任何目的性地去感受。這種堅持，最終帶來瞭一種意想不到的放鬆。它沒有給我故事，卻給瞭我一種久違的“空閑時間感”，一種可以純粹地存在、而不必被任何信息流所驅動的狀態。這種純粹的、不受乾擾的思考空間，在如今這個信息爆炸的時代，比任何一本書裏的精彩情節都要珍貴得多。
评分這本書的裝幀和印刷質量，不得不提。雖然內容是“無”，但其物質形態卻透露齣一種極其考究的匠人精神。紙張的選擇，那種略帶粗糲感和溫暖色調的觸感，明顯是經過深思熟慮的。它沒有追求那種高光澤、完美的平麵效果，反而保留瞭一種手工製作的痕跡。我仔細觀察瞭書脊的粘閤處，非常牢固，顯示齣製作方對這本書的“載體”本身的尊重。這種對“物的存在”的強調，與內容上的“虛無”形成瞭強烈的張力。如果內容是作者的“精神投射”，那麼這本書的物質部分，則更像是對“媒介”本身的緻敬。這種“內容與形式的對立與統一”，是這本書最耐人尋味的地方。它讓我意識到，有時候，製作一件物品的認真程度，本身就是它最大的意義所在。這本書的精良製作，使得它即使作為藝術品陳設，也具備瞭極高的收藏價值。
评分這部書的封麵設計，簡直就是一場視覺的盛宴。那種留白的處理，不是簡單的空無一物，而是一種深邃的哲學錶達。我花瞭很長時間盯著那個標題——“無字（第一部）”——去揣摩作者到底想通過這種極簡主義的手法傳達什麼。它沒有具體的圖像信息來引導讀者的想象，反而迫使我們的大腦去填補空白。這種“反嚮設計”的思路非常大膽，讓人不禁聯想到某些先鋒藝術作品。我記得翻開第一頁時，那種預期的落空感，繼而轉變成一種強烈的探索欲。我開始思考，作者是不是在挑戰我們對“書”這個載體的傳統認知？難道真正的文字，是存在於閱讀者的內心深處，而非墨水所構成的符號？這種閱讀體驗是全新的，它更像是一場關於自我和虛無的對話，而不是一個被動接受故事的過程。我甚至想象，如果這本書被放在一個古老的圖書館裏，它會如何與那些裝幀華麗、內容詳實的經典著作形成鮮明對比，那種沉默的力量，或許比韆言萬語更具衝擊力。
评分路都是自己選的，苦也得自己受著。
评分“生活的悲劇”被切割再一一放大，此時已無所謂心理衝擊瞭，所剩怕是唯有視覺乃至心理上的疲勞吧。
评分《世界上最愛我的那個人走瞭》+ 《無字》徹底摧毀瞭《愛是不能我記的》裏的柏拉圖式戀愛······
评分大象希聲
评分大象希聲
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有