Photoshop 5.0设计宝典

出版者:机械工业出版社

作者:清源计算机工作室

页数:317

出版时间:1999-05

价格:35.00元

装帧:平装

isbn号码:9787111067177

目录信息

目 录
前言
编者的话
第1章 接触Phot0shop5.0
1.1Phot0shop5.0的安装与优化
1.2个性化的Phot0shop
1.2.1Standard（标准光标）
1.2.2Precise（精确）工具光标
1.2.3BrushSize（画笔尺寸）工具光标
1.3 Phot0shop5.0命令详解
1.3.1工具箱说明
1.3.2帮助菜单
1.3.3File（文件）命令
1.3.4Edit（编辑）
1.3.5Image（图像）
1.3.6Filter（滤镜）
1.4 选择、路径、图层的概念及应用
1.4.1选择的概念及应用
1.4.2路径的概念及应用
1.4. 3层的概念及应用
1.5Phot0shop5.0新增功能
第2章 用Photoshop5.0实现简单的图像合成及处理
第3章 得力助手――控制面板
3.1Navigator控制面板
3.2Info控制面板
3.3Options控制面板
3.4Color控制面板
3.5Swatches控制面板
3.6Brushes控制面板
3.6.1 创建新的画笔类型
3.6.2删除画笔
3.6.3加载画笔和保存画笔
3.6.4自定义笔刷
3.7Layers控制面板
3.8Chann els 控制面板
3.9Path 控制面板
3.10 Hist0ry控制面板
3.10.1History控制面板的结构及菜单
3.10.2History面板应用
3.10.3建立快照
3.11Action控制面板
3.11.1Action控制面板
3.11.2 运行Action
3.11.3 怎样建立自己的Action
3.11.4 加入中断并输入Action信息
第4章 层、通道、路径
4.1Layers控制面板
4.1.1 层的含义
4.1.2深入认识层控制面板
4.1.3 层的应用
4.2Channels控制面板
4.2.1通道的含义
4.2.2深入认识通道控制面板
4.2.3通道的应用技术
4.3Path控制面板
4.3.1路径的含义
4.3.2 深入认识路径控制面板
第5章 超越Photoshop5.0
5.1创建宫殿的基础―――色彩的理论
5.1.1色彩模式简介
5.1.2色彩模式的转换
5.1.3色彩模式的应用
5.2复原旧照片
5.2.1照片色彩分析
5.2.2黑白图像色彩的调整
5.2.3图像的修版
5.2.4 颜色的校正
5.3图文与包装设计
5.3.1文本信息的输入
5.3.2文字形状的改变
5.3.3用采样方法使文本变形
5.3.4增加文本的清晰度
5.3.5 利用采样的方法使文字与图像中的其他文字保持色彩一致
5.3.6Typ eMask工具
5.3.7包装设计
5.4 压纹与浮雕效果
5.4.1可产生燥声纹理（黑点状纹理）PosterEdges滤镜和GaussianBlur滤镜的组合
5.4.2创建一个有醒目前景的图像
5.4.3照片颗粒效果
5.4.4 Fade滤镜
5.4.5水彩效果和光照效果的创建
5.4.6具有压纹效果的滤镜
5.4.7文字图像的创立
5.5组合照片
5.5.1图像的匹配原则
第6章 艺术效果的灵活实现
6.1照片的特殊效果
6.1.1 给照片加上暴风雪效果
6.1.2制作明星效果
6.1.3制作艺术像框
6.2 给图像增加情调
6.2.1创作彩虹天空
6.2.2加入文字效果
6.2.3阴影的效果
6.3人物的特殊处理
6.3.1创建一个面部路径
6.3.2 为人物创建一个新的面颊线
6.3.3继续修复工作
6.3.4 替换人物的面颊
6.3.5为人物作细节处理
6.3.6 为人物的外衣定义一个边界
6.3.7替换最后的手臂
6.3.8修复人物的衣领
6.3.9 调节所选衣服区域的对比度
6.4 文本的特殊效果
6.4.1泥土文本
6.4.2燃烧字
6.4.3文字里的图像
6.4.4创建带柔和倒角的文本
6.4.5创建玻璃效果
6.4.6用选择域创建快速图像混合
6.4.7创建冰网纹
6.4.8屏蔽文本
6.5光线的影响力
6.5.1聚光灯效果
6.5.2用光线产生的效果――日出
6.5.3制造光源
第7章 校准与输出
7.1半色调在图像输出中的作用
7.1.1 数字化网点
7.1.2灰度级别的计算
7.1.3选择半色调屏幕属性
7.2印刷图像的样张
7.2.1数字样张
7.2.2非印刷样张
7.3校准样张
7.3.1灰度样张校准
7.3.2彩色样张校准
7.4 Photoshop打印选项
7.4.1使用PageSetup对话框
7.4.2使用File菜单中的Pr/int命令
7.4.3打印成不同的颜色模式
第8章 建立Web站点
8.1为Web和多媒体选择图像分辨率
8.1.1改变数字化图像的尺寸
8.1.2选择图像尺寸
8.2Web和多媒体文件格式
8.2.1JPEG文件格式
8.2.2GIF文件格式
8.3为Web和多媒体选择颜色表
8.3.1使用DeBabelizer
8.3.2使用PantoneColorWeb
第9章 典型实例
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书在处理“艺术表现力”和“技术实现”之间的平衡上，做到了令人称赞的游刃有余。我特别喜欢其中关于“非破坏性编辑”理念的推广。在早期的设计软件版本中，很多操作都是不可逆的，但作者通过大量的实例演示，成功地向读者灌输了如何最大化地利用历史记录面板、智能对象（尽管在5.0中概念有所不同，但其思想是相通的）和图层组进行灵活调整的理念。让我印象深刻的是关于“高反差处理”的章节，作者没有简单地使用曲线或色阶工具，而是结合了多次锐化、高光与阴影的分别处理，再通过自定义混合模式叠加，最终呈现出一种极具冲击力的视觉效果。这种层次分明的讲解方式，让读者清楚地看到，一个优秀的设计作品是如何通过多层复杂的、相互协作的技术步骤构建起来的，而不是简单地按几个按钮就能达成的。这本书成功地将“工具的使用”升华为“创作的艺术”，引导读者去思考每一个操作背后的设计意图。

坦白讲，我购买这本书时是抱着“试试看”的心态，因为市面上同类书籍实在太多了，大多内容雷同，无非是些基础工具的罗列。然而，这本书的结构设计非常巧妙，它似乎是按照一个完整的设计师的成长路径来编排内容的。最初的章节循序渐进，确保新手不会迷失，但很快，它就把重点转移到了“色彩管理与校准”这种专业领域。这部分内容写得极为细致，从显示器硬件的选择到ICC文件的正确导入与应用，甚至涉及到不同输出介质之间的色彩差异预期。我以前总是在输出环节遇到色彩失准的困扰，很多时候只能凭感觉去微调，但这本书提供了一套系统性的、基于科学原理的色彩控制流程，让我第一次有了“掌控”色彩的感觉。此外，书中对“用户界面定制与批处理脚本”的讲解，也体现了作者务实的工作态度。它没有满足于讲解软件能做什么，而是着重于讲解“如何让你手中的工具工作得更有效率”，这对于追求效率的专业工作者来说，简直是黄金般的信息。

这本书的排版真是让人眼前一亮，那种沉稳而又不失专业的设计感，一下子就抓住了我的眼球。我翻开第一页，就被那些精美的案例图片深深吸引住了。说实话，我对软件的学习总是缺乏耐心，但这本书的图文结合方式简直是为我这种“视觉学习者”量身定做的。它没有那种枯燥的堆砌理论，而是像一位经验丰富的设计师手把手在教你实战技巧。比如，对于蒙版和通道的讲解，作者没有直接抛出复杂的术语，而是通过几个实际的商业海报制作流程，让你在操作中自然而然地理解了它们背后的逻辑。我特别欣赏它对“图层混合模式”那一章的处理，不仅仅是列举了各种模式的功能，而是深入剖析了在不同创意需求下，如何像调配颜料一样精确地控制图层的叠加效果，这对于我这种想把设计提升一个层次的业余爱好者来说，简直是醍醐灌顶。书中的很多快捷键和工作流程优化的小窍门，更是让我后期的工作效率提升了一大截，以前需要十步才能完成的操作，现在通过作者介绍的组合键，三步就能搞定。总体而言，这本书的阅读体验是流畅且充满启发性的，它更像是一本精装的“设计思维指南”，而非单纯的软件说明书。

这本书的深度和广度令人印象深刻，感觉作者对 Photoshop 5.0 版本的每一个细微功能点都有着近乎偏执的钻研精神。我尤其关注了其中关于“矢量图形与位图的协同处理”这部分内容。在很多同类书籍中，这部分往往一带而过，草草了事，但在这里，作者花了相当大的篇幅去探讨如何利用路径工具的精确性和位图的丰富表现力进行无缝衔接，并且提供了一套完整的项目文件和步骤供读者对照练习。这套练习项目并非那种简单的抠图换背景，而是涉及到了复杂的光影重建和纹理合成，极大地锻炼了读者的“数字绘画感”。更让我惊喜的是，书中对一些早期版本特有的滤镜和调整工具的深入挖掘，这些功能在后续的版本中很多都被弱化或替代了，但作者坚持保留了它们，并解释了在特定历史风格复刻或特定创作意图下，这些“老工具”的不可替代性。这种对软件历史和技术深度的致敬，使得这本书不仅仅是一本操作手册，更像是一份珍贵的数字设计技术档案。对于想深入了解软件底层逻辑的老一辈设计师，或者对经典设计风格有追求的新人，这本书提供了无可替代的参考价值。

这本书的装帧和印刷质量是教科书级别的，纸张的厚度和光泽度完美地承载了那些需要精确色彩还原的范例图片。但抛开外在，真正让我感到物超所值的是它对“时间轴”和“动画基础”这一块的详细介绍。虽然我们现在有更专业的视频编辑软件，但在当时的环境下，Photoshop 5.0 已经具备了处理简单序列动画的能力，而这本书没有回避这些“边缘功能”，反而深入地剖析了如何利用帧动画和图层位移来实现早期的网页Banner或GIF小动画。作者详尽地解释了动画的关键帧设置、帧之间的过渡处理，甚至包括了文件输出时的色彩抖动优化，这在其他侧重于平面设计的书籍中是极其罕见的。这部分内容不仅是对历史软件功能的复盘，更是对“动态设计思维”的早期启蒙。它让我意识到，即便是相对基础的版本，也能通过深入挖掘，实现出乎意料的创意效果。这本书的价值在于，它不仅教你如何操作，更教你如何“榨干”软件的每一滴潜力。