旅之绘本-中欧篇

出版者:青林國際

作者:[日] 安野光雅

页数:48

译者:鄭明進

价格:TWD195

装帧:精装

isbn号码:9789867990631

具体描述

欧洲是个文化气息浓厚，又有山明水秀的自然风光的地方。有机会到欧洲中部的国家旅游时，就可以发现忙着采收葡萄的、在牧场上饲养乳牛的人们，也会看到一大片黑漆漆的森林，看到一大片金黄色的麦田，还有孩子们在河畔戏水的欢乐景象！《旅之绘本》，将让读者对于欧洲中部的自然风光，古代遗留下来的建筑、美术等等，留下更深刻的印象。

【得奖纪录】

★1978年荣获国际安徒生插画家特别奖

★入选北市图第44梯次“好书大家读”推荐好书

★无文字说明的纯插画创作，画风细腻且风格独特

★一册书搭配一张音乐CD，绘本的每个跨页皆有一段音乐作搭配。

特色推荐

安野光雅的“旅之绘本”系列运用细密的线条来传达他所要描绘的景象和意境，让孩子从插画中培养更细腻的观察能力。他带着读者拜访了欧洲、英国、美国等各地的风景和名胜古迹，读者可以随著书中头戴尖帽，骑着马儿的旅人，走访这些美丽的地方，进而从中获得文化素养，丰富文化的心灵，为人文科学教育带来多点的启示。

作者简介

安野光雅（Mitsumasa Anno）

一九二○年生于日本鸟根县津和野町，现居住东京。一九四七年或艺术选奖文部大臣新人奖，其他还有产经儿童文化奖首奖、格林威奖特别奖（英国）、纽约科学院奖（美国）、BIB金频果奖（捷克）、波隆那国际儿童书展设计大奖（义大利）等等，一九八五年更荣获国际安徒生插画家大奖。

国际儿童书展设计大奖（义大利）等等，一九八五年更荣获国际安徒生插画家大奖。

用户评价

坦白说，我原本对“绘本”类的旅行书籍持保留态度，总觉得内容可能偏向于浮光掠影。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它的深度体现在对历史细节和人文精神的挖掘上。作者在描绘某处宏伟建筑时，绝不仅仅是介绍它的年代和设计师，而是会穿插讲述围绕着这座建筑发生的那些鲜为人知的小故事，甚至是某个贵族家庭的爱恨情仇。这种叙事手法，让冰冷的石头建筑瞬间“活”了起来，充满了人情味。我特别欣赏作者那种带着敬畏之心去记录的方式，文字中流露出的对历史沉淀的尊重，使得阅读体验变得非常厚重。特别是当它描述到某个城市在历史变迁中所经历的创伤与重生时，那种细腻的笔触和克制的感情表达，比任何学术论文都更能触动人心。它不是教你如何游览，而是引导你去理解这片土地的灵魂所在。

我是在一个非常偶然的机会接触到这本书的，当时我正计划着去中欧旅行，但对于具体去哪里有些迷茫。这本书的内容，与其说是在提供路线图，不如说是在激发我对旅行的向往和想象。它的叙事节奏非常舒缓，没有那种急促的“必去景点打卡”的压力。作者似乎更专注于捕捉那些隐藏在宏大叙事背后的“小确幸”。比如，书中对某一个不知名小镇清晨薄雾笼罩下的景象的描绘，那种宁静和湿润的空气感，几乎能透过文字和画面直达鼻腔。这种娓娓道来的方式，非常适合那些希望深入体验文化肌理，而非走马观花的旅行者。读完之后，我对自己原本的行程做了很大的调整，加入了一些原本完全没听说过的小村庄，就是因为书里提到的一句：“真正的欧洲风情，往往藏在被时间遗忘的角落里。”这本书成功地将旅行从一个“任务”变成了一种“体验”和“沉思”。

这本书给我的整体感觉是——“返璞归真”。在这个信息爆炸、碎片化阅读盛行的时代，我们太容易被快速剪辑的短视频或密集的攻略轰炸，失去了对美好事物细细品味的耐心。而这本“绘本”恰恰像一剂清凉药，它慢下来了，强迫你慢下来。阅读它的时候，我发现自己会不自觉地放慢呼吸的节奏，甚至会停下来，盯着某一个特定的图画或某一行文字反思很久。它没有提供任何功利性的建议，比如哪里购物最划算，或者如何避开人流高峰，它的价值在于重塑你对“旅行意义”的认知。它让我意识到，旅行的价值不在于你去了多少地方，而在于你在每一个地方停留时，是否真正用心去感受了那里的光影、声音和气息。这是一本能让内心沉淀下来的书，适合在安静的午后，泡一杯茶，慢慢地，享受一场精神的漫游。

从纯粹的艺术欣赏角度来看，这本书的配图水平简直是教科书级别的。我注意到插画的技法非常多样，有时候是细腻的水彩晕染，勾勒出阿尔卑斯山脉的雄伟轮廓；有时候又是粗犷的钢笔速写，捕捉下维也纳街头艺人的动态神采。这种多变性，使得每一章的视觉风格都保持了高度的新鲜感，读者永远不会感到审美疲劳。更难得的是，这些插图并非是独立于文字存在的装饰品，它们与文字形成了完美的呼应与张力。例如，当文字描述某地气候的寒冷与萧瑟时，插画的色调就会立刻转为偏冷的蓝灰色，这种跨媒介的协调感，极大地增强了代入感。对于我这种视觉驱动型的读者来说，这本书的每一页都可以单独拿出来当作明信片收藏，它成功地用视觉语言弥补了文字在空间感和氛围营造上的局限。

这本书的装帧设计实在太吸引人了，拿到手的第一感觉就是“精致”。硬壳的封面带着一种沉稳的质感，那种略微粗糙却又细腻的触感，让人忍不住想一遍遍抚摸。内页的纸张选择也很考究，不是那种亮得刺眼的铜版纸，而是偏向于米白色的哑光纸，即便是印刷的彩色插图，也显得温润而有年代感。我特别喜欢那种将手绘插画和文字巧妙融合的排版方式，每一页都像是一幅精心构思的油画，色彩的运用大胆又不失细腻，比如描绘布拉格老城墙的那一页，夕阳的余晖洒在石砖上的那种暖调，简直能让人瞬间“穿越”到那个时空。翻阅的过程本身就是一种享受，它不是那种信息量爆炸的导游手册，更像是一位老朋友带着你，不紧不慢地走过欧洲那些充满故事的角落。书中的细节处理尤其到位，无论是某个小巷里晾晒的衣物，还是咖啡馆里正在低语的人群，都捕捉到了那种日常却又极具韵味的瞬间。这本“绘本”与其说是一本书，不如说是一件值得收藏的艺术品，光是放在书架上，都能提升整个房间的格调。

很薄的一本绘本，全部都是绘画的绘本，乡村清新细腻的笔触，不过有点密集恐惧症了，色彩清雅。全文没有一个字，只有一页简短的后记和作者介绍。

畫面與畫面之間有種微妙的時空倒錯感（是夢中夢），在虛幻與真實並置的世界中漂流著永恆的旅人。畫家的眼睛更在其後（是山外山）。看的是同事買給幼童的國內版，我拿來作為看夫子中間的消遣。

去冲绳的时候很想买本书又怕看不懂，恰好这本一个字都没有，跟儿子一起看，真是满满的惊喜！没什么耐心的熊孩子甚至要求连看两遍！暗藏了很多小彩蛋哦～

去冲绳的时候很想买本书又怕看不懂，恰好这本一个字都没有，跟儿子一起看，真是满满的惊喜！没什么耐心的熊孩子甚至要求连看两遍！暗藏了很多小彩蛋哦～

很薄的一本绘本，全部都是绘画的绘本，乡村清新细腻的笔触，不过有点密集恐惧症了，色彩清雅。全文没有一个字，只有一页简短的后记和作者介绍。