photoshop 6.0 实用培训教程

出版者:人民邮电出版社

作者:陈楚雄 编著

页数:347

出版时间:2000-09

价格:34.00

装帧:平装

isbn号码:9787115088277

具体描述

本书系统而详尽地介绍了Photoshop 6.0的基本功能、使用方法和实际应用技巧。全书主要内容有：图像的基本知识，Photoshop 6.0的工具与绘图方法，图像编辑和处理的技巧，图层、通道、路径和蒙版的用法，动作面板的使用以及图像效果制作的综合实例。

本书结构合理、实例丰富、图文并茂，可使读者轻松地掌握有关Photoshop 6.0的各种操作方法和技巧。本书适用于学习Photoshop的初中级人员，也可作为Photoshop培训班的教材。

目录信息

第一章 Photoshop 6.0简介
1.1 Photoshop 6.0的基本配置要求
1.2 Photoshop 6.0软件的安装及删除
1.2.1 Photoshop 6.0的安装
1.2.2 Photoshop 6.0的删除
1.3 Photoshop的基本概念
1.3.1 图像的种类
1.3.2 像素和颜色深度
1.3.3 颜色空间
1.3.4 图像大小和分辨率
1.4 颜色模式和模型
1.4.1 颜色模式
1.4.2 颜色模型
1.4.3 常规首选项
1.4.4 内存及缓存
1.5 Photoshop插件
第二章 基础操作
2.1 启动Photoshop 6.0
2.2 文件操作
2.2.1 建立新文件
2.2.2 打开文件
2.2.3 存储文件
2.2.4 关闭文件
2.2.5 恢复文件
2.3 文件窗口操作
2.3.1 切换窗口大小
2.3.2 切换屏幕显示模式
2.3.3 切换图像叠放方式
2.4 使用标尺和参考线
2.4.1 显示标尺和参考线
2.4.2 设置标尺和参考线
2.4.3 隐藏标尺和网格
2.4.4 锁定和贴紧参考线
2.4.5 清除参考线
2.5 控制页面显示
2.5.1 比例设置
2.5.2 移动图像
2.6 设置图像大小及画布大小
2.6.1 设置图像大小
2.6.2 设置画布大小
2.7 旋转圆布
第三章 Photoshop工具与绘图
3.1 工具箱概述
3.2 设置前景色和背景色
3.2.1 前景色和背景色
3.2.2 使用拾色器
3.2.3 利用色板
3.2.4 使用颜色面板
3.2.5 使用吸管工具
3.3 应用圆笔
3.3.1 设置新画笔
3.3.2 安装画笔
3.3.3 删除画笔
3.4 使用工具面板
3.4.1 不透明度、压力或曝光度
3.4.2 绘画渐隐速率
3.5 使用工具
3.5.1 喷笔工具
3.5.2 画笔工具
3.5.3 铅笔工具
3.5.4 形状绘制工具
3.5.5 擦除工具
3.5.6 模糊、锐化和涂抹工具
3.5.7 加深、减淡和海绵工具
3.5.8 渐变工具
3.5.9 橡皮图章工具和图案图章工具
3.5.10 油漆桶工具
3.6 选择混合模式
3.6.1 设置模式的过程
3.6.2 模式的效果
第四章 选区与路径
4.1 基本选取工具
4.1.1 选框工具
4.1.2 套索工具
4.1.3 魔术棒工具
4.1.4 使用色彩范围设置选区
4.2 调整选取范围
4.2.1 移动选取范围
4.2.2 增加选取范围
4.2.3 减少选取范围
4.2.4 重叠选取范围
4.2.5 调整选取范围
4.2.6 变形选取范围
4.2.7 选取范围的其他方法
4.2.8 选取范围的存储和载入
4.3 软化选区边缘
4.3.1 消除锯齿
4.3.2 羽化
4.3.3 练习：羽化边缘
4.4 应用路径面板
4.4.1 绘制简单的路径
4.4.2 路径面板
4.5 绘制路径
4.5.1 路径的概念
4.5.2 预览路径
4.5.3 绘制直线路径
4.5.4 绘制曲线路径
4.6 调整路径线段
4.6.1 选择路径线段
4.6.2 移动、调整和删除路径
4.7 移动和拷贝路径
4.7.1 移动路径
4.7.2 复制路径
4.7.3 两个图像之间的路径拷贝
4.8 填充路径
4.9 转换路径和选区边框
4.9.1 路径定义为选区边框
4.9.2 选区边框转换为路径
4.10 剪切路径和描边路径
4.10.1 剪切路径
4.10.2 描边路径
第五章 应用图层
5.1 图层概述
5.1.1 图层面板
5.1.1 建立新图层
5.2 图层的模式
5.3 图层效果编辑
5.3.1 投影效果的制作
5.3.2 内投影效果的制作
5.3.3 外发光效果的制作
5.3.4 内发光效果的制作
5.3.5 浮雕及料面效果的制作
5.3.6 染色效果效果的制作
5.3.7 颜色重叠效果的制作
5.3.8 渐变重叠效果的制作
5.3.9 图案重叠效果的制作
5.3.10 描边效果的制作
5.4 图层的操作
5.4.1 层的编辑
5.4.2 层的成组
5.5 使用图层蒙版
5.5.1 应用图层蒙版的过程
5.5.2 停用和重新启用蒙版
5.5.3 去除蒙版
5.6 调节层的使用
5.7 修正图层内的物体
5.7.1 图层内物体的变换
5.7.2 图层的修边
5.8 图层的合并
5.9 应用文字层
5.10 设置文字属性
5.10.1 选择字体系列
5.10.2 选取文字大小和度量单位
5.10.3 指定字距微调和字距调整
5.10.4 指定基线位移
5.10.5 指定行距
5.10.6 指定对齐
5.10.7 沿线排字
第六章 应用通道与蒙版
6.1 通道和蒙版操作
6.1.1 新建通道及通道面板
6.1.2 通道与蒙版的特点
6.1.3 使用快速蒙版
6.2 通道运算实例
6.2.1 通道内的设置
6.2.2 层内的标题字设置
6.2.3 应用通道制作立体字
第七章 调整图像色彩
7.1 RGB模式和CMYK模式校色
7.1.1 RGB模式与CMYK模式应用
7.1.2 转换为CMYK模式时的溢色
7.2 设置系统颜色
7.2.1 校准显示器的准则
7.2.2 校准显示器的过程
7.2.3 校准多台显示器
7.3 检查扫描质量和色调范围
7.4 设置高光和暗调值
7.4.1 确定高光和暗调值
7.4.2 使用色阶滑块设置高光和暗调
7.4.3 调整中间调和微调色调校正
7.5 调整色彩
7.5.1 调整色彩平衡
7.5.2 调整色彩和他和度
7.5.3 设置替换颜色
7.5.4 可选颜色设置
7.5.5 设置调整变化方式
7.5.6 调整亮度和对比度
第八章 使用滤镜
8.1 预览和应用滤镜
8.1.1 选取滤镜的准则
8.1.2 预览和应用滤镜
8.1.3 提高滤镜使用效率的技巧
8.2 Artistic（艺术效果）滤镜
8.2.1 Colored Pencil（彩色铅笔）
8.2.2 Cuout（木刻）
8.2.3 Dry Brush（干画笔）
8.2.4 Film Grain（胶片颗粒）
8.2.5 Fresco（壁画）
8.2.6 Neon Glow（霓虹灯光）
8.2.7 Paint Daubs（绘画涂抹）
8.2.8 Palette Knife（调色刀）
8.2.9 Plastic Wrap（塑料包装）
8.2.10 Poster Edges（海报边缘）
8.2.11 Rough Pastels（底纹效果）
8.2.12 Smudge Stick（涂抹棒）
8.2.13 Sponge（海绵）
8.2.14 Underpainting（粗糙彩笔）
8.2.15 Watercolor（水彩）
8.3 Blur（模糊滤镜）
8.3.1 Blur（模糊）和Blur More（进一步模糊）
8.3.2 Gaussian Blur（高斯模糊）
8.3.3 Motion Blur（动感模糊）
8.3.4 Radial Blur（径向模糊）
8.3.5 Smart Blur（特殊模糊）
8.4 Brush Stroke（画笔描边）滤镜
8.4.1 Accented Edge（强化的边缘）
8.4.2 Angled Strok（成角的线条）
8.4.3 Crosshatch（阴影线）
8.4.4 Dark Strokes深色线条
8.4.5 Ink Outlines（油墨概况）
8.4.6 Spatter（喷色线条）
8.4.7 Sprayed Striked（喷笔滤镜）
8.4.8 Sumi-e滤镜
8.5 Distort（扭曲滤镜）
8.5.1 Diffuse Glow（扩散亮光）
8.5.2 Displace（置换滤镜）
8.5.3 Glass（玻璃滤镜）
8.5.4 Ocean Ripple（海洋波纹）
8.5.5 Pinch（挤压）
8.5.6 Polar Coordinates（极坐标）
8.5.7 Ripple（波纹滤镜）
8.5.8 Shear（切变）
8.5.9 Spherize（球面化）
8.5.10 Twirl（旋转扭曲）
8.5.11 Wave（波浪滤镜）
8.5.12 Zigzag（水波）
8.6 Noise（杂色滤镜）
8.6.1 Add Noise（添加杂色）
8.6.2 Despeckle（去斑）
8.6.3 Dust & Scratches（蒙尘与划痕）
8.6.4 Median（中间值）
8.7 Pixelate（像素化滤镜）
8.7.1 Color Halftone（彩色半调）
8.7.2 Crystallize（晶格化）
8.7.3 Facet（彩块化）
8.7.4 Fragment（碎片）
8.7.5 Mezzotint（铜版雕刻）
8.7.6 Mosaic（马赛克）
8.7.7 Pointillize（点状化）
8.8 Render（渲染）滤镜
8.8.1 3D Transform（三维变换）
8.8.2 Cloud（云彩）
8.8.3 Differnce Clouds（分层云彩）
8.8.4 Lens Flare（镜头光晕）
8.8.5 Lighting Effects（光照效果）
8.8.6 Texture Fill（纹理填充）
8.9 Sharpen（锐化滤镜）
8.9.1 Sharpen（锐化）和Sharpen More（进一步锐化）
8.9.2 Unsharp Mask非锐化蒙版
8.10 Sketch（素描滤镜）
8.10.1 Bas Relief（基底凸现）
8.10.2 Chalk & Charcoal（粉笔和炭笔）
8.10.3 Charcoal（炭笔）
8.10.4 Chrome（铬黄）
8.10.5 Come Crayon（彩色粉笔）
8.10.6 Graphic Pen（绘图笔）
8.10.7 Halftone Pattern（半调图案）
8.10.8 Note Paper（便条纸）
8.10.9 Photocopy（副本滤镜）
8.10.10 Plaster（塑料效果）
8.10.11 Reticulation（网状滤镜）
8.10.12 Stamp（图章滤镜）
8.10.13 TornEdges（撕边）
8.10.14 Water Paper（水彩画纸）
8.11 Stylize（风格化）滤镜
8.11.1 Diffuse（扩散滤镜）
8.11.2 Emboss（浮雕效果）
8.11.3 Extrude（凸出滤镜）
8.11.4 Find Edges（查找边缘滤镜）
8.11.5 Glowing Edges（照亮边缘）
8.11.6 Solarize（曝光过度）
8.11.7 Tiles（拼贴滤镜）
8.11.8 Trace Contour（等高线滤镜）
8.11.9 Wind（风滤镜）
8.12 Texture（纹理滤镜）
8.12.1 Craquelure（龟裂缝）
8.12.2 Grain（颗粒滤镜）
8.12.3 Masaic Tiles（马赛克拼贴）
8.12.4 Patchwork（拼缀图）
8.12.5 Stained Glass（染色玻璃）
8.12.6 Texturizer（纹理化）
8.13 Other（其他滤镜）
8.13.1 High Pass（高反差保留）
8.13.2 Offset（位移）
8.13.3 Custom（自定滤镜）
8.13.4 Minimum（最小值）和Maximum（最大值）
第九章 自动化操作
9.1 应用动作面板
9.2 创建和记录动作
9.2.1 创建动作准则
9.2.2 创建和记录动作
9.2.3 记录路径
9.2.4 插入不可记录命令
9.2.5 插入停止
9.2.6 设置模态控制和排除命令
9.3 播放动作
9.3.1 播放动作
9.3.2 回放过程中放慢动作
9.4 编辑动作
9.4.1 移动动作系列
9.4.2 再次记录动作
9.4.3 更改动作选项
9.4.4 删除序列、动作或命令
9.5 组织动作序列
9.5.1 创建新动作序列
9.5.2 重新命名动作序列
9.5.3 存储动作序列
9.5.4 替换动作序列
9.5.5 载入动作系外
第十章 实例效果应用
10.1 制作纹理图案
10.1.1 制作木纹效果
10.1.2 制作彩虹效果
10.1.3 制作画布上的水滴效果
10.2 制作广告招贴图像
10.2.1 图像的拼合效果
10.2.2 加入层边缘效果
10.2.3 加入立体字
10.3 制作特殊字体效果
10.3.1 制作旋转的立体文字效果
10.3.2 制作燃烧字
第十一章 Adobe ImageReady 3.0应用
11.1 动画面板
11.2 创建动画
11.2.1 创建新帧
11.2.2 帧的选择
11.2.3 调整及删除帧
11.2.4 插入过渡帧
11.2.5 设置播放次数
11.2.6 指定播放延时
11.3 动画制作中层的应用
11.3.1 帧中创建新层
11.3.2 帧中图层的编辑
11.4 预览动画
11.5 优化和保存GIF动画
11.6 动画实例：制作钟表动画
11.6.1 在ImageReady中制作基本图案
11.6.2 在photoshop 6.0中制作动作
11.6.3 在ImageReady中设置动画
附录A Photoshop 6.0新功能综述
A.1 工具箱中的新工具
A.1.1 形状绘制工具
A.1.2 切割工具
A.1.3 记录工具
A.1.4 历史艺术画笔
A.2 新图层的用法
A.2.1 应用层效果
A.2.2 加入层系外
A.2.3 调节层的应用
A.3 文字的新功能
A.4 Style面板的应用
A.5 使用Liquify（液化）
附录B Photoshop 6.0界面中英文对照
· · · · · · (收起)

用户评价

说实话，这本书的排版和视觉呈现，完全是那个年代特有的“硬核”风格。找不到什么花里胡哨的动态图示或者超现代的字体设计，一切都是黑白或少量套色的印刷品，信息密度极高，常常需要我拿着鼠标对照着屏幕，把书本上的每一个步骤都仔细核对两遍。它最大的优点，也是最让人望而却步的地方，在于它对“手动操作”的执着。在那个时代，很多自动化操作还没有现在这么流畅，所以本书花费了极大的篇幅来介绍菜单栏中那些现在可能已经被快捷键取代，或者干脆被集成到更复杂面板里的功能。比如，关于路径工具的讲解，那简直是一场“点对点”的精确控制艺术的教学。它详细描述了如何调整贝塞尔曲线手柄的角度和拉力，以达到最平滑的过渡，这比我后来在网络上看到的那些“拖拽一下就好”的教程要复杂得多，但也让我真切体会到了“手动微调”的魔力。我记得当时我为了练习曲线的平滑度，特意用它教的方法，画了一整页的圆形和椭圆形，直到每一个锚点都完美对齐。这本书的价值不在于展示了多少惊人的最终效果，而在于它让你明白，每一个精妙的边缘和柔和的渐变背后，都凝聚着你对软件功能的深刻理解和耐心的手工操作。它像是一份严格的军事训练手册，让你在没有高科技辅助的情况下，也能完成高标准的任务。

这本《Photoshop 6.0 实用培训教程》的封面设计就给我一种非常扎实、老派的感觉，一看就知道是那个时代里，专门为那些想要系统学习图形处理的“实干家”准备的教材。我记得当时刚接触图形设计，市面上的资料大多零散又浮躁，要么是特效堆砌，要么是操作罗列。但这本书明显不同，它似乎更注重“内功”的修炼。我印象特别深的是它对图层管理和选区概念的阐述，不像现在很多教程上来就教你如何调出某个惊艳的网红滤镜。它用了大量的篇幅，用最朴素的图例，将通道、蒙版这些核心概念，掰开揉碎了讲，那种讲解的深度和严谨性，让人感觉这不是一本速成手册，而是一份严肃的工具书。比如，它对色彩模式的转换原理，不是简单地告诉你“点这里”，而是深入到像素层面的数值变化，这对于后来我理解CMYK和RGB在印刷和屏幕显示中的本质区别，起到了奠基性的作用。阅读过程中，我甚至能感受到作者当年在编写时，那种对软件底层逻辑的敬畏。它没有过多涉及当时尚不成熟的3D功能或者动辄上百层的复杂合成技巧，而是聚焦在如何用好那个时代最核心的工具箱，把基础打得像磐石一样牢固。那种沉稳的教学风格，仿佛一位经验丰富的老木匠，手把手教你如何挑选木料、打磨刨子，而不是直接给你一个成品家具的样式。因此，这本书更像是为那些渴望成为“熟练工匠”，而非“效果制造者”的人量身定做的指南。

从教学方法的角度来看，这本书的结构编排充满了逻辑性，但同时也体现了早期软件教学的局限性——几乎没有互动性可言。它完全是线性的，从基础工具的几何结构讲到复杂的滤镜组合，环环相扣，要求读者必须按部就班地学习。你不能跳过任何一章，否则后面的内容会像空中楼阁一样难以理解。这种严密的逻辑链条对于那些学习习惯偏向于自律和结构化思维的人来说是福音，但对于那些喜欢“即学即用，哪里不会点哪里”的新一代学习者来说，可能会感到枯燥。我记得当时我为了掌握它的某个高级调整技巧，必须把前面关于直方图和曲线原理的章节再复习一遍，以确保我理解了为什么这样调整能达到预期的效果。这本书似乎刻意地避免了使用任何“魔法”般的词汇，而是坚持用技术术语来解释一切。它对软件界面的描述非常细致，甚至会详细说明每一个下拉菜单的层级关系，这使得即使在多年后，当我再次接触到某个旧版本的软件时，也能迅速定位到相应的功能。它提供的不是灵感，而是扎实的“操作地图”，让你永远不会迷失在复杂的界面和层叠的选项中。

如果用现代的眼光去衡量，这本书的“前瞻性”是不足的，因为软件技术迭代的速度太快了。它对某些在今天看来是标配的功能，例如非破坏性编辑（如智能对象）的介绍相对有限，或者说，当时的软件本身对这些功能的实现也相对初级。这本书的“核心价值”在于它对Photoshop“底层哲学”的挖掘。它没有过多地被后来版本中层出不穷的华丽新功能所干扰，而是专注于最本质的图像处理逻辑：像素的运算、光影的模拟、色彩的混合。它让我明白，无论软件界面如何变化，无论是从6.0升级到CC，那些关于色彩理论、光照原理以及图层混合模式的数学基础，是永恒不变的核心资产。这本书更像是一本“内功心法”，而不是“招式秘籍”。它训练的是读者的“图像思维”能力，而不是仅仅是“按钮点击”的能力。正因为它的基础性如此之强，使得我在学习更新的软件版本时，能够更快地适应新的工作流程，因为我已经理解了这些新功能背后的原理是什么。这本书，对于任何想真正精通图像处理，而非仅仅停留在表面效果的“老派学习者”来说，都是一本值得珍藏的奠基之作。

这本书的实战案例部分，透露出浓厚的“平面广告”和“传统媒体制作”的烙印。如果你期待里面有大量的社交媒体封面、短视频转场或者数字插画教程，那可能会让你大失所望。它的案例多集中于如何高效地处理产品照片的精修、老照片的修复，以及为报纸杂志制作清晰的套准标记和出血线设置。这种针对特定行业需求的深度挖掘，在当时是极为宝贵的资源。例如，在讲解蒙版应用时，它不是展示如何抠图换背景这种常见的娱乐需求，而是深入探讨了如何在不同光照条件下，精确地分离出人物的轮廓线，以便进行后续的色彩校正，这在商业摄影后期中是至关重要的技能。我特别欣赏它对“批处理”和“动作”的介绍，虽然现在看来这些功能已经非常基础，但在Photoshop 6.0的时代，能够系统地将这些自动化工具讲透，极大地提高了工作效率。它教会我的不是如何炫技，而是如何成为一个可靠的、能够按时交付高质量工作成果的“生产力工具”。这本书的空气中弥漫着一种“效率至上”和“质量为王”的职业精神，它更像是一位资深广告公司总监写给新进员工的“标准作业流程”指南，而非面向大众的兴趣读物。