陶瓷史话

出版者:社会科学文献出版社

作者:谢端琚 马文宽

页数:212

出版时间:2012-5

价格:15.00元

装帧:平装

isbn号码:9787509730263

具体描述

中国从新石器时代开始先民就大量使用陶器，商周时期出现了原始青瓷，至东汉时真正的瓷器诞生了，唐代以来瓷器作为中国的特色商品走向世界，获得世界人民的青睐，千百年来一直在国际上享有极高的声誉。China，“中国”的译音，将我们伟大的国家和瓷器永远地连在了一起。我们追溯中国陶瓷发展史，也就是在追溯中华文明的发展史。《陶瓷史话》对几千年来的陶瓷发展史作了系统的、全面的、详实的介绍，读者可从中领略到中华民族先民创造性的开拓精神，从而弘扬我国优秀的传统文化。

《陶瓷史话》的作者是谢端琚、马文宽。

作者简介

谢端琚，中国社会科学院考古研究所主任研究员。

马文宽，中国社会科学院考古研究所研究员。

目录信息

目　　录
引言1
一　陶器综述7
1　陶器出现与人类生活的改善7
2　粗糙的原始陶器11
3　华美多样的彩陶19
4　漆黑光亮的黑陶器43
5　朴素实用的灰陶器47
6　形神兼备的陶塑品54
7　白陶的出现及其艺术成就59
8　南方的印纹硬陶63
9　多彩多姿的彩绘陶器66
10　气势雄伟的秦兵马俑70
二　瓷器——中国的伟大发明75
1　原始青瓷75
2　瓷器的发明79
三　瓷器的初步发展83
1　南方的六朝青瓷83
2　北方的青瓷与白瓷89
四　瓷器的兴盛时期97
1　灿烂夺目的唐三彩97
2　千峰翠色的越窑青瓷103
3　类银类雪的邢窑白瓷108
4　釉下彩瓷的发展112
5　品种繁多的黄堡窑117
五　瓷器的繁荣时期121
1　典雅精致的定窑瓷122
2　釉质莹润如脂的汝官窑瓷125
3　享誉盛名的宋代官窑与元代哥窑瓷126
4　釉色多变的金、元、明钧窑瓷128
5　装饰清新的耀州窑青瓷131
6　素雅质朴的磁州窑瓷136
7　釉质如玉的龙泉青瓷141
8　青中闪白的宋元青白瓷148
9　风格独特的辽瓷与西夏瓷153
10　元代景德镇的青花与釉里红161
六　瓷器的鼎盛时期168
1　景德镇——全国制瓷中心的确立170
2　明清色釉瓷174
3　明清彩绘瓷182
4　明快隽秀的紫砂器192
七　瓷器与中外文化交流196
1　精美的瓷器行销世界196
2　制瓷技术的向外传播200
参考书目204
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用户评价

拿到这本厚厚的著作，我原本是抱着一种“科普”的心态去翻阅的，没想到却被其深邃的思辨性和极强的逻辑性彻底征服了。这本书的结构安排非常巧妙，它没有采用传统的编年体叙事，而是围绕着几个核心的哲学母题展开，比如“泥土的升华”、“火焰的驯服”以及“形式的语言”。这种组织方式使得阅读过程充满了探寻的乐趣，每读完一个章节，都会引发我对自己所处时代物质文化的重新审视。作者对不同文化区域之间技术传播和风格借鉴的比较分析，尤为精彩，他清晰地梳理了哪些是独立演化，哪些是相互影响，这为我们理解全球化进程的早期形态提供了绝佳的案例。读完后，我不仅对那些精美的器物有了新的认识，更重要的是，对人类认识世界、改造世界的基本方式有了更深层次的理解，仿佛从一个更高的维度俯瞰了历史的河流。

说实话，我对这类“硬核”的历史书籍通常敬而远之，总觉得会充满晦涩难懂的术语和密密麻麻的注释。然而，这本书彻底颠覆了我的印象。作者的文笔极其生动，充满了叙事感，读起来简直像在听一位知识渊博的长者在娓娓道来。他总能找到最恰当的比喻，将那些复杂的化学变化和物理过程解释得浅显易懂，让人在享受故事性的同时，也吸收了扎实的专业知识。尤其喜欢书中那些充满了生活气息的细节描写，比如工匠在特定气候条件下对釉料配方的微调，或者某位贵族对特定器形难以言喻的偏爱，这些“人味儿”的叙述，极大地拉近了历史与现代读者的距离。它成功地将冰冷的“史料”转化成了有温度的“人间故事”，使得学习历史不再是一种负担，而是一种享受，一种对逝去生活美学的深情致敬。

这本书的阅读体验非常独特，它不像一本标准的时间轴历史书，更像是一部精心策划的“主题展会指南”。每一章都聚焦于一个宏大的主题——从祭祀礼器到日常餐具，从北方游牧民族的实用主义到江南文人的风雅集——然后，作者就像一位顶级策展人，将散落在千年历史长河中的相关“展品”集中在一起进行深度对话。这种主题式的梳理，极大地帮助我理清了不同历史时期、不同社会阶层在器物使用上的功能差异和审美取向的背离与趋同。特别是关于“权力与器形”的章节，作者深入剖析了帝王如何通过定制标准化的器物来巩固其统治的合法性，这种政治学视角的介入，让原本单纯的“艺术史”陡然变得复杂而有张力。读完之后，我感觉自己不仅仅是了解了某种器物的演变，更是掌握了一把解读古代社会运作机制的钥匙，眼界被彻底打开了。

这本书带给我的震撼，主要来自于其对“技术美学”边界的不断拓展和重新定义。我过去总以为，美学是某种超验的、脱离了物质基础的纯粹感受，但作者通过对胎土淘洗的精细度、窑炉温度的精确控制以及烧成气氛对釉色产生的影响的详尽剖析，无可辩驳地证明了工艺的极致追求，本身就是最高层次的艺术表达。书中对“失误之美”——比如窑变和意外开裂——的探讨，更是颠覆了我对完美主义的执念。作者认为，正是那些偶然的、不可控的因素，才赋予了作品独一无二的灵魂和市场价值，这简直是对现代工业化生产模式的一种温柔反思。整本书洋溢着一种对“慢工出细活”的赞颂，对匠人精神的深刻挖掘，让我对身边的每一件日用品都产生了敬畏之心，思考它们背后所蕴含的时间和智慧。

这本书读完后，我感觉就像是走进了时光隧道，亲身经历了一场关于人类文明演变的宏大叙事。作者的笔触细腻而又充满了洞察力，他不仅仅是在罗列事实和年代，更是在挖掘那些隐藏在器物背后的社会结构、审美变迁和技术革新。比如，书中对某个特定时期陶器纹饰的分析，简直是把我带入到当时人们的精神世界里，理解了他们是如何通过这些简单的符号来表达复杂的信仰和生活哲学的。我特别欣赏作者那种跨学科的视野，他能将考古学、人类学、艺术史乃至经济史熔于一炉，构建出一个立体而又丰满的世界。特别是关于早期制陶技术对农业社会形成的关键作用的论述，读来令人茅塞顿开，深刻体会到“器物”如何塑造了“文明”。这哪里是枯燥的史书，分明是一部充满生命力的历史画卷，让人欲罢不能，每次翻阅都能发现新的细节和感悟。

为了和老师胡吹 其之一

纯文字性的描述很难让人有直观印象；陶瓷方面的表达还行，但是在史话方面稍显混乱

补充了理论知识。青花到底始于哪朝，名声在外的宋代五大窑究竟哪些才是真正的宋哪些不是。哪朝创烧哪朝停烧；何为秘色瓷，来源何处；那些淡雅，绚丽的颜色的秘密…

比较系统

为了和老师胡吹 其之一