古今韵会举要

出版者:中华书局

作者:（元）黄公绍，熊忠

页数:777

出版时间:2000-02

价格:120.00元

装帧:精装

isbn号码:9787101018912

具体描述

《韵会》内容博大精深，编撰方法亦精审科学。收字以平上去入分类注释反切音读、汉前古字书经书中的字义，字体演变，经典文赋中的使用等等。就韵字的收录而言，每个韵字都注出来源，并且统计出数目来。卷首《凡例・韵例》交待总数，分卷又有记录。编撰者心中有数，读者心中有数。卷秩浩瀚，内容宏富，引书广博。

目录信息

前言

明刊《古今韵会举要》
刘辰翁序
刘储秀跋
张昆《刻古今韵会叙》
古今韵会举要凡例
礼部韵略七永三十六母通考
古今韵会举要卷之一 平声上
古今韵会举要卷之六 平声下
古今韵会举要卷之十一 上声
古今韵会举要卷之十七 去声
古今韵会举要卷之二十五 入声

附录
孛木鲁�序韵会举要书考
余谦上点校韵会书
熊忠序
陈�禁约

明刊《古今韵会举要》音韵学校订记

明刊《古今韵会举要》韵字六项索引
· · · · · · (收起)

读后感

如今最易得見的本子 否則這書還真不太容易見到。。。是91年基金項目 到00年才得以出版 在那個時代出一本這樣的書畢竟不易~~~~不過斷板不清楚的地方還有很多 韻會一書 版本很多 質量更好的版本也不是沒有 出版古籍最好還是不要偷懶~~~~ 對於 韻會 一書在音韻學上的...  

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用户评价

对于一个长期沉浸在古典文学世界的人来说，对诗歌的“声”与“韵”的探究，可谓是永无止境的追求。《古今韵会举要》这本书，无疑是我近期在这条探索之路上遇到的最闪耀的明灯。它以一种极其严谨又不失生动的方式，为我揭示了中国古典诗歌中那深藏不露的音韵奥秘。 书中对不同朝代、不同文体诗歌在韵律上的差异，以及这些差异如何受到历史、文化、语言演变等多种因素影响的分析，让我豁然开朗。我一直觉得唐诗有种慷慨激昂、气势磅礴的美，而宋词则更为细腻婉约，这本书用具体的韵部划分、声调变化等方面的阐述，为我提供了坚实的理论基础来理解这种感受。它不再是模糊的直觉，而是清晰的认知。 尤其让我受益匪浅的是书中对“平仄”的讲解。这部分内容曾是我阅读古典诗词时的一大障碍，总觉得晦涩难懂。然而，《古今韵会举要》通过大量生动形象的实例，将原本复杂的平仄规则化繁为简，并且深入地阐释了平仄在诗歌创作中是如何起到构建节奏、烘托情感、甚至影响意境的作用。我甚至尝试着跟着书中的指导，去分析一些经典的诗句的平仄结构，这个过程不仅让我对诗句有了更深的理解，也让我对古代诗人的匠心独运充满了敬意。 书中对于各类“韵部”的梳理和举例，也极大地拓宽了我的视野。我能够直观地看到，同一个韵部如何在不同的诗句中焕发出不同的生命力，以及诗人是如何通过对韵部的选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致入微的分析，让我对许多曾经熟读的诗句，都有了全新的感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极其珍贵的书籍，它不仅能满足我对中国古典诗词音韵韵律的求知欲，更能显著提升我作为一名读者的鉴赏水平。它让我能够更深层次地去品味那些流传千古的佳作，感受文字背后那澎湃的生命力。

作为一个对中华传统文化，尤其是古典诗词和文学有着浓厚兴趣的读者，我最近有幸翻阅了一本名为《古今韵会举要》的书。初见此书，我便被其厚重的历史感和精美的装帧所吸引。捧在手里，仿佛能感受到岁月的沉淀，以及其中蕴含的千年智慧。我一直觉得，要想真正理解古人的情怀，触摸他们内心的波澜，就必须深入他们的语言，理解他们的韵律。而《古今韵会举要》恰恰是一把开启这扇门的钥匙。 这本书的编排极其用心，将不同时期、不同风格的诗词作品按照一定的韵律和主题进行梳理，使得我们在阅读的过程中，能够清晰地感受到中华语言在不同时代的发展脉络和演变痕迹。我尤其喜欢书中对一些经典篇章的解读，作者并没有简单地堆砌华丽的辞藻，而是深入浅出地剖析了词句的深层含义，以及其所处的社会历史背景。这使得我不再是被动地接受，而是主动地去思考，去体会。 举个例子，当我读到书中关于唐诗中“平仄”的讲解时，我豁然开朗。之前我虽然知道平仄对诗歌的重要性，但总觉得有些抽象，难以捉摸。而《古今韵会举要》通过大量的实例，将理论与实践完美结合，让我切实地感受到了平仄之美，以及它如何影响诗歌的声韵、节奏和情感表达。读到那些抑扬顿挫、抑扬起伏的诗句，仿佛能听到古人吟诵时的韵味，感受到字句之间流淌的生命力。 此外，书中对不同时期文人的创作风格的对比分析也让我受益匪浅。我能够清晰地看到，汉代赋的铺张，魏晋风骨的清逸，唐诗的豪迈与婉约，宋词的细腻与深沉，是如何一步步演变形成的。这种宏观的视角，让我对中国文学史的理解不再是碎片化的，而是形成了一个完整的体系。我甚至开始尝试着模仿一些古代诗人的风格，虽然只是初学，但过程本身就充满了乐趣。 总而言之，《古今韵会举要》并非一本枯燥的学术专著，而是一本充满人文关怀和艺术魅力的读物。它不仅能够帮助我们更好地理解和欣赏古典文学，更能够从中汲取智慧，陶冶情操，提升我们对语言的感知力。我强烈推荐给所有对中国传统文化、古典诗词有兴趣的朋友们。

作为一名热爱古典文学的读者，我一直在寻找一本能够系统地梳理中国古代诗歌韵律和格律的书籍。《古今韵会举要》这本书，可以说是我近期阅读中最具启发性的一本。我并非专业的语言学家，但这本书的编排方式和内容呈现，都非常适合我这样的普通读者去理解和吸收。它没有使用过于深奥的学术术语，而是通过大量经典的文学作品作为例证，将抽象的理论变得生动形象。 我尤其欣赏书中对于不同时期、不同地域的诗歌在韵律上的细微之处的探讨。比如，它会对比不同朝代的诗歌在押韵方式上的演变，以及这些演变如何反映了社会文化和语言的变化。这种宏观的视角，让我对中国文学史的理解更加深刻，也更能体会到语言本身的生命力和时代感。我之前阅读一些古诗词时，虽然能感受到其音乐性，但却说不出具体的原因，《古今韵会举要》恰恰填补了我的知识空白。 书中对于“韵部”的讲解，让我对古代汉语的语音系统有了全新的认识。我之前对“韵母”的概念很模糊，以为只是简单的相同发音，但这本书让我明白，古代的韵部划分更加精细，并且与诗歌的创作紧密相连。通过书中提供的韵部图表和大量例句，我能够清晰地看到，同一个韵部的字，在古代诗歌中是如何被巧妙地运用，以达到声韵和谐、意境深远的效果。这个过程让我有一种“拨云见日”的感觉，对许多曾经不理解的诗句，都有了豁然开朗的顿悟。 此外，书中还涉及到了古代诗歌的格律，例如平仄、对仗等。这些内容对于我来说，曾是阅读的难点，但《古今韵会举要》用非常清晰易懂的方式进行了阐释，并且将理论与实践相结合，通过大量的诗歌片段进行分析。我甚至开始尝试着根据书中的一些基础规则，去感受自己喜欢的诗句的“骨架”，这个过程让我更加敬佩古代诗人的匠心独运。 总而言之，《古今韵会举要》是一本集学术性、实用性和趣味性于一体的书籍。它不仅能够帮助我更深入地理解中国古典诗词的艺术规律，更能够提升我作为一名读者的鉴赏能力，让我能够从更深的层面去欣赏那些伟大的文学作品。对于任何一个热爱中国古典文化，尤其是对诗词感兴趣的朋友来说，这本书都绝对值得一读。

作为一个酷爱古典诗词的读者，我总觉得诗歌的灵魂，除了文字本身的意义之外，更在于那流淌在字里行间的音乐性。《古今韵会举要》这本书，恰恰抓住了这个核心，用一种极其系统且引人入胜的方式，为我打开了通往诗歌音乐性世界的大门。 书中对不同时期、不同风格诗歌的韵律特点进行的深入剖析，让我对中国文学的发展脉络有了更深的理解。我之前阅读唐诗，总觉得有一种浑厚大气的感觉，而读宋词，则能感受到其精致和细腻。这本书通过对“古韵”和“今韵”的详细阐释，以及大量引用的诗歌片段，让我明白了这种感受的根源。它不再是模糊的直觉，而是有据可循的认识。 尤其令我赞叹的是书中对“平仄”的讲解。平仄是中国诗歌创作中的重要基石，但对于我这样的普通读者而言，一直是一个比较难以掌握的概念。然而，《古今韵会举要》通过大量的图示和实例，将复杂的平仄规则化繁为简，并且深入地分析了平仄在诗歌中是如何起到构建节奏、烘托情感、甚至影响意境的作用。我甚至跟着书中的指导，去尝试着分析一些经典的诗句的平仄结构，这个过程不仅让我对诗句有了更深的理解，也让我对古代诗人的智慧充满了敬意。 书中对各类“韵部”的梳理和举例，也极大地丰富了我的知识。我能够直观地看到，同一个韵部如何在不同的诗句中焕发出不同的生命力，以及诗人是如何通过对韵部的选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致入微的分析，让我对许多曾经熟读的诗句，都有了全新的感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极其宝贵的书籍，它不仅满足了我对中国古典诗词音韵韵律的求知欲，更能显著提升我作为一名读者的鉴赏水平。它让我能够更深层次地去品味那些流传千古的佳作，感受文字背后那澎湃的生命力。

我一直对中国古典文学有着深深的热爱，尤其是在音韵和格律方面，总觉得其中蕴含着一种独特的艺术魅力，但又常常觉得难以捉摸。《古今韵会举要》这本书，可以说是我近期阅读中最具收获的一本书。它并非一本简单的工具书，而更像是一位循循善诱的老师，带领我一步步探索中国古典诗词的奥秘。 书中对不同时期诗歌的韵律特点进行了非常详尽的梳理和分析。我之前阅读唐诗宋词，虽然能感受到其中的音乐性，但对于为何会产生这种音乐性，以及这种音乐性是如何影响诗歌的情感表达，却知之甚少。这本书通过大量精选的诗歌片段，将抽象的理论具体化，让我能够清晰地看到，不同朝代的诗人是如何运用不同的韵律来营造独特的艺术氛围。例如，书中对于唐诗中“古韵”的探讨，让我体会到了那种浑厚、大气的美感，而对于宋词中“今韵”的分析，又让我感受到了其细腻、婉约的韵味。 我尤其喜欢书中关于“平仄”的讲解。平仄是中国诗歌创作中非常重要的一个方面，但对于我这样的读者来说，一直比较难以理解。这本书用非常系统的方法，结合大量的诗歌实例，将平仄的规则和运用讲解得淋漓尽致。我甚至跟着书中的指导，尝试着去分析一些经典的诗句的平仄结构，这个过程让我不仅加深了对诗句的理解，更体会到了古代诗人对语言的精妙运用。 此外，书中还对不同韵部进行了详细的介绍，并且列举了大量使用这些韵部的诗句。这让我能够更直观地感受到，同一个韵部如何能够承载不同的意境，以及如何通过对韵部的巧妙选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致的分析，让我对许多曾经读过的诗句，都有了全新的认识和感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极具价值的书籍，它不仅能够帮助我更深入地理解中国古典诗词的艺术规律，更能够提升我作为一名读者的鉴赏能力。这本书让我对中国古典文学的理解，不再停留在表面，而是能够深入到其内在的声韵之美。我强烈推荐给所有对中国古典诗词感兴趣的朋友。

我一直以来对中国古典诗词的韵律和声调的变化非常着迷，觉得那其中蕴含着一种独特的艺术魅力，但苦于没有系统深入的知识。《古今韵会举要》这本书，简直就是为我量身定做的。它不仅仅是一本书，更像是一位饱学之士，耐心而细致地向我展示了中华语言在诗歌创作中的无限可能性。 书中对不同时期诗歌在韵律上的演变，以及其背后反映出的时代背景和文化变迁的阐述，让我印象尤为深刻。我之前阅读唐诗时，总觉得有一种浑然天成的浑厚感，而读宋词时，则更能感受到其细腻和精致。这本书则用扎实的理论和丰富的例证，解释了这种感受的来源，让我明白了“古韵”和“今韵”之间的微妙区别，以及它们是如何影响诗歌的整体风格和情感色彩的。 最令我惊叹的是书中关于“平仄”的论述。平仄是中国诗歌艺术的精髓之一，但对其理解一直有些模糊。这本书通过大量的图表和实例，将复杂的平仄规则清晰地展示出来，并且深入地分析了平仄在诗歌中的具体运用，是如何营造出抑扬顿挫的节奏感，如何烘托出诗人的情感。我甚至跟着书中的指导，去尝试着分析一些我喜欢的诗句的平仄结构，这个过程让我对那些诗句有了前所未有的深刻理解，也更加敬佩古代诗人的智慧。 书中还对各种“韵部”进行了详细的介绍，并且列举了大量使用这些韵部的诗句。这让我能够更直观地感受到，同一个韵部如何能够承载不同的意境，以及如何通过对韵部的巧妙选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致的分析，让我对许多曾经读过的诗句，都有了全新的认识和感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极其宝贵的书籍，它不仅能够帮助我更深入地理解中国古典诗词的艺术规律，更能够提升我作为一名读者的鉴赏能力。这本书让我对中国古典文学的理解，不再停留在表面，而是能够深入到其内在的声韵之美，让我受益匪浅。

作为一名对中国传统文化，尤其是古典诗词有着濃厚兴趣的读者，我一直在寻找一本能够系统梳理和解读古代诗歌音韵韵律的书籍。《古今韵会举要》这本书，可以说是我近期阅读中最令人欣喜的一本。它以一种非常严谨又不失趣味的方式，将古今诗词的韵会之妙娓娓道来，让我大开眼界。 书中对于不同时代、不同流派诗歌的韵律特点进行了非常详尽的梳理和分析。我之前阅读一些古诗词时，虽然能感受到其音乐性，但对于其中深层的奥秘却知之甚少。这本书通过大量的经典诗歌作为例证，将那些抽象的音韵理论具体化，让我能够清晰地看到，不同时代的文人是如何运用巧妙的韵律来表达丰富的情感和营造独特的艺术意境。例如，书中对于唐诗中“古韵”的深刻解读，让我体会到了那种浑厚、大气的美感，而对于宋词中“今韵”的精细分析，又让我感受到了其细腻、婉约的韵味。 我尤其欣赏书中对“平仄”的讲解。平仄是中国诗歌创作中至关重要的一环，但对于我这样的普通读者来说，一直比较难以理解。这本书运用非常系统且易于理解的方法，结合大量诗歌实例，将平仄的规则和运用讲解得淋漓尽致。我甚至跟着书中的指导，尝试着去分析一些经典的诗句的平仄结构，这个过程让我不仅加深了对诗句的理解，更体会到了古代诗人对语言的精妙运用和高超的艺术造诣。 此外，书中还对不同韵部进行了详细的介绍，并且列举了大量使用这些韵部的诗句。这让我能够更直观地感受到，同一个韵部如何能够承载不同的意境，以及如何通过对韵部的巧妙选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致的分析，让我对许多曾经读过的诗句，都有了全新的认识和感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极具价值的书籍，它不仅能够帮助我更深入地理解中国古典诗词的艺术规律，更能够提升我作为一名读者的鉴赏能力。这本书让我对中国古典文学的理解，不再停留在表面，而是能够深入到其内在的声韵之美。我强烈推荐给所有对中国古典诗词感兴趣的朋友。

我一直认为，真正领略中国古典诗词的精髓，离不开对其音韵和格律的深入理解。《古今韵会举要》这本书，正是我一直在寻觅的宝藏。它以一种极其严谨又不乏趣味的方式，为我揭示了古代诗歌中那精妙绝伦的声韵之美。 书中对不同时期、不同流派诗歌在韵律上的细微之处的探讨，让我对中国文学的演变有了更深刻的认识。我之前阅读唐诗，总觉得有一种浑然天成的浑厚感，而读宋词，则能感受到其精致和细腻。这本书通过对“古韵”和“今韵”的详细阐释，以及大量引用的诗歌片段，让我明白了这种感受的根源。它不再是模糊的直觉，而是有据可循的认识。 尤其令我赞叹的是书中对“平仄”的讲解。平仄是中国诗歌创作中的重要基石，但对于我这样的普通读者而言，一直是一个比较难以掌握的概念。然而，《古今韵会举要》通过大量的图示和实例，将复杂的平仄规则化繁为简，并且深入地分析了平仄在诗歌中是如何起到构建节奏、烘托情感、甚至影响意境的作用。我甚至跟着书中的指导，去尝试着分析一些经典的诗句的平仄结构，这个过程不仅让我对诗句有了更深的理解，也让我对古代诗人的智慧充满了敬意。 书中对各类“韵部”的梳理和举例，也极大地丰富了我的知识。我能够直观地看到，同一个韵部如何在不同的诗句中焕发出不同的生命力，以及诗人是如何通过对韵部的选择，来达到最佳的艺术效果。这种细致入微的分析，让我对许多曾经熟读的诗句，都有了全新的感悟。 总而言之，《古今韵会举要》是一本极其宝贵的书籍，它不仅满足了我对中国古典诗词音韵韵律的求知欲，更能显著提升我作为一名读者的鉴赏水平。它让我能够更深层次地去品味那些流传千古的佳作，感受文字背后那澎湃的生命力。

我一直对古代诗词中的“声”与“情”之间有着非常好奇的探索欲望。总觉得那些流传千古的佳作，除了文字本身所承载的意义之外，一定还隐藏着某种更深层次的、与声音和节奏相关的奥秘。《古今韵会举要》这本书，恰恰满足了我这种长久以来的求知欲。这本书的体例非常清晰，它将大量的诗词作品按照某种逻辑进行了归类和梳理，这使得我在阅读时，能够很方便地找到自己感兴趣的部分，并且能够系统地进行学习。 让我印象深刻的是，书中对于不同朝代、不同流派的诗歌在韵律上的细微差异的解读。比如，书中会对比唐诗和宋词在用韵上的不同侧重，唐诗似乎更加注重一种浑然天成的浑厚感，而宋词则更倾向于精致、细腻的声韵变化。作者通过大量的实例，一步步地剖析了这些差异是如何形成的，以及它们是如何影响诗歌的整体风格和情感表达的。我之前阅读时，可能只是隐约感觉到这种区别，但通过这本书，我才有了清晰的认知，并且能够用更专业的视角去审视和品味。 书中关于“平仄”的论述，是我阅读过程中最为受益的部分之一。我之前对平仄的认识，仅仅停留在“一声二声”的简单概念上，但这本书让我明白，平仄在中国古典诗歌中，不仅仅是为了好听，它更是构建诗歌骨架、影响诗歌意境、甚至传递作者情感的重要工具。书中的一些图表和详细的例子，将那些看似复杂的规则，变得易于理解和掌握。我甚至尝试着根据书中的指导，去分析一些自己喜欢的诗句的平仄结构，这个过程本身就充满了乐趣，也让我对那些诗句有了更深的敬意。 而且，这本书不仅仅是理论的罗列，它更像是一位循循善诱的老师，通过大量的作品赏析，引导我去体会音韵之美。它不会生硬地告诉你“应该如何”，而是通过展示“为何如此”，让你自己去发现和领悟。我经常会一边读，一边跟着书中的指导，轻声吟诵那些诗句。那种抑扬顿挫、抑扬起伏的感觉，仿佛能把我带回到那个吟诗作对的年代，让我切身感受到文字的生命力。 总的来说，《古今韵会举要》是一本非常有价值的书，它不仅能够帮助我更深入地理解中国古典诗词的艺术规律，更能够提升我作为一名读者的鉴赏能力，让我能够从更深的层面去欣赏那些伟大的文学作品。对于任何一个热爱中国古典文化，尤其是对诗词感兴趣的朋友来说，这本书都绝对值得一读。

作为一名业余的文学爱好者，我一直都在努力地想要更深入地理解中国古典文学的魅力，尤其是在音韵和格律方面。这方面的内容常常让人觉得晦涩难懂，即使读了些注解，也总觉得隔靴搔痒。《古今韵会举要》这本书，真的可以说是为我打开了一扇新世界的大门。这本书并非那种堆砌概念、脱离文本的枯燥理论书，而是非常注重实际的运用和解读，这一点对于我这样的读者来说，实在是太重要了。 书中对于古代诗词的韵律进行了非常细致的梳理和归类，我之前对“押韵”这个概念的理解，仅仅停留在一些简单的共用韵母上，但这本书却让我明白，古代诗词的押韵远比我想象的要复杂和精妙得多。它涉及到平仄、声调，以及一些更深层次的音韵学原理。通过书中的大量实例，我可以清晰地看到，同样一个字，在不同的韵部、不同的平仄组合下，所产生的效果是多么的不同，这种细微的差别，恰恰是赋予诗歌生命力的重要因素。 我特别喜欢书中对一些著名诗篇的韵律分析，比如唐代的边塞诗，或者宋词中的婉约派作品。作者并没有简单地指出它们用了哪些韵，而是深入地探讨了这些韵律如何烘托出诗歌的意境，如何增强诗歌的情感表达力。读到那些慷慨激昂的边塞诗，我能感受到它内在的节奏和力量，仿佛真的置身于金戈铁马的战场；而读到那些婉约细腻的宋词，那些轻柔的韵律又让我体会到了一种淡淡的忧伤和缠绵。这种“声情并茂”的解读方式，让我对这些作品有了前所未有的深刻理解。 而且，这本书还不仅仅停留在理论层面，它还会引导你去尝试。比如，书中会给出一些例子，让你去体会不同韵脚对诗歌意境的影响，甚至会提供一些练习，让你自己去尝试创作。虽然我的创作水平还很有限，但通过这样的练习，我能更加直观地感受到音韵之美，以及它在文学创作中的重要作用。这让我的阅读体验不再是被动的接受，而是主动的参与和创造。 总的来说，《古今韵会举要》这本书，非常适合那些和我一样，想要深入了解中国古典诗词的韵律之美，但又觉得无从下手的朋友。它既有学术的严谨性，又不失趣味性，能够让你在享受阅读乐趣的同时，也能够真正地提升自己对古典文学的鉴赏能力。