电影中的电影

出版者:南京大学出版社

作者:杨弋枢

页数:226

出版时间:2012-4

价格:24.00元

装帧:平装

isbn号码:9787305096945

具体描述

元电影本质上是一种电影观念，一种理论视野。

元电影是指关于电影的电影，包括所有以电影为内容、在电影中关涉电影的电影，在文本中直接引用、借鉴、指涉另外的电影文本或者反射电影自身制作过程的电影都在元电影之列。元电影将电影自身作为对象，标示了一个内指性的、本体意识的、自我认识与自我反射的电影世界，包含着对电影艺术自身形式和构成规则的审视。

作者简介

杨弋枢，江苏海安人，南京大学文学院戏剧影视系副教授，电影学博士。

目录信息

序（贾磊磊）
绪论
元叙事：并不陌生的艺术经验
何为“元电影”
元电影研究构架
语言学转向和文本观
元电影研究构架
电影眼睛
成为“电影眼睛”
视觉主义
维尔托夫的形式主义
维尔托夫与爱森斯坦之辩
隐在的“电影眼睛”，或技术滋生的新感受
离不开的摄影机
真实是否可能
电影眼睛，或另一种现实
电影互文性
电影迷恋
影迷
影迷电影
翻拍与戏仿
文本间性：以武侠电影为例
作者论
类型
广义文本
文中之文
阿仑·雷乃的“马赛克”
伍迪·艾伦的反叛互文
阿尔莫多瓦的杂陈并置
戈达尔：电影即生活
电影机制
叙事电影的“催眠机制”
电影与梦
希区柯克想要置入观众脑中的“电极”
窥视的汤姆
窥视者
窥视的性别意识形态
生产机制
结语
参考文献
附录：“元电影研究”阅读笔记（段运冬）
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书给我最大的冲击在于其叙事视角的不断切换和重构，每一次视角的转换都像是在为我们打开一扇通往不同真相的窗户，让人始终处于一种“我以为我知道了，但其实我什么都不知道”的迷离状态中。作者的叙事技巧高超，时间线索的处理非常复杂，非线性叙事被运用得炉火纯青，它并非为了炫技，而是服务于揭示记忆的不可靠性和事件真相的碎片化本质。读到中段时，我甚至需要时不时翻回前面的章节，对照着去梳理人物关系和事件发生的先后顺序，这种“智力参与度”极高的阅读体验，对于我这种喜欢动脑筋的读者来说，简直是莫大的乐趣。书中对于哲学思辨的探讨也相当深入，它没有直接给出答案，而是将那些关于存在、意义以及时间本质的宏大命题，巧妙地融入到角色的日常对话和个人独白中，使得严肃的思考变得触手可及。整体而言，这是一部需要耐心去品味、去解构的作品，它挑战了传统叙事的边界，提供了一种更接近现代人接收信息碎片化状态下的阅读体验，非常适合那些厌倦了平铺直叙故事的读者。

这部作品的叙事节奏简直让人欲罢不能，作者仿佛是一位技艺高超的魔术师，将观众牢牢地锁定在屏幕前。故事的张力构建得极为精妙，每一个转折都出乎意料却又合乎情理，读起来让人肾上腺素飙升。我尤其欣赏它对人物内心世界的细腻描摹，那些纠结、挣扎和最终的释然，都处理得极其真实可感。比如，主角在面临道德困境时的那种犹豫不决，那种在光明与黑暗边缘徘徊的状态，读起来让人感同身受，仿佛自己也一同经历了那番煎熬。书中对环境氛围的渲染也堪称一绝，无论是阴郁的城市角落，还是充满希望的田园风光，都通过文字被勾勒得栩栩如生，极大地增强了代入感。更值得称赞的是，作者在保持紧张感的同时，并没有忽略对主题深度的挖掘，它探讨的关于人性、选择与命运的议题，足够让人在合上书页后仍久久回味，并引发深刻的自我反思。这本书的结构安排如同一个精心编织的迷宫，线索繁多却井然有序，引导着读者一步步走向最终的真相，高潮部分的爆发力更是达到了令人窒息的程度，读完后需要缓和好一阵子才能平复激动的心情。

我必须强调这本书的想象力是多么的磅礴而又异乎寻常。它构建的世界观宏大且逻辑自洽，即便其中充斥着许多超乎寻常的设定和概念，作者也用一套严谨的“内部规则”将其支撑起来，让人心悦诚服地接受了故事的奇特前提。对于新事物的介绍和铺陈，作者的处理方式非常高明，他没有采用生硬的知识灌输，而是将这些设定自然地融入到角色的冒险和探索之中，我们是通过角色的眼睛，一步步学习和理解这个新世界的运作方式。这种沉浸式的学习过程，极大地增强了阅读的乐趣。此外，书中对于“权力结构”的解构也极具启发性，它探讨了不同层级力量的运作机制、资源的垄断以及信息的不对称性如何塑造社会形态，这使得作品不仅仅停留在故事层面，更上升到了社会学和政治学的探讨维度。那些精心设计的场景和道具，每一个似乎都蕴含着深厚的文化符号和历史隐喻，表明作者在创作前进行了大量的案头工作，使得整个故事的质感厚重而有分量。

我对这本书的情感共鸣主要集中在它对“失落与寻找”这一主题的深刻描绘上。作者笔下的人物，无论其社会地位如何，都背负着某种难以言喻的失落感，可能是错失的机会，可能是逝去的爱人，又或者是迷失的自我。这种普遍的人类情感体验，使得故事尽管背景设定可能有些奇特，却依然能紧紧抓住读者的心。特别是那种“在喧嚣中独处”的氛围营造，让人仿佛能听到角色内心深处传来的寂静的回音。书中的情感张力并非通过激烈的冲突来展现，而是通过人物之间微妙的距离感和未说出口的话语来体现，这种含蓄内敛的处理方式，反而比直白的呐喊更具穿透力。我反复阅读了其中几段关于角色告别的场景，那种克制到极致的悲伤，如同深海中的压力，无声却足以将人压垮。作者对于“等待”这一状态的描写真是神来之笔，它展示了时间如何在煎熬中拉长，又如何在希望与绝望之间反复横跳，让人对角色的命运充满了既担忧又不忍打扰的复杂情感。

说实话，我本来对这种类型的题材持保留态度的，总觉得会落入俗套，但《那部作品》完全颠覆了我的预期。它的文字功底扎实得令人惊叹，遣词造句间透露出一种老练的文学质感，读起来非常享受，简直像是在品味一杯陈年的佳酿。作者对于细节的关注达到了偏执的程度，每一个微小的物件、每一个不经意的眼神交流，都被赋予了特殊的意义，这使得整个故事的底蕴变得异常丰厚，需要反复阅读才能捕捉到所有的深层含义。我特别喜欢它那种不动声色的幽默感，它不是那种哗众取宠的段子，而是渗透在人物对话和情境描写中的，带着一丝苦涩和对世事的洞察，让人会心一笑，笑声中却又带着一丝心酸。书中对于社会现象的讽刺也是鞭辟入里，它不动声色地揭示了某些行业光鲜外表下的腐朽与虚伪，笔触冷静而犀利，绝不拖泥带水。这本书的配角群像塑造得尤其成功，每一个配角都有自己清晰的动机和完整的弧光，绝非功能性的工具人，他们的存在极大地丰富了主线的层次感，让整个世界观显得无比真实可信。

这本书的价值就是让我知道自己阅片量惊人的少

确实是个学霸，知网看了下c刊好几篇，功底也很强，实在是内容太多，没有理清研究切入口 大而无当讲述自己理解的各种理论 最后实在是不记得还在讲元电影了

说句实话，参考了不少东西吧……读的时候感觉有好些东西并非原创，难道我国的学术研究也要像好莱坞一样缺乏原创的热情，全是改编的惰性了吗？anyway 能从这个角度研究还是蛮不错的。

書單

我们通常意义上的“定义”是概念的生产，连接，或者是从某种被视为同质的某类影片中某种倾向的发掘，但是《电影中的电影》却并非如此，“元电影”是一个业已成为定论的现成名词，实际意义上并不具有过多解读空间，而作者狡猾地将一些影史中既定的影片，既定的文献概念“询唤”为广义的元电影，从而获得了大量可以引用，综述的现成文献资料，她所需要的，仅仅是拼接，包装，并反复引用在国内外被引用了无数遍的内容。 另外，本书官方给出的标题英译名Film within Film疑似不通，Film是广义上的电影，within一般是指时间内部的包含关系，如果采用within而不用inside，那么这种包含关系自然是时间的，电影也是时间意义上的Movie，那么则应该是Film within a movie。